Kasandras Trenārs kā Gulnare filmā “Le Corsaire”. Džēnas Skjavones foto. Kasandras plenārsēde ir viens no tiem ārkārtas talantiem, kas pasauli motivē vairākos līmeņos. Apbrīnojama, pamatota un pateicīga viņa nesen tika paaugstināta par galveno dejotāju Amerikas Baleta teātrī (ABT) - mūža sapnis, kas tika realizēts tumšā un mulsinošā laikā. Šādu ziņu satricinājums viļņojās daudzos emociju līmeņos, ko pamatoja dziļa pateicība par viņas mākslas formu un visiem cilvēkiem, kuri viņu atbalstīja.
Kasandras plenārsēde kā Kalliope filmā ‘Apollo’.
© George Balanchine Trust.
Foto Kails Fromans.
Pievienojieties Dance Informa, kad mēs runājam ar Trenary par viņas paaugstināšanu amatā, galvenajiem atskaites punktiem, dzīvi izolēti un tiem, kas viņu ir iedvesmojuši nokļūt tur, kur viņa šodien atrodas.
cik veca ir Sāra Džeja
Kā visi zina, 2020. gads visiem ir bijis izaicinošs - tas pats par sevi saprotams. Bet jo īpaši attiecībā uz deju pasauli, kad jūs lielāko savas dzīves daļu esat veltījis mākslas formas pilnveidošanai un pēc tam saskaraties ar neticamu nenoteiktību, tas var būt neticami mulsinošs un biedējošs. Kad Trenārija saņēma ziņas par viņas paaugstināšanu amatā, viņa šo brīdi spilgti raksturo. “Es biju pilnīgi satriekts un emociju pārņemts. Likās, ka aizbīdņi bija atvērušies, un viss, ko biju uzņēmies vai ko šogad pildīju pudelēs, tikko iznāca. Sapnis par to, kāda varētu būt fantāzijas “Amerikas baleta teātra” karjera, bija apstājies un nešķita tik svarīgs attiecībā uz visu, kas notiek mūsu valstī un visā pasaulē. ”
Trenārs turpina: “Es biju nolēmis izmantot šo brīdi, lai paplašinātu savu redzesloku. Bet, kad Kevins Makenzijs [ABT mākslinieciskais vadītājs] tajā vakarā man piezvanīja, lai dalītos ar šīm ziņām, es nespēju tam noticēt - ka šo mūža sapni var īstenot tik izaicinošā brīdī. Viss, ko es jutu un turpinu just, ir dziļa pateicība, atvieglojums un pat prieks. ”
Kasandras Trenārs pēc noklausīšanās
viņas ABT paaugstināšana.
Saimona Benjamiņa fotogrāfija.
Viņa ir domājusi par šo dienu daudzus gadus. „Kad man bija 13 gadu, man katru gadu bija jāraksta eseja kā ABT nacionālajam mācību stipendiātam vasaras intensīvajām nodarbībām. Es vienmēr rakstītu zem ‘Kādi ir jūsu mērķi? kaut kas līdzīgs: “Es gribu būt galvenais dejotājs Amerikas baleta teātrī.” Kļūstot vecākam, esejas kļuva nedaudz reālākas. Es uzrakstītu kaut ko vairāk, piemēram, “es labprāt dejotu profesionālā baleta kompānijā.” Par to es biju sapņojis, kopš devos uz savu pirmo vasaras intensīvo spēli 12 gadu vecumā. ”
Atspoguļojot muguru, Trenary piebilst: “Tas kļuva arvien vairāk sasniedzams, kad es pakāpos augšā un man bija piedāvātas diezgan daudzas galvenās lomas, jo mana karjera bija turpinājusies, bet man vienmēr ir bijusi puse, kas vēlējās sevi pasargāt. . Es vilcinājos kavēties pie paaugstināšanas pie direktora, baidoties no vilšanās. Es biju diezgan ātri kļuvis par solistu, un tas man nekad nebija pazudis. Paturot to prātā, es biju novirzījis savus sapņus uz to, lai es būtu vislabākais, kas vien iespējams, un pilnībā izmantoju katru man piedāvāto iespēju. ”
Atklāti viņa atzīmē: “Tas notiek gan studijā, gan ārpus tās. Katrs projekts, katrā izpētes sezonā informēja manu darbu, kad es atgriezīšos “ABT režīmā”, un tas man ir nodrošinājis plašu vārdu krājumu. ” Tas ļāva Trenary kļūt daudzpusīgākai un 'atrast mākslinieka identitāti baleta pasaulē', viņa saka.
