Kalija Čepmena “Augstā līmeņa celšanās”. Emīlijas Bītijas fotogrāfija. Vai esat kādreiz pēkšņi pamanījis apgabalu, kuram katru dienu staigājat garām - patiešām redzot to ar visiem tā stūriem, klāstiem un ēnām? Vai arī pirmo reizi devies uz kādu vietu un sajutis tās spēku? Vai tas jūs ir radoši iedvesmojis - dejot un horeogrāfēt, improvizēt un sadarboties? Jūs esat izmantojis unikāla vietnes darba burvība . Tomēr problēmas, kas var attīstīties ceļā uz turieni - ar laika apstākļiem saistītas, juridiskas, tehniskas un citas - noteikti var būt mazāk maģiskas.
Lai iegūtu labāku priekšstatu par to, kādi šie procesi var būt, kā arī par to, kā nodrošināt, lai tie noritētu pēc iespējas vienmērīgāk (cik vien mēs, mākslinieki, to varam kontrolēt),Deja Informarunāja ar trim horeogrāfiem, kuri pieredzējuši konkrētai vietnei raksturīgu darbu: Heiteru Braisu ( Brisa deju kompānija , NYC), Margi Kola ( Deju kolektīva , Čikāga, IL) un Kalijs Čepmens ( Zojas deja , Bostona, MA). Viņi visi arī dalījās kaut ko par to, kā un kāpēc var darboties vietnē tik ļoti vērts problēmu risināšana ar šīm problēmām. Lecam iekšā!
Hetere Brisa
Heteres Braisas ‘Lonesome Bend’. Foto: Britten Leigh Photography.
'Tika izsaukts lielākais vietnes darbs, ko esmu paveicis Vientuļais saliekums , nosaukts par bijušo ciematu (nelielu māju kopu), kas tika appludināts, lai izveidotu turēšanas baseinu, lai pasargātu apkārtnes lielākās pilsētas no plūdiem. Vietne tagad tiek izmantota kā atpūtas zona ar nosaukumu Wrightsville Reservoir.
gaga ohad naharin
Mēs sadarbojāmies ar vietējo sabiedrību, lai veidotu skaņdarbu, un aicinājām viņus uz izrādi kā dalībniekus. Mēs sadarbojāmies arī ar vizuālo mākslinieku un četriem mūziķiem. Izstrādājuma izveidošana ietvēra vietnes vēstures izpēti un visu artefaktu, kas varētu būt noderīgi, apkopošanu, ieskaitot fotogrāfijas no vietējās vēsturiskās sabiedrības.
Pat ar lietus datumu mums bija papildu plāns B, piemēram, telts videogrāfam un mūziķiem. Izrādes datumā faktiski lija lietus, un mēs tomēr nolēmām rīkot priekšnesumu, daļēji tāpēc, ka būtu bijis grūti informēt mūsu potenciālos auditorijas locekļus par izmaiņām (bez Facebook notikumiem un brīdinājumiem tikpat daudz kā uzbūvēta sistēma, kā viņi ir tagad).
Heteres Braisas ‘Lonesome Bend’. Foto: Britten Leigh Photography.
Darbs brīvā dabā papildina Mērfija likumu. Piemēram, nokļūstot šajā vietnē, es zināju, ka lietas mainīsies katru reizi, kad mēs tur būsim. Vēl viena lieta, kas jāņem vērā: jautājiet ik uz soļa, vai man ir nepieciešama atļauja? Ir arī svarīgi pārliecināties, ka vietnes darbinieki un administrācija atbalsta jūsu idejas un procesu.
Viena no apbrīnojamākajām vietņu darbībām ir tā, ka auditorija liek vietni redzēt jaunā veidā. Darbs vietnē var būt arī pieejamāks plašākai auditorijai - cilvēki izjūt mēģinājumu procesu un produktu. Vietnes darbā, kuru esam izveidojuši, mēs esam izvēlējušies uzstāšanos rīkot bez maksas, kur dotācijas un kopfinansējums var būt noderīgi, lai finansētu šos projektus.
Es turpināšu veidot vietnes darbu, plānojot dažus jaunus darbus. Viens no tiem ir vietnes mobilais gabals Vientuļais saliekums sērijas - saistītas ar pārvietošanos un plūdu zaudējumiem, ko izraisījušas dabas katastrofas dažādās kopienās (īpaši pievēršoties pašreizējai vajadzībai Puertoriko). Es gribētu rosināt diskusiju, iesaistīt skartās kopienas darbā un palīdzēt atbalstīt kopienas, kurām tas vajadzīgs - pat tagad cilvēki stāv rindā pēc krājumiem, lai apmierinātu viņu pamatvajadzības. '
Margi kole
'Ir divi galvenie veidi, par kuriem es esmu informēts, lai padarītu darbu vietnē - pielāgot jau esošu gabalu, lai tas atbilstu telpai, vai padarīt darbu ap telpu. Man ir tendence strādāt ap vietu, kurā esmu atradis, ka tā labāk sanāk un godina telpu. Es domāju, ka telpa ir darba konteiners, kā arī bieži tās iedvesma.
