Rakstu Raksti | Aprīlis 2024

Bijušais vīriešu kārtas baletdejotājs un pašreizējais paveiktais skolotājs atgādina par dejošanu Balanšīnas, Nurejeva un citu diženu laikmetā.

Daudzi uzskata, ka Amerikas baleta vēstures zelta laikmets ir tad, kad Džordžs Balančins bija pie Ņujorkas baleta stūres no 1940. gadu beigām līdz 80. gadu sākumam. Apmēram tajā pašā laikā Rūdolfs Nurejevs vētraina Eiropu, un daudzas klasiskās kompānijas paplašināja savas intereses un sāka pētīt mūsdienu deju. Viens dejotājs, kurš spilgti atceras šo unikālo laiku, ir Wade Walthall, tagad Džordžijas Gvinetas baleta teātra mākslinieciskais vadītājs.

Foto pieklājīgi no Wade Walthall.

Walthall var personīgi atcerēties šo dinamisko laiku - 'viņš patiešām ir viens no deju vēstures augstākajiem punktiem', viņš saka - jo viņš bija frontēs, dejojot ar lielākajām kompānijām gan Eiropā, gan ASV, sākot no Nīderlandes Nacionālā baleta līdz Klusā okeāna ziemeļrietumu baletam . Kad viņam jautāja, kā viņš sāka dejot un kas izraisīja viņa aizraušanos ar kustībām, viņš atcerējās pusaudža gadus Teksasā.

'Manu māsu draugs, kurš gribēja zēnu par savu vakaru, iepazīstināja mani ar deju,' viņš saka. 'Es devos un izpildīju apsvērumu, un skolotājs teica:' Jums šajā ziņā ir milzīgs talants, un jums vajadzētu iet tālāk. ''

Tātad 18 gadu vecumā viņš sāka dejot un drīz pēc tam tika pieņemts trenēties Ņujorkas Amerikas baleta skolā (SAB) Ford Foundation stipendijas ietvaros. 'Tas ir tikai savādāk, ja sākat vēlu,' paskaidro Valts. “Jums ir tik atšķirīgs dzinulis nekā visiem pārējiem. Es tikko teicu: ‘Es būšu dejotājs’, un es biju gatavs tam notikt. Es paņēmu stundu no visiem šiem skolotājiem Ņujorkā, kaut arī man to nevajadzēja darīt. Es, protams, mācījos SAB, bet pēc tam mācījos arī visur citur - Džofrijā, Amerikas Baleta teātrī, kopā ar visiem vietējiem pasniedzējiem Karnegi zālē. ”

Pēc tikai četriem semestriem SAB Walthall tika uzaicināts pievienoties Nīderlandes Nacionālajam baletam kā solists. Režisors Rūdijs Van Dancigs viņu izvēlējās ar roku.

Pārdomājot šo laiku, Valtals saka: 'Es tur biju septiņus gadus, un pēc tam es arī vienu gadu biju galvenais rezidents viesmākslinieks Spānijas Nacionālajā baletā pie Víctor Ullate.'

Viņš atgādina, ka viņa pirmā profesionālā uzstāšanās faktiski notika ar padomju defektēto leģendu Rūdolfu Nurejevu. Tas bija pas de deux izsaukums Pūta maigā vējā , ko horeogrāfējis Van Dantcigs. Runā par iebiedēšanu!

Foto pieklājīgi no Wade Walthall.

Atrodoties Amsterdamā, viņš izpildīja ārkārtīgi daudzveidīgu repertuāru, ieskaitot dažu pasaules labāko horeogrāfu darbus. 'Mēs tur izdarījām tik daudz,' viņš dalās. “Mums bija trīs iekšējie horeogrāfi. Mēs pastāvīgi uzstājāmies. ”

Valtals atgriezās ASV 1982. gadā kā Klusā okeāna ziemeļrietumu baleta (PNB) galvenais vadītājs Kenta Stovela un Francia Rasela vadībā. Viņš bija vadošais dejotājs pirmo reizi, kad kompānija devās koncertturnejā uz Losandželosu, Vankūveru, Sanfrancisko, Ņujorku un Kenedija centru. Viņš bija arī galvenais vīrietis filmas Stowell / Sendak / Ballard kinematogrāfiskajā versijā, Riekstkodis: kustīgais attēls .

