Lēciens digitālajā nākotnē

Synapse deju ķivere

Dejotāji šajās dienās bauda arvien pieaugošo intriģējošo digitālo rotaļlietu rotaļlietu kasti, kad dizaineri izstrādā sensorus, kurus var iegulti pointe kurpēs, apgriezts uz tunikām, implantēts galvassegās un ieliekts augšup tutus. Tie ļauj izpildītājiem mijiedarboties ar programmatūru, iedarbināt gaismas un skaņu, izveidot datora ekrāna kaligrāfijas un daudz ko citu.



Ķīniešu pētnieki iedomājas a klases pieteikums .Viņi apgalvo, ka deju kurpju sensori var noteikt, vai dejotāja tehnika atbilst standartiem - atbrīvojot skolotājus no šī darba.



Horeogrāfi un programmatūras dizaineri posmus pārpludina ar digitālām projekcijām, padarot tās līdzīgas 3D datoru ekrāniem. Virpuļojoša, pulsējoša virtuālā vide ieskauj izpildītājus tādos darbos kā deju kompānijas darbi Chunky Move Austrālijā japāņu dejotājs Joko Ando ,un digitālie mākslinieki Adriena M / Klēra B Francijā.

Martā franču duets Adriens Mondots un Klēra Bardainne atnesa savu eleganto, meistarīgo 2013. gada skaņdarbu Hakanaï uz Bruklinas Mūzikas akadēmiju. Bardainne ir grafiskais dizainers, un Mondot ir mākslinieks un datorzinātnieks. Kas ir svarīgi, Mondots ir arī žonglieris, sacīja Bardainne: 'Tas nozīmē, ka viņš saprot kustību.'

Akiko Kajihara , viņu deju līdzstrādnieks šajā darbā, teica hakanaï ir ļoti sens japāņu vārds, kuru vēsturiski lieto dzejnieki. Izgatavots no divām rakstzīmēm - kas nozīmē “cilvēks” un “sapnis” - tas atgādina visu īslaicīgo un trauslo.




Alekss Kellijs Rebeka Brousāra

BAM's Fishman Space aplī sēdošā auditorija vēroja, kā Kajihara vienkāršā baltā kreklā ar garām piedurknēm un biksēm izpētīja Hakanaï Īslaicīgā pasaule. Komplekts bija vienmēr mainīgs baltu līniju, režģu, burtu un ciparu klāsts, kas projicēts uz tilla, kas izstiepts virs kubiskā rāmja sienām.

Kajihara iegāja kubā caur atveri vienā pusē un sāka kustēties. Viņa pagriezās, ripoja un slaucīja rokas cauri caurspīdīgajām sienām. Virs sensora pacēla viņas žestus un lika digitālajām veidlapām reaģēt. Viņi pacēlās, krita, pulcējās un izklīda pa tilla audeklu un ņirbēja pa apkārtējo auditorijas dalībnieku sejām, padarot viņus par daļu no skata.

Vienlaikus Bardainne izmantoja planšetdatoru, lai reaģētu uz deju un manipulētu ar projekcijām papildu veidos, šo procesu viņa dēvē par “digitālo leļļu teātri”. Mondots paskaidroja, kāpēc viņi pievienoja šo otro aspektu digitālajai un cilvēku mijiedarbībai. 'Cilvēka acis un smadzenes ir akūti sensori, savukārt dators efektīvi automatizē to, ko cilvēks uztver,' viņš teica. Rezultāts, piebilda Bardainne, ir ķermeņa, prāta un mašīnas savienība.



Lai arī Hakanaï tiek rūpīgi mēģināts, nav divu vienādu priekšnesumu, uzskata Kajihara. 'Katru reizi darbs attīstās organiski,' viņa teica. Pēc izrādes auditorijas dalībnieki ierindojās, lai nelielās grupās iekļūtu kubā un izklaidētos, eksperimentējot ar projekcijām.

