Rakstu Raksti | Aprīlis 2024

Autore Laura Di Orio no Deja Informa .

Dažas lietas, šķiet, nevar pastāvēt bez citas. Deja un mūzika ir lielisks piemērs. Mūzika bieži veicina deju, un deja padara mūziku par vizuālu, elpojošu lietu. Daudziem deju studentiem un profesionāļiem ir paveicies dejot līdzās mūzikai plecu pie pleca - tās tiešraidē - un tās priekšrocības ir tas, par ko būt ļoti pateicīgiem. Tāpēc iepazīstiet cilvēkus, kuri pavada deju, mūziķus, kuri nodarbības un dejas padara vēl dzīvākas, piepildītākas un patīkamākas nekā tas pats par sevi.

vaboļu sula uz Brodvejas

'Mūzikas un deju kopīgā pieredze ir cilts māksla,' saka Viljams Katanzaro, komponists, daudzinstrumentālists, pedagogs un deju mūziķis, kurš strādā Alvina Aileja skolā un Sāras Lorensas koledžā. “Tas atgriežas laika sākumā. Mūzikai un dejai nav paredzēts stāvēt atsevišķi. Viņi strādā kopā. Viņi iedvesmo viens otru. Dzīvā mūzika elpo - tas ir pulss, tas ir sirdsdarbība. Tas palīdz klasei kinētiski un izaicina maņas. ”

Katanzaro, tāpat kā daudzi deju klases pavadītāji, ir klasiski apmācīts, taču viņš ir studējis arī džezu un pasaules mūziku, it īpaši argentīniešu un brazīliešu stilus. Viņš spēlē klavieres, daudzus sitaminstrumentus, sintezatorus, basu, ģitāru, melodiku, flautas, bandoneonu un daudz ko citu. Viņš ir arī producents un skaņu inženieris un tehnoloģiskā līmenī sadarbojas ar dejotājiem skaņas rediģēšanai un skaņas noformēšanai. Katanzaro ieviešana deju pasaulē sākās, kad Ana Maria Stekelman, slavena horeogrāfe dzimtajā Buenosairesā, mudināja viņu iesaistīties. Viņš izcēlās ar improvizāciju un kompozīciju, tāpēc spēlēšanās deju nodarbībās bija dabiska pāreja.

Baleta klases pianists Stīvens Mičels bieži spēlēja pie mirušā baleta skolotāja Deivida Hovarda. Gerija Szimanski foto.

Līdzīgi, Stīvens Mičels, pianists, kurš spēlē baleta un dažās mūsdienu klasēs, tika pievilināts muzicēšanai dejās.

“Dalasas Dienvidu metodistu universitātē es ieguvu maģistra grādu klavieru spēlē un maģistra grādu klavieru pedagoģijā, un vietējā skola mani izsauca, lai spēlētu bērnu nodarbībām, kur viņi izlaistu pāri istabai, un man teica, ka es varētu spēlē “Turcija salmiņā” vai jebko, ko es gribēju, ”atceras Mičels. “Tas pārgāja uz spēli pointe klasē [kad] es nezināju, kas tas ir. Viņi man iedeva spēlēt mūziku. Tas vēlāk noveda pie pas de deux klases un pēc tam uz regulāru baleta klasi. ”

Kopš tā laika Mičels ir kļuvis par Metropolitēna Operas deju nodaļas mēģinājumu pianistu un ir producējis dažus savus baleta klases kompaktdiskus.

Cits baleta klases pianists Bens Hauttons saka, ka viņš ir spēlējis klavieres kopš bērnības, bet pirmo reizi par baletu sāka interesēties, kad ieraudzīja Centra skatuve koledžā. Tad 2007. gadā Houghtons sāka prasīt baletu Vestminsteras kora koledžā kā prasību viņa mūzikas teātra grādam.

'Vienā no iepriekšējām klasēm skolotājs jautāja, vai kāds varētu ieteikt kādus pianistus spēlēt klasē,' saka Houghton. “Es ieteicu sevi un kopš tā laika to daru. Es sāku spēlēt bērnu baleta klasē un lēnām strādāju līdz kompānijas klasei Amerikas baleta teātrī. ” Tagad Hauttons ir jaunākais ABT mēģinājumu pianists.

Mūzikas spēlēšana deju stundā drīzāk nav tāda kā jam session, tā ir mūziķa un skolotāja sadarbība. Mūziķis novēro skolotāju un seko viņa vadībai, bet skolotājs arī runā ar mūziķi tā, lai ļautu viņam / viņai uzzināt, kas ir vēlams dotajā vingrinājumā.