Kopumā Valtals dejoja 15 gadus, pirms aizgāja pensijā. Viņš aplaupa stāstu pēc stāsta - van Dantzigs, veidojot viņam baletus Holandē, apmeklē Frederika Eštona dzīvokli Londonā, apmetoties Nurejeva mājā Francijas dienvidos, tiekoties ar dažādiem Karaliskā baleta tēliem, kā arī ar Džonu Neimeieru. Viņš uzstājās kopā ar tādiem māksliniekiem kā Aleksandrs Gudanovs, Veins Ērlings, Merle Pārka, Leslija Koljēra un Karīna Keina, kā arī tādās pilsētās kā Parīze, Roma, Toronto, Ņujorka, Sanfrancisko, Losandželosa, Džakarta un Honkonga.

Susan Lucci vecums augums un svars

Dažas reizes viņš apceļoja kopā ar Nurejevu. Viņš atceras: “Pirmais bija eiropietis. Devāmies uz vairākām Šveices, Austrijas un Vācijas pilsētām. Tad mēs izdarījām vēl vienu, kur devāmies uz Ameriku. Tā bija lieliska ekskursija! Mēs sešas nedēļas bijām Amerikā, apceļojām Čikāgu, Sentluisu un Sanfrancisko un apmetāmies pirmās klases viesnīcās. Tad mēs divas reizes kopā ar viņu aizvadījām Ņujorkas sezonu un citreiz devāmies uz Kanādu. ”

Wade Walthall, galēji labajā pusē, ar Rūdolfu Nurejevu, centrā, Barre iesildīšanās laikā Ziemeļamerikas turnejā. Foto pieklājīgi no Wade Walthall.

Dažās no šīm izrādēm piedalījās līdz 12 000 apmeklētāju! 'Viņi bija liela auditorija un vienmēr bija izpārdoti,' saka Waltham. 'Mēs, izņemot malā, taisījām divus dažādus baletus Korsārs un Apollo . '

Atbildot uz jautājumu, ko viņš uzskata par saviem labākajiem deju partneriem, Valtals min Valēriju Valentīnu Nīderlandes Nacionālajā baletā un Deboru Hadliju PNB. Viņš saka, ka bija īpaši lietpratīgs partnerattiecībās. 'Es gribētu būt partneris ar daudzām meitenēm, jo es to varētu izdarīt,' viņš piebilst. 'Viens īss, viens vidū, viens garš, viss pēc otra.'

Viņš saka, ka viņa iemīļotais darbs bija gulbju ezers . 'Tas izklausās klišejiski, bet es patiešām domāju, ka tā ir daļa, kas man patika visvairāk - daudzu iemeslu dēļ,' dalās Walthall. “Tas bija pagarināts vakars, tas bija raksturs, tajā bija daudz sajūtu, bet arī tehnika. Es domāju, ka balets bija augstākais punkts manā karjerā PNB, lai gan bija daudz citu daļu, kuras man patika Rozes skatītājs , Frederika Eštona Jāņu nakts sapnis , Žizele un viss Balanchine darbs. Es vienmēr tos mīlēju, jo viņi jutās labi. ”

Savā karjerā Valtals stāsta, ka viņš izpildīja 26 dažādus Balančaines baletus no plkst Serenāde uz Baroka koncerts uz Četri temperamenti . Patiesībā viņš atgādina agrīnu Balančīnes atmiņu, kad viņš bija SAB students.