Kasandras Trenārs kā
Lesko pavēlniece ‘Manonā’.
Foto: Rozālija O’Konora.
Pašreizējā 2020. gada klimatā viņa paskaidro: “Kas ir interesanti par šo COVID-19 akciju - un iemesls, kāpēc tas bija tik šokējoši - ir tāpēc, ka tik ilgi, cik esmu bijis ABT, akcijas bija notikušas tāpat. Tās vienmēr norisinājās vienā un tajā pašā Metropolitēna operas studijā - mūsu pavasara sezonas pēdējā nedēļā - ar visu personālu un jūsu kolēģiem apkārt. Es nekad nevarēju paredzēt, kā man to paziņoja. Esmu par to domājis jau ilgu laiku. ”
Kopš jaunības Trenāriju aizrāva mākslas forma, un viņas acis pavēra daudzas iespējas, kad viņa bija pakļauta elites līmenim. 'Es devos uz savu pirmo vasaras intensitāti, kas notika ABT Alabama, 12 gadu vecumā, un tieši tad es biju iepazīstināta ar baleta pasauli elites līmenī,' viņa atzīmē. 'Līdz tam brīdim es godīgi nedomāju, ka tā ir sasniedzama profesija. Tas šķita tik tālu. Lai gan man mājās bija ļoti daudz skolotāju apmācību un iedrošinājumu, došanās uz ABT vasaras intensīvo spēli, kas man bija tāda kā ievads baleta pasaulē, bija mani piesaistījis. ”
Turpinot pārdomas, viņa saka: “Es domāju, ka tā bija tikai pirmā reize, kad mani atzina par īpašu, kā jaunu cilvēku. Lielisku, jaunu, topošu balerīnu jūrā man teica, ka man kaut kas ir. Man paveicās, ka mani audzināja, un man vienkārši patika dejot! Tā bija arī pirmā reize, kad es biju pakļauta tādiem baletiem kā Romeo un Džuljeta , Žizele un Gulbju ezers. Mani piesaistīja viņi - mūzika, stāstīšana. Tas jūs ievelk un uzrunā dvēseli tādā veidā, kā dažreiz to spēj tikai balets. ”
Atceroties ABT suvenīru grāmatu, kuru tante viņai nopirka pēc šīs pirmās intensīvās dienas, viņa atceras, ka bijušais ABT direktore Stella Abrera bija uz vāka un atceras: “Es tikai atceros, kā es grāmatu apskatīju un tik ļoti gribēju būt tur kopā ar šīm balerīnām. ”
Sekojot šai atmiņai, viņa pārstāsta: „Pēc šīs pirmās intensīvās vasaras man piedāvāja iespēju doties uz Ņujorku stipendijas pēc, pēc tam piedāvāja vietu Žaklīnas Kenedija Onesisa (JKO) skolā, tad, pirms es to zināju, es biju kompānija. Tas bija daudz smags darbs, bet tomēr šķiet, ka balets izvēlējās mani, kaut arī ne bez izaicinājumiem. Ceļojums, lai kļūtu par balerīnu, man likās kā organisks ceļš manā dzīvē no šī 12 gadu vecuma. ”
Atskatoties uz galvenajiem lēmumiem, pagrieziena punktiem un notikumiem, kas viņu noveda līdz šai dienai, ir par daudz, lai tos varētu atstāstīt. Tomēr, atceroties šos monumentālos mirkļus, Trenary kā pirmo lielāko pagrieziena punktu īpaši atzīmē lēmumu doties uz JKO. 'Mani vecāki un brālis nesa milzīgu upuri, lai pavisam pārceltos uz Ņujorku, lai nodrošinātu, ka turpat kopā ar mani varu turpināt savu aizraušanos ar viņu atbalstu.' Pārdevuši savu māju un mantas Gruzijā, viņi devās ceļā.
Pievienojoties ABT, viņa pēc daudzām lieliskām iespējām tikt ļoti ātri parādīta, daudz cieta. 'Bija periods, kad es jutos tā, it kā es turpinātu saņemt iespējas, kamēr mans ķermenis nav uzticams,' viņa atzīst. Īpaši ilgas traumas laikā (kurai sekoja vēl viena) viņa paskaidro: 'Es biju diezgan drosmīga, ka mani sapņi par uzaugšanu šajā uzņēmumā, iespējams, vairs nebija uz kartēm.'
Kasandras Trenārs gatavojas
‘Miega skaistule’.
An Rong Xu foto.
