Autore Marija Kalahana no Dejas informē.
Džonsijs
Ar Cassie Nordgren iepazinos apmēram pirms gada Al Blekstona Advanced Theatre klasē Brodvejas deju centrā. Kassija iestrēga studijas aizmugurē, taču ar savu pārsteidzošo Pītera Pekija izskatu un skaidru Blackstone dabiskā, priecīgā stila pārzināšanu es zināju, ka viņai ir “tas” faktors. Pagājušajā rudenī es starpbrīdī saskrējos ar Kasiju, lai skatītu Brodvejas priekšskatījumu Pilsētā . Viņa sēdēja blakus horeogrāfam Džošam Bergasem orķestra aizmugurējā rindā ar piezīmju blociņu rokā. 'Es esmu daļa no Novērotāju programmas, izmantojot Skatuves režisoru un horeogrāfu fondu (SDCF),' viņa paskaidroja. 'Kas tas ir?' ES jautāju. Tad es atklāju, ka SDC Observership, iespējams, ir vislielākā iespēja topošajiem režisoriem un horeogrāfiem. Bet pārsteidzoši, ka ļoti maz dejotāju un aktieru pārzina programmu. Kassija, kura vēlas dalīties savā pieredzē, piekrita apsēsties intervijā ar Dance Informa par SDC novērotāju Džošam Bergasem Pilsētā .
Kāda bija jūsu deju apmācība / pieredze, piemēram, pieaugot?
'Manai mammai pieder deju studija Kastro ielejā, Kalifornijā, tāpēc es neizbēgami biju' studijas žurka '. Es tur studēju stepu, džezu, baletu, hiphopu un liriku. Es faktiski nedomāju, ka man patiešām patika dejot līdz 12. gadu vecumam. Līdz tam brīdim tā bija vai nu deja, vai arī sēdēja studijā un skatījās, kā citi dejo, tāpēc es patiešām izvēlējos to darīt tikai pēc noklusējuma. Viss mainījās, kad pēc mātes satraukuma mani izvēlējās spēlēt Klāru mūsu studijā Riekstkodis . Tieši tad es sapratu, ka man patīk stāstīt stāstu caur dejām. Arī sešus mēnešus ilgos Klāras mēģinājumos es sapratu, ka vairs nekad negribēju ielikt kājas pointe apavu pārī! Mani vecāki nolēma ļaut man uzfilmēt muzikālo teātri, un jau nākamajā vasarā es iestudēju Mūzikas cilvēks mūsu vietējā kopienas teātrī. Es mīlēju katru šīs pieredzes mirkli un noteikti noķēru mūzikas teātra kļūdu. Drīz pēc tam es pirmo reizi ierados Ņujorkā un no šī brīža zināju, ka kādreiz šeit nokļūšu. ”
Kā jūs uzzinājāt par SDC Observer programmu?
“Vienu nakti 2013. gadā es faktiski biju kopā ar draugiem, un mēs runājām par to, cik maz ir jauno horeogrāfu apmācības programmu. Noteikti ir vitrīnas, bet ļoti maz apmācību programmu. Viens no maniem draugiem minēja, ka viņa draugs tikko pabeidza “mentoringa / palīdzības” (kā viņš to sauca) programmu, izmantojot SDCF, kuru man vajadzētu izpētīt. Es atcerējos viņu sakām: 'Tu būtu ideāls kandidāts!' Ar sajūsmu par jebkādu šādu programmu un cerot, ka es kvalificēšos, es devos mājās un tajā vakarā to uzmeklēju tikai, lai uzzinātu, ka es nokavēju termiņu līdz divām nedēļām tajā gadā. Lai pieteiktos SDCF observatorijā, man bija jāgaida gandrīz vesels gads, taču tas noteikti bija gaidīšanas vērts. ”
Cassie Nordgren apmeklē “On The Town” atklāšanas nakts pirmizrādi. Foto pieklājīgi no Cassie Nordgren.
Kāds bija pieteikšanās process?