Man patīk, kā darbs vietnē ļauj auditorijas dalībniekiem aiziet, kad viņi vēlas, iesaistīties tajā, kā viņi vēlas. Tas ļauj viņiem piederēt darbam un redzēt lietas caur citu objektīvu. Tas var atrasties telpā, kur darbu var izjust tikai pieci cilvēki, vai simtiem, piemēram, valsts gadatirgū. Tas paver vairāk iespēju.
Deju kolektīva. Foto: Džeisons Salerno.
jasmīna Sanderu ģimene
Vienā darba vietā Gorham’s Bluff, mēs uzstājāmies uz dienvidu lieveņiem. Viņi ir svarīgi dienvidos, sociālā vietā. Šī sociālā paradums bija katalizators darbam, kuru vēlējāmies izcelt ne tikai fizisko telpu, bet arī to, kas tur notiek. Mēs devāmies uz lieveņu uz lieveņu, dejojot un iesaistot kopienas locekļus.
Vienkāršā vietā bija vēl viens darbs Ilinoisas štata gadatirgū. Mēs mērķtiecīgi uzstājāmies visur, kas nebija skatuve, lai pievērstu uzmanību telpām, kuras citādi nav redzētas. Mēs trīs dienas dejojām gadatirgus laukumā, katru dienu sešas līdz astoņas izrādes, kopā ar astoņiem dejotājiem.
Puse no izrādēm tika reklamēta, bet puse - ne. Kad auditorija nezināja, ka tas notiks, viņi nolauzīs ceturto sienu. Tas radīja vairāk savstarpēju sajūtu starp auditoriju un izpildītāju. Tas apšaubīja sociālo gaisotni, kā mēs mijiedarbojamies savā starpā. ”
Kalijs Čepmens
“Kad esmu attīstījies kā mākslinieks, esmu kļuvis par to, ka es biežāk strādāju apkārt telpai. Strādājot ārpus proscenium skatuves konteksta, faktiski izvēloties telpu, kurā jūs prezentējat izrādi, jūs dažreiz nonākat nekontrolētā vidē (un tas ir tās skaistums).
Eksperiments, kuru sāku 2014. gada vasarā ar nosaukumu Dejošana iecienītākajās telpās , katru piektdienu notika citā publiskā telpā. Viena izvēlētā telpa bija tur, kur ir rindas un solu rindas, kas vērstas viena pret otru. Nebija ne mūzikas, ne cita audio, tāpēc daži garāmgājēji nebija pārliecināti, vai tā ir izrāde.
Tomēr bija viens skrējējs, kurš iestrēga gabala stundā (izliekoties, ka viņš stiepjas). Bez kustības pavadītas mūzikas vai skaņas “partitūras” pastāv ambivalence attiecībā uz to, vai cilvēki tiek aicināti skatīties vai piedalīties. Pēc manas pieredzes, tikai drosmīgākie pievēršas viņu pašu klātbūtnei, to vērojot vai uzņemot.
Kalija Čepmena ‘Soaked’. Foto autors Yayue Ding.
Ar Iemērc , dejotāji bija atklāšanas Illuminus festivāla ietvaros peldbaseinā Bostonas sporta klubu vietā. Viņiem kopā ar deju bija jāstrādā ar ūdeni, piemēram, ar elpošanu un pielāgošanos aukstumam, kas mums katru nedēļu bija mēģinājumu laiks. Dejotājiem veicās labi, jo viņiem bija laiks iemācīties pielāgoties darbam ūdenī.
Un izrādes laikā, kad daži tehniskie aspekti sabojājās, viņi lieliski improvizēja, un auditorija tomēr sniedza ļoti pozitīvas atsauksmes. Vietnes darbam ir tik daudz šādu aspektu, un bieži [kā horeogrāfam] tas jādara pašiem.
Es iesaku topošajiem māksliniekiem, kuri vēlas strādāt netradicionālā vidē, kas, iespējams, iepriekš nav izmantota kā norises vieta: ziniet, kad uzdot jautājumus. Pieņēmumus nevar izdarīt, jo jūs, iespējams, darāt kaut ko tādu, ko neviens vēl nav izdarījis.
deju kurpes
Atstājiet daudz laika, lai mēģinātu noskaidrot, kas jums nepieciešams, un cik mainīgos jūs varat izmantot sava darba ietvaros. Pilsētas vienības var būt lēnas, ja jums ir nepieciešamas atļaujas, un jūs nevēlaties būt izrādes vidū, un ir kaut kas, kas nebija rūpēts, un tagad viņi pārtrauc jūsu sniegumu.
Izmantojot mazākas dotācijas, mēģiniet lūgt tikai vienu darba aspektu, piemēram, algot videogrāfu. Padomājiet vienkāršāk. Dariet to, kas ir pārvaldāms jums un jūsu komandai. Dažreiz tas, ko jūs mēģināt, var būt par ātru. Vai varbūt tā ir daļa no aizraušanās? ”
Autore Katrīna Bolanda no Dejas informē.