Novietojot pozitīvu griezienu tumšākos laikos, viņa pārņēma jaunas prasmes. “Es nolēmu noklausīties kādu lugu. Es saņēmu lomu un pārņēmu šo teātra projektu, un man pat tika piedāvāta galvenā loma televīzijas sērijās. Tas man bija nozīmīgs brīdis, jo es nokļuvu krustcelēs. ”
Galu galā viņa nolēma ieguldīt savu laiku dziedināšanā un turpināt savu deju braucienu, taču līdz šim posmam viņai bija zināma lieliska aktieru pieredze. 'Es uzzināju ļoti daudz par pasauli, kuru zināju, ka gribēšu apdzīvot kādu dienu,' viņa atzīmē ar jaunu skatījumu.
marijas Stefansas biogrāfija
Pēc neilga laika, nākamajā gadā, viņa tika paaugstināta par solisti. Atskatoties uz priekšu, viņa saprot: “Daudzos aspektos es uzskatu, ka mazā aktieru pieredze informēja manu dejošanu. Tas bija nepieciešams laiks, pat ja tas nāca ar zināmu sirdi un tika izstumts no manas komforta zonas. ”
Pirmajā Trenāres solistes gadā viņai tika piedāvāta iespēja dejot Auroru Alekseja Ratmanska Miega skaistule. Satraukta par iespēju , viņa tagad atspoguļo: “Dejot jebkuru solistu lomu bija piepildīts sapnis. Būt Aurora lomā bija šausminošs un uzmundrinošs darbs. Šis man bija tik lielas izaugsmes brīdis, un pirmo reizi piedzīvoju tik daudz personalizētu koučingu. ”
Kasandras Trenāre kā princese Aurora
filmā ‘Miega skaistule’.
Jāņa Grigaiša foto.
Viņa pateicīgi turpina: “Es tik daudz mākslinieciskās izaugsmes piedēvēju savam darbam ar Artūru Pitu Īrnieks pāris gadus atpakaļ. Tā bija neticama pieredze, veidojot varoni, darbnīcu, pētot un veidojot kā grupu, un pastāstīt ļoti saistošu un izaicinošu stāstu, kura pamatā ir Rolanda Topora romāns. Artūrs radīja drošu vidi tumšu tēmu izpētei, kas man ļāva sevi nedaudz vairāk izstumt kā aktrisi. ”
Sākot no tumšām tēmām līdz tumšiem laikiem, viņas debija Džuljetas lomā Romeo un Džuljeta tika aizkavēta pandēmijas dēļ, un iesākums šīs lomas izpildei netika uztverts viegli. 'Šī ir mana sapņu loma kopš brīža, kad es pievienojos ABT,' dalās Trenary. “Kad es saņēmu Annenbergas stipendiju 2017. gadā, es izmantoju daļu līdzekļu, lai dotos uz The Royal Ballet un saņemtu Viviana Durante lomas atveidošanu. Bija prieks strādāt, pat ja tas bija domāts tikai man. Lai būtu iespēja dejot šo baletu un debitēt ar lielisku draugu un mākslinieku, Calvin Royal III , bija pārāk daudz brīnišķīgi rīkoties. ”
Iedomājoties, kā viņa tik daudzus gadus tuvotos lomai, kā dejotāja, kurai patīk veikt pētījumus, viņa nekavējoties devās ceļojumā, lai uzzinātu visu, ko varēja, pateicoties sera Keneta Makmilana pieejai stāstīt šo stāstu. Trenārs atzīmē: “Es zināju, ka vēlos atgriezties Karaliskajā baletā, lai apkopotu vairāk informācijas, it īpaši par māju, kurā tika izveidots balets. Es biju sācis mācīties horeogrāfiju pie Kevina [Makenzija] un pēc tam pagājušā gada rudenī lūdzu doties ceļojumā uz Londonu. Viņš ieteica man sazināties ar Linu Seimūru, balerīnu, uz kuras Makmilans radīja Džuljetu, un uzzināt no viņas visu iespējamo. Tā arī izdarīju! ”
Kasandras Trenārs. Lī Gumbsa foto.