Viljams Katanzaro, bieži Hortona, Grehema vai Limona nodarbību pavadonis, izbauda deju spēles radošo vidi. Foto: Lena Adasheva.

kamerdeju projekts

'Neviens skolotāju un mūziķu dinamisks veids nav vienāds,' saka Houghton. “Dažos gadījumos mani ļoti iebiedē, kas manī parasti izceļ labāko. Sliktākās attiecības un, par laimi, visretākās, ir apātiskais skolotājs. Šī enerģija noteikti pārvēršas mūzikā. ”

'Mijiedarbībai starp mūziku un deju klases vidē, skolotāja, dejotāja un mūziķa mijiedarbībai jābūt dzīvai un radošai,' skaidro Katanzaro.

Katanzaro stāsta, ka, ieejot deju klases studijā, viņš tiek sagatavots ar ne tikai gadu pieredzi, bet arī ar skaidru priekšstatu par to, kāda veida nodarbība tā būs - piemēram, Hortons, Greiems vai Limons. Tomēr, ja tā ir klase, ar kuru viņš nav pazīstams, Katanzaro saka, ka viņš izvelk visas savas prasmes, lai atbalstītu klasi ritmiski un melodiski, kā arī veic piezīmes turpmākai izmantošanai.

Arī pavadītājiem var būt citi šķēršļi, piemēram, nesaskarsme, skolotājs, kurš nav atvērts, vai tāds, kurš nezina, ko vēlas no mūziķa.

'Nepareiza terminoloģija un norādījumi pianistam ir problēma,' saka Mičels. 'Nekas par baletu nav jāapraksta kā' smags '. Skolotāji pēc vingrinājumiem iestrēgst tajā pašā laika parakstu vingrinājumā. Es parasti varu apskatīt, kas viņiem ir iestrēdzis, un mainīt to, lai laika paraksti būtu dažādi. ' Katanzaro piebilst, ka „deja ir dzīva, elpojoša mākslas forma, tāpat kā mūzika. Tā ir dzīva, un šī iemesla dēļ tai jābūt vertikālai un pacilājošai. Tas nozīmē, ka, pat ja tehnika ir izveidota, to nedrīkst atkārtot un turpināt mehāniski. ”

Amerikāņu baleta teātra mēģinājumu pianists Bens Hauttons iesaistījās deju nodarbību spēlēšanā koledžā. Foto pieklājīgi no Ben Houghton.

Tomēr biežāk mūziķi saka, ka spēlēt dejai ir ļoti izdevīgi. Katanzaro novērtē radošo vidi, mūziķa un dejotāja sinhronizāciju. Mičelam patīk eskapisms, ka viņš var izvēlēties mūziku, kas attiecas uz visiem telpā esošajiem, un aizvest viņus labākam prātam, prom no visām nepatikšanām. Un Houghtons plaukst brīžos, kad viņš var sajust dejotāju enerģiju un pats ierindoties, kas viņam liek justies vairāk kā sadarbības māksliniekam, nevis dīdžejam.

Dejotāji var gūt lielu labumu no dejošanas pēc dzīvās mūzikas. 'Dzīvā mūzika dejotājiem māca, ka jūs nedejojat pēc mūzikas, bet dejojat ar mūziku,' piedāvā Houghton. “Viens neseko otram, viens nav svarīgāks par otru. Tas attīsta savstarpēju un delikātu izpratni. ”

Mičels piebilst: “Dejotājam ir jāatbild uz skaņu. Tā kā skaņas mainās, jāmainās arī ķermeņa kustībām. Ar dzīvo mūziķi reakcija katru reizi būs atšķirīga, jo skaņa ir atšķirīga. Klasē ir noteikts krescendo, sākot ar kaut ko, kas sagatavo ķermeni darbam, un līdz stundas beigām, jo mūzika ir ātrāka un lielāka, tiek stiprināts arī prāts un ķermenis. ”

Tādā veidā deju klases pavadonis ir mazāk pievienots pārklājums, viņš / viņa ir procesa daļa, svarīgs klases plūsmas aspekts. 'Mūzika dejām pārsniedz laika parakstus un etiķetes, piemēram,' valsis ',' mazurka 'vai' polka ',' saka Mičels. “Svarīga ir stabila, lineāra melodija, bet pamatā esošā daļa, melodijas pavadījums ir impulss. Tas rada telpu skaņā un rada impulsu. Mana filozofija ir ‘soļiem ir skaņas’ un lai varētu lasīt soli pirms tas notiek, un esiet gatavs palīdzēt dejotājam to tehniski paveikt, tas ir pavadītāja patiesais darbs. ”

Tātad deju klases pavadītāja darbs ir jāatzīst un jāaplaudē, jo viņa / viņas atskaņotā mūzika ir kā dzīvesbiedrs kustībai, kuru rada dejotāji.

'Stundas beigās' paldies 'un smaids ir tāls ceļš,' Houghton secina.

Lai iegūtu papildinformāciju par dažiem no šiem pavadītājiem, noteikti apskatiet viņu vietni un kompaktdiskus: