JoAnn M Hunter: Brodvejas dīvas dejotājs - Brodvejas dīvas horeogrāfs

JoAnn M Hunter. JoAnn M Hunter.

Pat ja jums ir bijusi spoža karjera Brodvejā, lēkšana uz galda otru pusi (kā radošās komandas daļa) nav vienkāršs uzdevums. JoAnn M Hunter, kurš uzstājies apbrīnojamos 12 Brodvejas šovos un radoši darbojies vēl septiņos, atzīst, ka viņa joprojām aug un pēta kā horeogrāfe. Kā dejotājs Hanters strādāja ar dažiem lielajiem, piemēram, Robu Ešfordu, Robu Māršalu, Ketlīnu Māršalu, Bilu T. Džonsu, Pīteru Gennaro, Annu Reinkingu un Kristoferu Čadmanu. Viņas daudzpusība, talants, darba ētika un iespaidīgā atsākšana noveda pie deju kapteiņa lomas, pēc tam par horeogrāfes asociēto darbu un visbeidzot pie horeogrāfes ar pašas balsi un redzējumu.



Tagad viņas spēles augšgalā ar Roka skola Brodvejā un tūrē, mākslinieku rezidencē Brodvejas deju laboratorijā un vairākiem jauniem darbiem 2018. gadā, Hantere paliek uzticīga savai saknei kā čigāniete: samaksājiet nodevas, dariet darbu, palieciet iedvesmots, saglabājiet izaicināt sevi un iemācīties aptvert nervus! Dejai Informai bija prieks intervēt Hanteri par viņas pāreju no dejotājas uz horeogrāfu un padomu citiem, kas vēlas to darīt.




Džo Lanteri

JoAnn M Hunter in

Džoanns M Hanters filmā “Vestsaidas stāsts”. Foto pieklājīgi no LSG sabiedriskajām attiecībām.

Pēc 12 (oho!) Brodvejas izrādēm jūs veicāt lēcienu no dejotāja līdz asociētam horeogrāfam uz horeogrāfu. Kāda bija šī pāreja?

“Pārveidošana nebija viegla. Man kā izpildītājam es precīzi zināju, kas man jādara, lai rezervētu nākamo koncertu. Es devos uz noklausīšanos, parādīju viņiem savu talantu, ja es viņiem patīku, viņi izpētītu vairāk, un tad, ja viss noritēja labi, es rezervēju darbu.



Kā horeogrāfs ... tā ir pavisam cita spēle. Klausīšanās ir kaut kas, ko viņi patiešām nedara (tas nozīmē, ka dod jums dejotājus un ļauj jums parādīt spēkus, kas ir tas, ko jūs varat darīt, un to, kā jūs varat pastāstīt stāstu ar kustību, lai pierādītu, ka jūs varat izveidot deju, lai turpinātu viņu izrādes sižetu) . Kaut būtu tā! Gluži kā deju atsākšana, jums kā horeogrāfam ir jābūt darba kopumam, ko var redzēt producenti vai režisori, bet šovs ir jāpapildina ar savu darbu. Tas ir grūts, taču nekas šajā biznesā nav viegls! Darbs kā asociētais horeogrāfs man bija lieliski, lai gūtu pieredzi un sāktu nopietnāk pievērsties radošajai pusei. ”

Kā jūsu kā čigāna pieredze sniedz karjeru ‘galda otrā pusē’?

“Es domāju, ka mana pieredze kā dejotāja daudzās izrādēs, strādājot ar dažādiem horeogrāfiem, ir bijusi liela vērtība. Esmu tik daudz iemācījies, strādājot pie kāda brīnišķīga talanta, un tagad varu ņemt zināšanas un iedvesmu, ko glabāju, un izveidot savus darbus. Pēc savas personīgās pieredzes es arī zinu, cik grūti ir dejot izrādē un noklausīties darbu pēc darba. Es saprotu, no kurienes nāk dejotāji, un es jūtos pagodināts un saviļņots atrasties telpā ar viņiem. ”



Gan jūsu izpildes kredīti, gan radošie kredīti ir tik dažādi! Kā jūs raksturotu savu kā horeogrāfa redzējumu / estētiku?

“Es gribētu teikt, ka es savā estētikā esmu tikpat daudzveidīgs kā horeogrāfs, cik biju kā izpildītājs. Man patīk izaicinājums strādāt pie tā, kas tajā brīdī varētu būt ārpus manas stūres mājas. Es aicinu dejotājus mācīties pēc iespējas vairāk dažādu skolotāju, lai dažādotu sevi. Bet neatkarīgi no skaņdarba stila vai tēmas, manā sirdī mans horeogrāfiskais redzējums vienmēr ir noturēt stāstu kustīgu. Man tas ir ārkārtīgi svarīgi. ”

Kas vai kas jūs iedvesmo?

'Džerijs (Džeroms) Robinss ir mans iedvesmas avots numur viens.'

Harijs Koniks juniors

Harijs Koniks juniors filmā “Skaidrā dienā, kuru var redzēt mūžīgi”, ko horeogrāfējis Džons Ann Hants. Martas Svopes foto.

Kāds ir jūsu radošais process (pētījumi, iepriekšēja producēšana ar dažiem dejotājiem, improvizācija)? Vai tas mainās atkarībā no projekta?