Mondots un Bardainne ir sadarbojušies ar papildu māksliniekiem. Viņu 2014. gada gabals, Pikselis, piedāvāto horeogrāfiju Mourad Merzouki , arī franču valoda, un viņa hiphopā apmācīto dejotāju kompānija. Izpildītāji bija tikpat žilbinoši kā digitālās gaismas šovs, izpildot parastās deju kustības bez satraukuma un ikdienas kustības ar stilu. Viņu vienprātība bija precīza un nebija stingra.

Lai to paveiktu, bija nepieciešams daudz mēģinājumu, arī tāpēc, ka izpildītājiem bija jāpierod dejot starp steidzamiem pikseļiem, sacīja Merzouki. 'Sākumā sensācija bija patiešām dīvaina. Dejotāji zaudēja orientierus telpā un pat varēja zaudēt līdzsvaru, veicot akrobātiskas figūras. Tas prasīja intensīvu koncentrēšanos un lielu pacietību. ”


fosē deja

Galu galā dejas iekšā Pikselis bija ne tikai izveicīgs, bet arī dziļi uzmundrinošs, liekot domāt par virkni emociju un pārdzīvojumu - spēli, bailēm, komēdiju, ekstātiju, brīnumiem. 'Smagais darbs šajos gabalos ir atrast abstraktu saturu, kas nav auksts, bet drīzāk ļauj ikvienam interpretēt savā veidā,' sacīja Mondots.

Mondota un Bardainnes skaņdarbi ir apņēmīgi humānisti, centrā ir cilvēki un optimistisks skatījums uz tehnoloģiju, kas maina mūsu dzīvi arvien pieaugošā tempā. Viņu digitālais Visums nav nikna mašīna. Tā vietā tas ir jauks, atsaucīgs un dažreiz bez šaubām dumjš. Vienā no viņu gabaliem gaismas mākoņi kļūst par nedzīviem dejotājiem, kuri nirst un virpuļo ap bundzinieku, kurš nikni dauzās uz savu bungu komplektu, piemēram, primitīvs cilvēks, kurš novērš apokalipsi un lieliski to dara. Darbs vienlaikus ir provokatīvs un asprātīgs.

'Ir svarīgi meklēt mūsu laika pozitīvos aspektus, izmantot jauno tehnoloģiju, veidot to kopā ... turpināt izgudrot dialogu starp ķermeni un tēlu,' sacīja Merzouki.


lazyron studios vecums

Dzīvā inteliģence Pikselis un Hakanaï atcerieties seno darbu, kas savā laikā sagrauj dejas robežas. 1966. gadā pirmizrādi piedzīvoja Merce Kaningema V variācijas , kurā viņš un viņa neatkārtojamais agrīnais uzņēmums strauji izpildīja virtuozas kustības, apgrieza augu un aktivizēja fotoelektriskās ierīces, kas ietekmēja pavadošo skaņu. Savā karjerā Kaningems turpinātu izmantot video, kustību radīšanas programmatūru un citas tehnoloģijas, lai paplašinātu savas mākslas saturu un izpildījuma telpu. 'Man patīk sevi nostādīt nedrošās situācijās,' viņš reiz teica.

Vērts atcerēties, jo mēs jūtamies cauri mūsdienu nepārtraukti morfējošajai digitālajai ainavai.

Skatieties Adrienu Mondotu un Klēru Bardainni Hakanaï, piedaloties Frančeska Ziviani 2013. gada izrādē Lionā, Francijā, zemāk:

Autore Stefānija Vudarda no Dejas informē.

Fotoattēls (augšpusē): Synapse, galvassegu, kas pārvietojas, reaģējot uz smadzeņu darbību, izstrādāja Dienvidkalifornijas Universitātes doktora grāda ieguvējs Behnaz Farahi, kura darbu ir plaši atbalstījis, tostarp MADWORKSHOP, Martin Architecture and Design Workshop. Nikolas Kambjē foto.

Jums ieteicams

Populārākas Posts