“Es to piedzīvoju kā trīs posmu procesu: vispirms ir sākotnējais pieteikums iekļūt Observership programmā, pēc tam es īpaši pieteicos būt Džoša Bergesa novērotājam Pilsētā , tad, kad biju OTT finālists, man bija jāintervē ar Džošu, pirms mani oficiāli izvēlējās par viņa novērotāju. Izklausās daudz, bet man tas notika diezgan ātri. Es biju viens no pirmajiem atlasītajiem gadā.
Es strādāju Kalifornijā, mācot intensīvā mūzikas teātrī, kad uzzināju, ka esmu izvēlēts par OTT finālistu. Mani patiešām uzveica, ka es nevarēju intervēt ar Džošu personīgi, bet Džošs par laimi piekrita veikt interviju, izmantojot Skype. Es parasti nesatraucos par intervijām, bet kaut kas par intervēšanu datorā mani ļoti satrauca. Protams, apmēram trīs minūtes pēc intervijas mans dators sastinga, tāpēc es runāju ar sastingušo Džoša attēlu. Es atceros, ka jutos kā sprēgājoša galva, cenšoties palikt animēta, runājot ar nereaģējošu datora ekrānu. Par laimi Džošs ir lielisks puisis un diezgan precīzi līdz vietai, tāpēc tas nebija pārāk sāpīgi. Intervija ilga tikai piecpadsmit minūtes, un tikai pēc piecām dienām es uzzināju, ka viņš mani ir izvēlējies pievienoties viņam projektā. Apmēram trīs nedēļas pēc tam es biju pirmajā mēģinājumā. Tas bija viesulis!
Viena no trakākajām lietām visā pieredzē ir tā, ka, saņemot līgumu no SDCF, es sapratu, ka strādāšu pie savas pirmās Brodvejas izrādes, mēģinājumiem un viss, tieši otrpus ielai no restorāna, kurā strādāju pēdējos trīs gadus. Domājot, ka SDC piedāvā šīs novērošanas iespējas Brodvejā, ārpus Brodvejas un lielākajos reģionālajos teātros visā valstī, un man vienkārši gadījās iegūt 43. gadu.rdIela ar skatuves durvīm pāri ielai no Haru Sushi, kur es bārmeņoju jau krietni agrāk Pilsētā, pat bija grāmatas, lai atgrieztos Brodvejā, ir vienkārši nereāli. Katru dienu, ejot uz darbu, es atvēlēju brīdi, lai atcerētos četrus gadus, kas man bija nepieciešami, lai ‘šķērsotu ielu’. Es domāju, ka tas mani uzturēja pamatu. ”
Kāda bija jūsu loma mēģinājumu, priekšražojumu laikā un kad izrāde bija izveidojusies?
“Viena no lietām, ko Džošs un viņa domubiedrs Gregs Grehems nolēma pirmajā mēģinājuma dienā, ir tā, ka viņi vēlējās, lai es būtu tur, lai pierakstītu un sakārtotu visas viņu piezīmes, kad viņi sāka skaitīt un skriet cauri. Šī bija mana galvenā funkcija procesa laikā. Kad viņu acis vēroja skaitļus, es pierakstīju, ko viņi teiks, un tad es tos sakārtoju tā, lai viņi varētu ātri un precīzi nodot piezīmes. Tas man deva vērtīgu ieskatu par to, ko katrs vērtē kā mākslinieks. Dažreiz viņi abi pieliecās un man teica vienu un to pašu piezīmi, bet citreiz viņu piezīmes bija par pilnīgi atšķirīgām lietām. Arī redzēt, kā viņi dod piezīmes aktieriem, pati par sevi ir māksla.
Es arī atjaunināju visas piezīmes, lai tās varētu prezentēt ražošanas sapulcēs, un apmeklēju katru no tām. Tie bija neticami informatīvi un izglītojoši arī man.
Viens no maniem personīgajiem mērķiem projekta ietvaros bija iemācīties izmantot StageWrite - iPad lietojumprogrammu, kas īpaši paredzēta Brodvejas mēroga shēmu kartēšanai. Deju kapteinis Čips Abots pirmās nedēļas mēģinājumos apsēdās ar mani un iemācīja izmantot programmu. Izmantojot viņa vadību, es diezgan ātri dabūju “diagrammas” un varēju uzzīmēt skaitļus, kad tie tika iestatīti un pielāgoti man priekšā. Uz maniem topiem bieži atsaucās Džošs, deju kapteiņi un dažreiz pat skaņu tehniķi, kas bija lieliski, jo es varēju pārbaudīt to, ko mācījos ar programmu. Kopš izrādes esmu izmantojis StageWrite dažos dažādos projektos.
