Balets 21. gadsimtā: sieviešu balsu stiprināšana

Autore Stefānija Volfa no Deja Informa .



'Balets ir sieviete.'



Tā iet arī slavenais Džordža Balanšīna citāts - un tas ir saprātīgs kopsavilkums, jo klasiskās mākslas formas iemiesojums ir pārpludināts ar balerīnu attēliem, kas atrodas blakus tutos un žilbinošās diademās. Neskatoties uz šo nelokāmo personifikāciju, sievietes vada tikai dažas baleta kompānijas, it īpaši Amerikā.

Kāpēc šī paradigma pastāv, ir grūti precīzi noteikt. Tomēr esošais stāvoklis nav ietekmējis dažas ietekmīgas sievietes no dažu pasaules lielāko baleta organizāciju valdīšanas. Spraigi, uz priekšu domājoši līderi viņi iespaidīgi apvieno savu māksliniecisko fonu ar uzņēmējdarbības centieniem virzīt baletu 21. gadsimtā un nozares sievietēm dot iespaidīgu klātbūtni.

Degošās takas baletā



Flandrijas Karaliskā baleta mākslinieciskais vadītājs Assis Carreiro, kas pārvietojas un kratās pa kontinentiem, saka, ka viņa ir vēlējusies strādāt šajā nozarē kopš pirmās saskares ar to. 'Ja es nebūtu pietiekami labs, lai būtu klasiskā baleta dejotājs, tad es strādātu citās mākslas formas jomās,' viņa saka.

Pirmo mākslas menedžmenta garšu viņa ieguva, būdama vasaras studente Ontario Mākslas padomes programmā, pēc kuras viņai piedāvāja amatu arhīvā. Šis nepilna laika koncerts pārtapa 12 gadu karjerā Kanādas Nacionālajā baletā, iesaistoties sabiedrisko attiecību, mārketinga, informēšanas un izglītības iniciatīvās. Tagad savā jaunajā lomā viņa ar nepacietību gaida Flandrijas Karaliskā baleta klātbūtnes atjaunošanu gan nacionālajā, gan starptautiskajā līmenī.

2012. gada augustā, stājoties pie Anglijas Nacionālā baleta stūres, mākslinieciskā vadītāja Tamāra Rojo saka, ka savas skatuves karjeras laikā viņai bijusi vēlme iesaistīties mākslas vadībā. 'Es redzēju atšķirību, ko vadība varētu radīt gan dejotāju attīstībā, gan mākslas formā kopumā,' viņa saka. 'Es gribēju būt daļa no tā, cenšoties panākt pārmaiņas.'




vai Džeikobs Sartorijs tika arestēts

Sievietes baleta vadītājas

Reičela Mūra, Amerikas baleta teātra izpilddirektore. Džerija Ruotolo fotogrāfija.

Amerikāņu baleta teātra izpilddirektore Reičela Mūra apgalvo, ka jau jaunībā viņu ir “sakodusi baleta kļūda”, taču viņa nekad nav iedomājusies, ka kādreiz vadīs baleta kompāniju. Kā izpildītāja viņa saka, ka ir meklējusi veidus, kā 'paplašināties' un, studējot filozofiju Brauna universitātē, paredzēja strādāt konstitucionālajās tiesībās, cīnīties par mākslas aizstāvību. Tad pēc “atklāsmes sarunas” ar tuvu draugu Mūra paskaidro, kā mainījās viņas centieni.

Mūrs saka, ka viņas draugs viņai deva šādu padomu: 'Ja jūs patiešām vēlaties palīdzēt māksliniekiem, jums vajadzētu palīdzēt uzņēmumiem, kur viņi strādā, darboties labāk, jo tur ir viņu darbs un tur viņi rada savu darbu.' Pašreizējā lomā viņa cieši sadarbojas ar māksliniecisko vadītāju Kevinu Makenziju - vienāda auguma partneriem - un spēj tieši to darīt, palīdzēt māksliniekiem.

Cīņa pret stereotipiem un pārmaiņu ietekmēšana

Carreiro atzīst, ka vadība ir efektīvas komandas izveidošana, nevis deleģēšana, lai viņi “izvirzītu redzējumu un misiju ... saglabājot visaugstākos standartus”. Mūra piekrīt, ka spēcīga līderība izriet no komandas darba, un viņa uzskata, ka tas ir sieviešu īpašums, ko viņi pārvalda vadībā.

'Esmu pārliecināts par komandas [veidošanas] ticību, un jūs algojat patiešām lieliskus cilvēkus un viņus uzklausāt,' saka Mūra, piebilstot, ka viņa uzskata, ka sievietes pēc būtības ir vairāk sadarbojošās un ieinteresētas uzklausīt citus. Ja uz borta ir pretrunīgi viedokļi, organizācija kļūst spēcīgāka - “dienas beigās jums ir jāzvana, taču, ievērojot plašu perspektīvu, jūs saņemat pareizo atbildi,” viņa saka.