Ar The Royal Ballet režisora Kevina O’Hare dāsnumu viņa piedalījās klasē kopā ar uzņēmumu. 'Es pat dabūju strādāt ar Leanne Benjamin, un pēc tam es pavadīju lielākās dienas kopā ar Lynn viņas mājās un studijā,' stāsta Trenārija. 'Mēs kopā skatījāmies baleta ierakstu, un viņa runāja par katru mirkli un pat piecēlās un demonstrēja daļas tieši savā dzīves telpā. Tas bija ievērojams. Citās dienās mēs vienkārši nonācām pastaigās un dalījāmies stāstos. Ceļojums tagad jūtas kā tāls sapnis. Mēs un Kalvins strādājām ļoti smagi un ieguldījām visu iespējamo, lai kļūtu par šiem varoņiem. Mēs bijām ārkārtīgi priecīgi dalīties tajā ar pasauli, un bija sāpīgi zaudēt šo īpašo brīdi. ”
Optimistiski ar skumjas nokrāsu viņa atzīmē: “Mēs zinām, ka tas ir atlikšana, bet šķiet, ka tas būs garš. Tikko bija daudz skumju. Bet viss, ko mēs šajā laikā piedzīvosim, būs vairāk informācijas, ko izmantot kā degvielu, kad mēs to dabūsim. Var paiet tikai daži gadi. ”
Psihiskā izturība 2020. gadā ir bijusi izaicinoša, un Trenary darbojas caur to, “cenšoties būt pēc iespējas klāt. Minūte, kad es sāku domāt pārāk tālu uz priekšu, ir tā, kad es uzskatu, ka es mazliet spirālēju. Cilvēkam, kurš ir pieradis dažreiz divus gadus iepriekš zināt savu grafiku, tas ir grūti. Kad es to lietoju tikai minūtes laikā, mans uztraukums samazinās. Esmu mēģinājis domāt par to, ko es patiešām labprāt darītu katru dienu, un satikt sevi visur, kur esmu. ”
Kasandras Trenārs gadā
‘Tumsas stāvoklis’.
Foto: Mohamad Sadek.
rj hampton instagram
Lai gan visi bija izolēti, deju pasaule apvienojās spēcīgā veidā, lai uzturētu saikni, turpinātu izpausties un saglabātu mākslas formu dzīvu un attīstītu. Sadarbības, piemēram, filma Patversme un Trenārijas solo Molissas Fenlijas 1988. gada darbā Tumsas stāvoklis (The Joyce Theatre prezentēja virtuālajai auditorijai) abi bija neticami intriģējoši projekti, par kuriem bija jāietilpst, nemaz nerunājot par procesu. Viņa paskaidro: “Visi cilvēki pārgāja darbības režīmā. Patversme bija jauks veids, kā izteikt to, kā mēs kā mākslinieki jutāmies labi, jo pandēmija mums bija kļuvusi par ļoti reālu realitāti. Esmu milzīgs Danielle Rowe un Garen Scribner fans, kuru horeogrāfija tika izmantota filmā, tāpēc, kad viņi mani lūdza piedalīties, es biju sajūsmā. Bija patīkami, ka bija pie kā strādāt, mērķis, uz kuru jāstrādā, un es domāju, ka rezultāts tiešām ir aizkustinošs. ”
Arī citi projekti pavēra lielas iespējas, tostarp Tumsas stāvoklis . Trenārs saka: “Šajos pēdējos mēnešos esmu piedzīvojis vairāk pārmaiņu nekā vairāku gadu laikā. Man patīk, kā Fenlija solo atspoguļo šo izturības pārbaudi. Tas netika izveidots šogad! Ar mani sazinājās Ross LeClair no The Joyce, vaicājot, vai es būtu ieinteresēts iemācīties un izpildīt šo skaņdarbu. Kad viņš man atsūtīja darba video (izrāde The Joyce 1990. gadā), mani pārsteidza tā nemitīgums. Es jutos kā mani redzējis šis darbs. ”
Papildinot, viņa saka: „Acīmredzot iespēja uzstāties tiešraidē uz skatuves izklausījās pārāk labi, lai būtu patiesība, un es teicu jā! Tad, lai redzētu to dejotāju sarakstu, kuri arī teica jā, es biju ļoti pateicīgs, ka tiku iekļauts grupā. Mēs visi sākām procesu, pietuvinoties trīs stundas dienā kopā ar Mollisu un viņas mēģinājumu direktori Rebeku Šalefu, mācot mums 35 minūšu skaņdarbu ar soli. Mēs visi atradāmies savos dzīvokļos, mājās un studijas telpās, ja to droši varējām atrast. ” Kļūstot par normu, tas kļuva par veidu, kā dejotāji iemācījās jaunu darbu, un lēnām viņiem katram bija iespēja iekļūt teātrī un klātienē veikt sociāli attālus mēģinājumus kopā ar Fenliju.