'Es aizgāju līdz Balančīnai skolas zālē, ko neviens nekad nedarīja, un es teicu:' Es tagad novecoju. Man jāatrodas uzņēmumā, ’’ viņš atceras. 'Viņš paskatījās uz mani kā uz pārsteigumu, bet teica:' Ak, jūs zināt, mans dārgais, kad mēs atgriezīsimies no Kenedija centra, jūs varat ierasties uzņēmuma klasē. 'Viņš paskatījās uz mani, un tas bija viens no tikai reizes, kad es atceros, ka man bija pavisam sarkana seja. Tas bija tā, it kā viņš zinātu, tikai paskatoties uz mani, kāda būs mana dzīve, kā man iet manā deju karjerā. Jūs to vienkārši varēja redzēt. Viņam bija visspēcīgākā klātbūtne no visiem, ko jebkad esmu sastapis savā dzīvē. Viņš ir ģēnijs, un viņa baleti ir ģeniāli. ”

Wade Walthall, pa kreisi, PNB. Foto pieklājīgi no Walthall.

Kā instruktors Valtāls ir pasniedzis PNB, Baletā Ostinā, Honkongas baletā, Vašingtonas baletā un Sanantonio deju teātrī. Pēc aiziešanas no skatuves viņš saņēma Vašingtonas Universitātes cum laude grādu deju izglītībā un palīdzēja izveidot un attīstīt Evergreen City Ballet netālu no Sietlas. Pašlaik viņš vada Gvines baleta teātri metro Atlantā.

'Man ir dejotāji, kurus esmu apmācījis un kuri ir devušies profesionālā karjerā,' viņš saka. 'Man ir dejotāji, kuri tagad atrodas PNB, Oregonas baleta teātrī, Sanfrancisko baletā, Pitsburgas baleta teātrī, Ričmondas baletā, studentā, kurš brauca pilnā braucienā uz Džuljardu un vēl tagad Brodvejā.'

Jautāts, kas nepieciešams, lai būtu mākslinieciskais vadītājs, viņš paskaidro: “Ir vajadzīgs temperaments. Ir tikai daudz mākslinieka pienākumu. Lai gūtu panākumus, jums jābūt arī pragmatiskam. Es domāju, ka ir reti, bet ideāli atrast kādu, kurš būtu gan māksliniecisks, gan lietišķs. Tā notiek, bet reti. ”

Atspoguļojot Walthall dzīvi, ir pārsteidzoši dzirdēt, kā viens pusaudzis sacensību peldētājs trīs gadu laikā spēja to padarīt par profesionālu dejotāju. Viņš trenējās labākajā skolā pie slavenā “Mr. B ”un dejoja kopā ar pasaules izcilākajiem horeogrāfiem un māksliniekiem.

Wade Walthall vadošais mēģinājums Gvinetas baleta teātrim. Ričarda Kalmsa foto.

Atbildot uz jautājumu, kas, viņaprāt, ir mainījies deju pasaulē kopš aiziešanas pensijā, viņš skaudri nosaka: 'Šis ir dejotāja, nevis radītāja vecums.' Kad viņš dejoja, tas vairāk attiecās uz horeogrāfiju un to, kas top. Tagad viņš novēro, ka uzmanības centrā, šķiet, ir atsevišķi dejotāji, nevis dejotāji.

cik vecs ir jen carfagno

Topošajiem dejotājiem viņš iesaka smagi strādāt un atrast savu balsi. 'Jums jāatrod sava īpašā grope,' viņš saka. Viņš arī iesaka dejotājiem zināt, kurp viņi dodas, kāds ir viņu redzējums. Viņš atsaucas uz frāzi “kur tu dodies, tur esi”. Viņš cer, ka dejotāji un uzņēmumi koncentrēsies uz kustību, kas vairāk orientēta uz „kvalitāti”, nevis uz „kvantitatīvi orientētu”. Galu galā tas ir viens no iemesliem, kāpēc baleta vēstures zelta laikmets bija tik 'zelta'.

Lai iegūtu vairāk informācijas par Wade Walthall vai Gwettett Ballet Theatre, apmeklējiet www.gwinnettballet.org .

Autore: Chelsea Thomas no Dejas Informa.

Foto (augšpusē): jauns Wade Walthall tūrē kopā ar Rūdolfu Nurejevu Amerikā. Chelsea Thomas foto.