Gan Mūrs, gan Kerreiro dzimuma dēļ dažkārt saņem ziedotājus vai valdes locekļus. 'Ir sajūta, ka viņi patiešām nevar tikt galā ar sarunām ar sievietēm pie varas, bet jums tas vienkārši jāignorē un jāpierāda sevi,' saka Carreiro. Mūra arī cenšas neļaut šīm situācijām nokļūt zem ādas. Viņa iesaka “sastapties kā zinošam ... un uzņemties vadību”, lai neitralizētu šo neapmierinātību.


Kristīnas Riči balets

Anglijā Rojo uzskata, ka pirms vairākiem gadiem tika atcelti daudzi dzimumu stereotipi vadības lomās. Tomēr gan sievietēm, gan vīriešiem Rojo cer padzīt stereotipus, kas apņem dejotāja ķermeņa uzbūvi, tādējādi veicinot veselīgāku darba vidi.

'Es pārliecinājos, ka jau no mākslinieciskā vadītāja amata sākuma bija skaidrs, ka dejotājus - gan sievietes, gan vīriešus - vērtēs tikai pēc viņu kā dejotāju mākslinieciskajām un tehniskajām īpašībām, nevis pēc svara vai izskata,' viņa saka. Tātad Rojo svars vienkārši nav faktors, kad viņa apsver jaunus dejotājus.

sieviešu baleta vadītāja

Tamāra Rojo, Anglijas Nacionālā baleta galvenā direktore un mākslinieciskā vadītāja. Johana Perssona foto.

Darba un dzīves līdzsvars

Carreiro uzskata, ka viens no iemesliem, kāpēc līdera lomā trūkst sieviešu, ir tas, ka sievietes vēlas veidot ģimenes, un viņas nav pārliecinātas, vai viņiem var būt abi. 'Daudzas sievietes pazūd no profesijas svarīgākajos punktos [piemēram, aiziet no izpildītāja karjeras],' saka Karreiro. 'Tas ietekmē sieviešu skaitu vecākajos amatos, kas ir reāla problēma.' Ir iespējams gūt panākumus mājās un darbā. Kerreiro cer, ka arī citas sievietes šajā profesijā nonāks pie šāda secinājuma - viņa atrod radošus veidus, kā saglabāt līdzsvaru starp savu darbu un personīgo dzīvi.

Laika atrašana gan darbam, gan rotaļām nav ar dzimumu saistīta problēma, zinot, kad un kā noteikt darbu prioritāti, vīriešiem un sievietēm ir izplatīta problēma. Aktivitāte un iespēju meklēšana ir svarīgi līderības aspekti, taču Karrerio uzsver, ka izšķiroša nozīme ir arī personīgo ambīciju ievērošanai. Kaut arī ir viegli iekrist darbaholikas tendencēs, viņa atgādina citiem, ka 'ģimene ir ar jums visu mūžu'.

Jaunas vadītāju paaudzes veicināšana

Kā Lielbritānijā bāzētās DanceEast mākslinieciskā direktore Karreiro vadīja Rural Retreats, kuru viņa raksturo kā “ideju laboratorijas, lai panāktu, ka mākslinieciskie vadītāji… atklāti un godīgi apspriež mākslas formas problēmas”, atrodoties ārpus biroja. Ar vienu pašreizējiem mākslinieciskajiem vadītājiem un otru topošajiem, Karreiro paskaidro, kā rekolekcijas dod šiem cilvēkiem rīkus, lai virzītos amatā, kuram nav apmācības.

'Lielākā daļa [režisoru] ir bijušie dejotāji, kuri nav gatavi lielajam darbam,' viņa saka. Piesaistot izpilddirektorus un lietpratīgus profesionāļus ārpus šīs jomas, Karreiro saka, ka atkāpšanās dod pašreizējiem un topošajiem deju vadītājiem iespēju sarunāties, apmainīties un augt, netraucējot ikdienas sīkumiem.

Viņa mudina citus iet uz priekšu, neļaujot bailēm būt faktoram. Viņa piebilst: „Uzziniet par visiem uzņēmuma aspektiem, ne tikai par dejošanu. Esiet ziņkārīgs, piesātiniet sevi, lai jums būtu plašas zināšanas un pieredze nākotnei. ”

Atkārtota tēma starp visām trim sievietēm ir mudināt nozares sievietes uz balsi, ko Mūrs rezumē kā “labi definētu, pārliecinātu un organisku tam, kas jūs esat”. Kerreiro un Rojo to pamato, iesakot sievietēm baletā būt ambiciozām, bet reālistiskām, skaidrot nodomus un attīstīt pēc iespējas vairāk prasmju ārpus studijas.

Sievietes kļūst arvien nozīmīgākas kā režisores deju industrijā, taču joprojām ir jāpanāk progress. Izmantojot iespējas, dažādojot prasmes un saglabājot atvērtu domāšanu, gan vīriešu, gan sieviešu vadītāji kādu dienu var redzēt vienlīdzīgus nosacījumus.


berzes pēdas

Foto (augšpusē): Assis Carreiro, Flandrijas Karaliskā baleta mākslinieciskais vadītājs. Johana Perssona foto.

Jums ieteicams

Populārākas Posts