Pateicīgi viņa pauž: “Šis process ir bijis ārpus atalgojuma. Esmu savienojies ar apbrīnojamu mākslinieku grupu, kuri katrs pieiet šai mākslas formai tik unikālos veidos, un šajā procesā ir bijis absolūti prieks mācīties no katra no viņiem. ”
Kasandras Trenārs gadā
‘Tumsas stāvoklis’.
Foto: Art Davison.
Šie nav bijuši vienīgie projekti, kuros Trenary ir iesaistījusies. Uzturot augstu motivācijas līmeni, viņa dalās: “Man ir paveicies iesaistīties diezgan daudzos projektos, kas sākās jūlijā. Attālināti sadarbojos ar tehnoloģiju vizuālo mākslinieku Katu Salivanu, lai izveidotu īsfilmu. Tas tiks izlaists kā daļa no digitālās sērijas, kuru ABT ir producējis kopā ar Little Monster Films. Cirio Collective ievietoja karantīnā un pulcējās, lai izveidotu un filmētu jaunu darbu, ko horeogrāfējis Džefs Kirio. ”
Turklāt viņa atzīmē: “Es nopirku jaunu darbu ar Sonya Tayeh. Tad es uzstājos Kaatsbaan vasaras festivāls , kam seko rezidence tur ar CoLab Dance. Lauren Post, ABT dejotāja un CoLab mākslinieciskā vadītāja, uzdeva man horeogrāfēt īsfilmu, kuru varējām izveidot Kaatsbaan īpašumā divu nedēļu rezidences laikā. '
Ja ar to nepietika, lai šis talants būtu aizņemts, viņa iekļauj: 'Man ir bijusi privilēģija, ka Gugenheima darbs un process mani uzaicināja izveidot filmu viņu virtuālajām sērijām, tāpēc tas būs nākamais.'
Tas, ka apkārt ir citi mākslinieki, gan kaislīgi, gan daudzveidīgi attiecībā uz mākslas formu, izraisīja daudzas ieskatīgas sarunas ar novērojumiem šo projektu laikā. Trenary dalās: “Ir bijis tik daudz labu sarunu. Lai arī cik šausmīgi un skumji tas ir bijis, tā ir bijusi arī izaugsmes iespēja. Es nevaru runāt kolektīva labā, bet varu teikt, ka esmu atzinis, ka man ir daudz vairāk ko piedāvāt, nekā tas, par ko esmu sev uzticējis. Es varu izmantot vairāk brīvību. Visiem dejotājiem ir vairāk ko piedāvāt - mēs esam aktīvisti, autori, producenti, uzņēmumu īpašnieki - kāpēc gan nekandidēt uz amatu? ”
Kasandras trenars ‘Tumsas stāvoklī’.
Foto: Art Davison.
Atzīstot, ka šis ir bijis izaugsmes un iespēju laiks, viņa atzīst: “Mēs varam darīt daudz vairāk. Esmu darījis visu iespējamo, lai mudinātu savus kolēģus māksliniekus justies tā, kā viņi mani ir pamudinājuši. Tas ir arī bijis tikai lielisks laiks, lai sazinātos cilvēka līmenī un uzzinātu, kā es varu labāk kalpot citiem - mākslā un sabiedrībā. ”
Ir viegli nokļūt, lai tiktu uz augšu savā jomā, taču, to atzīstot, tiek parādīts Trenary patiesais raksturs. “Šobrīd tā nav prioritāte. Mēs visi piedzīvojam kaut ko traku lietu, un es vēlos darīt visu iespējamo, lai paceltu tos, kuri visvairāk cīnās manā dzīvē. Draugi, kolēģi un kolēģi mākslinieki mani atkal un atkal ir pacēluši. ”
victoria kheel biogrāfija
Ar jaunu dzīves novērtējumu un dziļu pateicību pret viņas mākslas formu ceļš uz priekšu joprojām nav pilnīgi skaidrs. Viņa godīgi atzīmē: “Šobrīd notiek pārāk daudz, lai patiešām zinātu priekšā esošo ceļu. Es zinu, ka man to pietrūkst no visas sirds. Es zinu, ka katru reizi, kad man sanāk dejot vai radīt, tā jūtas kā visdārgākā dāvana pasaulē. Es esmu pateicīgs par visu personīgo izaugsmi, ko esmu pieredzējis šajā laikā, un es zinu, ka informācija, ko šajā brīdī esmu savākusi kā mākslinieks un cilvēks, pārvilks visu, ko es turpmāk meklēju kā galvenais dejotājs. Es gribu iekļūt kosmosā un pārcelt kultūru uz labo pusi. ”
Autore Renata Ogajara no Dejas informē.
Jums ieteicams
