Autore Stefānija Volfa.
linro meade
Deivida H. Koha teātris, Linkolna centrs, Ņujorka
2012. gada jūnijs
Horeogrāfu un dejotāju prātā nepārtraukti ir jauninājumi. Tomēr tas, kas nosaka novatorisku deju, ir neskaidrs. Vai tas ir kaut kas līdz šim vēl neredzēts vai pieredzēts? Vai arī tas prasa kaut ko, kas tiek uzskatīts par ļoti tradicionālu, un padara to aktuālu mūsdienu sabiedrībai? Austrālijas baleta nesenajā Ņujorkas turnejā kompānija pievēršas šiem jautājumiem - atstājot paliekošu iespaidu uz pilsētas deju entuziastiem ar Graeme Murphy drosmīgu, oriģinālu interpretāciju Gulbju ezers.
gulbju ezers ir pilnīgs klasiskais balets. Vispazīstamāko iestudējumu 1895. gadā horeogrāfēja Marius Petipa, un to atkārtoti iestudēja baleta kompānijas visā pasaulē. Lielākā daļa dejotāju ir sagaidījuši īpašu formulu dramatiskā baleta jaunajam princim Zigfrīdam svinēt 21 gadusvdzimšanas diena ar priecīgām dejām 1. cēlienā “Baltajā likumā”, viņš sastop Gulbju karalieni Odetu un zvaigžņu pārņemtie cienītāji dejo sirdi plosošo adagio III cēliena Melno gulbi Pas de Deux, kuru dejoja ļaunie Odile un Zigfrīds, ir pati par sevi slavena, un IV cēliens mīļotājus apvieno vai nu nāvē, vai laime, atkarībā no iestudējuma.
Mērfijs nolemj izveidot savu gulbju ezers uz jaunu gadsimtu. Viņš saglabā baleta titulu un melnbalto estētiku, bet visos citos aspektos izmanto mākslinieciskās brīvības, izveidojot jaunu sižetu, lai savilktu kopā savu sarežģīto partnerattiecību un sarežģīto soļu virkni.
Ādams Buls un Ambers Skots Austrālijas baleta Gulbju ezerā. Džima Makfarlana foto
Balets tiek atvērts sievietei baltā kleitā, kuras mugura ir vērsta pret auditoriju, un rokas sakrusto krūtis. Viņa sāk viļņot elastīgās rokas, pamudinot dažus pirmos uvertīra akordus. Galvenie varoņi: Odete (Amber Scott), Zigfrīds (Adam Bull) un baronese fon Rothbart (Lana Jones) tiek iepazīstināti ar vinjetes sēriju. Ir skaidrs, ka tas ir tumšāks Gulbju ezers, pētot mīlestības spēju patērēt un mocīt psihi. Aina pāriet uz Odetes un Zigfrīda kāzu svinībām.
Starp ansambļu deju pārpilnību atklājas mīlas trīsstūris starp jaunlaulātajiem un baronesi. Odeta tracina sevi par greizsirdību un aizdomām par Zigfrīda nodevību - kas atgādina trakojošo ainu no Žizele. Skota ir pārliecinoša savā satracinātajā stāvoklī.
Roly Allen
Tiem, kas pieraduši pie tradicionālās inscenēšanas, pirmais cēliens var sagraut. Mērfija horeogrāfija jūtas steidzīga - kaut arī dejotāji to izpilda nevainojami -, un viņš III cēlienā aizņemas mūziku, kas tradicionāli rezervēta Melnajam gulbim Pas de Deux. Tas pārvietojas lēnām, un Mērfijs izdara nepāra horeogrāfijas izvēli, radot attēlus, kas dažreiz nav pievilcīgi. Nav tādu baleta noteikumu, kas prasītu vizuāli pievilcīgu kustību, taču liela daļa horeogrāfijas jūtas pārāk sarežģīta un apgrūtinoša. Vissvarīgākais ir ungāru deja uz czardas, bet pārējais atstāj auditoriju trauksmi. Ir grūti noteikt, vai horeogrāfija citā kontekstā būtu citādi atbalsojusies, vai tā vienkārši nedarbojās.
Sanatorijā tiek atvērts II cēliens. Odeta ir apņēmusies un pēc Zigfrīda vizītes ir mocījusi gulbju sapņus. Šeit Mērfijs atrod savu nišu. Kristiāna Fredriksona minimālistiskie komplekti un kostīmi rada satriecošu mūsdienu redzējumu par izolētu ezeru, kas ir pilns ar jaunavām gulbēm, kuras laiku pavada, izvirzoties apļveida platformas augšpusē. Viņi pārvietojas autentiski, bieži uz priekšu pie gurniem ar “spārniem” glāstot muguras garumu. Mērfija horeogrāfija vairs nejūtas darbietilpīga, bet tai ir jauna brīvība un plūdums. Ar šo ikonisko darbību viņš uzvar nedaudz svārstīgo publiku, it īpaši četru cygnet dejā - kurā viņš spēlē savstarpēji saistīto mazo gulbju tradicionālos modeļus un sejas. Dejoja Halaina Hills, Heidija Martina, Karena Nanaska un Brūka Loketa, sarežģītā horeogrāfija ir izgudrojama un darbojas labi. Skota un Buļa II cēliena adagio ir poētisks, maigi noplūcot auditorijas sirdi. Krītot priekškaram, skatītāju zālē ir jauna enerģija.
III cēliens sākas ar ballīti baroneses mājās. Pēc ārprāta izveseļojusies Odete uz ballīti ierodas baltā kleitā un kailā virsjakā, atšķirot viņu no tumšās ainavas un akta kostīmu. Efekts ir valdzinošs, jo šķiet, ka viņa izceļas ar tīrību un slīd no viena viesa viesa pie otra piekarinātu pacēlāju sērijā, tādējādi no jauna piesaistot Zigfrīda sirdi. Skots un Buļs dejo vēl vienu maigu de deux, piesaistot skatītāju elpu, kam seko saniknots solo, kuru Džonsa kaislīgi dejoja.
Odete bēg no ballītes, lai izvairītos no atkārtotas uzņemšanas, un Zigfrīds seko viņai līdz ezeram. Atkal tiek uzsvērti Mērfija horeogrāfiskie stiprumi. Viņa interpretācija par baleta visspēcīgākajām darbībām un priekšstats par to, kā gulbis faktiski varētu pārvietoties, ir apburošs. Tagad gulbji ir melni, un katrā viņu kustībā pastāv nenovēršama traģēdijas un izmisuma sajūta. Neskatoties uz to, ka ir atkārtoti iekarojusi Zigfrīda mīlestību, Odeta zina, ka nekad nejutīsies viegli, kad vēršas pie ezera, lai atrastu mūžīgu mieru ūdeņainajā dziļumā. Viņas nolaišanās mirdzošajā melnajā ezerā, kad Zigfrīds sēro malā, ir satriecošs un spokains, izplūstot asarām no vairākiem auditorijas locekļiem.
Kaut arī bija vajadzīgs laiks, lai iesildītos šī klasiskā baleta stāsta unikālajā interpretācijā, Mērfijs un Austrālijas balets ir jāuzteic par to, ka viņi riskē un apņemas iestudēt. Balets iet pretēji gaidītajam un rosina skatītājos spēcīgas emocijas. Liek sabiedrībai domāt un justies savādāk - tā ir vairuma mākslinieku misija. Mērfijs un dejotāji gūst panākumus abās frontēs.
Augšējā fotogrāfija: Ādams Buls un Ambers Skots filmā The Australian Ballet’s Gulbju ezers. Fotogrāfija Jim McFarlane.