“Mans process sākas ar stāstu - scenāriju. Tad es piedzīvoju mūziku un vārdus. Kad es jūtu, ka esmu sapratis, kā es varu palīdzēt stāstam ar kustību, tad es sāku veidot katra skaitļa / skaņdarba koncepciju. Ko es cenšos pateikt? Kā es varu detalizēt dziesmu, lai turpinātu virzīt stāstu uz priekšu? Kad man ir sava vadība, es dabūju savu deju aranžētāju telpā, un mēs sākam atklāt, kā šo ideju pārveidot par deju. Es skatos fotogrāfijas no izrādes laika perioda. Fotogrāfijas mani bieži iedvesmo atklāt un izveidot kustības vārdu krājumu konkrētam skaņdarbam. Un, visbeidzot, es ienesu dejotājus telpā, lai mēģinātu visas šīs idejas uzlikt uz kājām!

Tagad man ne vienmēr ir deju aranžētājs. Dažām izrādēm tās nav vajadzīgas. Es pieeju katrai izrādei tā, it kā nezinātu vai negaidītu kaut ko. Tas man palīdz saglabāt atvērtu prātu (un garu), lai risinātu visas problēmas, kas man varētu rasties procesa laikā. Es ne vienmēr domāju, ka ir kāds pareizs vai nepareizs veids, kā tuvoties radošajam procesam. Bet, nonākot pie tā, tas man organiski nodrošina gan struktūru, gan brīvību, lai es varētu izpētīt un izmantot savu iztēli, bet nejūtos pārņemts ar projekta milzīgo lielumu. '

Jūs galvenokārt esat horeogrāfējis skatuvei. Vai jūs interesē izpētīt dejas filmās?

“Es mīlestība dzīvais teātris. Bet jā, es labprāt izpētītu dejas filmās, un es zinu, ka tas pavērs tik daudz radošu vietu, jo jūs varat darīt filmā ar montāžu un specefektiem. Mēs redzēsim, kāda būs nākotne! ”

Pagājušajā gadā jūs izveidojāt foršu skaņdarbu kopā ar Broadway Dance Lab (BDL). Vai varat pastāstīt par darbu un savu pieredzi ar BDL?

“BDL ir lieliska! Mēģinot izveidot jaunu stāstu ar deju, jums ir nepieciešami divi resursi: telpa un dejotāji. BDL man atļauties ar abiem. Gabals, kurā strādāju kopā ar saviem līdzstrādniekiem Toniju Specialu, Adamu Folkneru un Deividu Dabbonu, tiek saukts Perfekta spirāle un koncentrējas uz… futbolu! Iedvesmojoties no patiesiem notikumiem, Perfekta spirāle ir oriģināls deju un teātra pasākums, kas veidots no dažādiem atrastiem tekstiem, tostarp privātu žurnālu ierakstiem, intervijām ar futbolistiem, rakstiem, zinātniskiem pētījumiem un citiem publiski pieejamiem dokumentāliem materiāliem. Galvenais varonis, 17 gadus vecais Zaks Vegmans, ir katra vecāka sapnis: viņš ir skaists, inteliģents, atlētisks un gatavs iegūt pilnu stipendiju jebkurā izvēlētajā koledžā. Ir tikai viena problēma ... viņa smadzenes aprij kaut kas noslēpumains - CTE (hroniska traumatiska encefalopātija). Perfekta spirāle pēta mūsu mīlestību, apsēstību un bailes no vienas no lielākajām amerikāņu parādībām: futbola. ”

Kā bija uzstāties gada jubilejā Pamatīgi mūsdienu Millie priekš Aktieru fonds ?

“Nu, patiesībā tā bija 16 gadu jubileja, kopš mēs atvērāmies Brodvejā. Oho! Tā bija patiesi maģiska pieredze, bet arī nervus kutinoša. Es neesmu uzstājies apmēram 14 gadus, un es vairs neesmu pieradis piedzīvot šīs skatuves bailes izjūtas. Esmu bez prakses. Nervi kā izpildītājs tik ļoti atšķiras no nerviem, kas atrodas galda otrā pusē. Es to neapzinājos līdz pusstundas aicinājumam uz šova topu! ”

JoAnn M Hunter in

Džoanns M Hanters filmā “Vestsaidas stāsts”. Foto pieklājīgi no LSG sabiedriskajām attiecībām.

Ko jūs ieteiktu dejotājiem, kuri vēlas pāriet no izpildītāja uz radošu?

„Apņemiet sevi ar cilvēkiem, kurus jūs cienāt un apbrīnojat, un pēc tam dariet visu iespējamo, lai klausītos un mācītos. Jums būs jāmaksā jūsu nodevas, tā nav viena nakts lieta. Cītīgi strādājiet, palieciet pazemīgi un nekad nepārtrauciet mācīties. ”

Vai varat pastāstīt, pie kā strādājat?

'Man priekšā ir aizņemts gads. Es gatavojos piedalīties laboratorijas laboratorijā Bez nosaukuma projekts ar Endrjū Loidu Vēberu aprīlī. Rudenī esmu iecerējis strādāt pie produkcijas ārpus pilsētas Laika zīme toreiz sarakstījis Brūss Vilančs Roka skola Austrālijā un Kādreiz pēc Alianses teātrī Atlantā. Tas ir daudz manā šķīvī, bet visi jaunie un aizraujošie projekti. Es arī ceru turpināt attīstīties Perfekta spirāle šovasar. Sekojiet līdzi!'

Lai iegūtu papildinformāciju par JoAnn M Hunter, apmeklējiet vietni www.joannmhunter.com .


ko tiesneši meklē deju sacensībās

Autore Marija Kalahana no Dejas informē.

Jums ieteicams

Populārākas Posts