Novērotāji tiek nolīgti tikai caur atvēršanas nakti. Kopš tā laika es esmu atgriezies vienu vai divas reizes, lai apmeklētu. Mūsu tehnisko mēģinājumu laikā es jautāju, vai es kādā brīdī varētu ēnot skatuves vadītāju, lai uzzinātu vairāk par daudzām lietām, ko viņa dara izrādes laikā, un lai redzētu, kā dažas pārejas faktiski darbojas. Priekšskatījumu laikā mēs visi bijām tik aizņemti, ka tika ieteikts atgriezties pēc izrādes atvēršanas un darbības. Tātad apmēram pirms mēneša man bija jāatgriežas un jāskatās, kā viņa izsauc izrādi, kas bija neticami. Izrādē vien ir 12 000 gaismas signālu! Es vienmēr domāju, ka, uzzinot vairāk par citiem teātra darbiem, es kļūstu noapaļotāks horeogrāfs un režisors. ”
Kāds bija darbs ar Džošu Bergasi viņa pirmajā Brodvejas izrādē?
“Džošs ir ļoti sadarbīgs. Viņam patīk, ka dejotāji izjūt īpašumtiesības uz darbu un šādā veidā ir ļoti dāsns. Viņš strādā ar viņiem, lai attīstītu skaņdarbu, pastāstot viņiem, ko viņš meklē, pēc tam ļaujot viņiem eksperimentēt. Tad viņš ņem to, ko viņi dara, un veido to tieši tajā, ko viņš vēlas. Džošam ir arī neticama acs uz bildēm. Viņš paskatījās uz skatuvi un teica: ‘Man tieši tur vajag kaut ko augstāku’, un pēc tam norādīja uz vietu skatuves plašajā attēlā un devās pie dejotājiem un strādāja ar viņiem, līdz viņi atrada, kas aizpilda vietu. Nākamreiz, kad noskatījāmies numuru, attēls bija pilnīgs. Kustība baletos rada visskaistākās formas, nezaudējot sižeta emocionālos audus - ko patiešām ir grūti izdarīt. Tā vietā viņš rīkojās tieši pretēji un radīja dažus no emocionāli stimulējošākajiem brīžiem dejā, ko jebkad esmu redzējis dzīvajā teātrī.
Dashiell Gregorian
Viens no maniem iecienītākajiem mirkļiem visā procesā bija tieši pirms pirmā priekšskatījuma sākuma. Māja praktiski bija izpārdota, un mēs ar Džošu stāvējām mājas aizmugurē, mana piezīmju grāmatiņa bija gatava noņemt viņa piezīmes. Es varēju pateikt, ka viņš bija nedaudz noraizējies - lai gan tas nebija oficiāli atklāšanas vakars, tā bija pirmā reize, kad auditorija apmeklēja viņa horeogrāfiju uz Brodvejas skatuves. Es viņam teicu: “Vai tu esi gatavs?”, Un viņš paskatījās uz mani un teica: “Es nezinu.” Un tad viņš pasmaidīja. Un tad sākās mūzika. ”
Kas izraisīja vēlmi sākt režiju un horeogrāfiju? Kā jūs jūtaties, kā šī programma ietekmēja jūsu karjeru?
“Cik sevi atceros, horeogrāfijas projekti man vienmēr ir vienkārši iekrituši klēpī. Es domāju, ka jau no agrīnajiem pusaudžiem zināju, ka būt par horeogrāfu man bija lemts. Kādu laiku man bija galvā, ka man ir jābūt visiem šiem lieliskajiem izpildes kredītiem, lai būtu labs horeogrāfs, jo šo ceļu ir gājuši daudzi horeogrāfi, pat Džošs. Bet es uzstājos apmēram piecus gadus, un tas mani nekad nav iepriecinājis. Es biju nedrošs, vienmēr biju saspringts, nomākts, noraizējies par savu nākamo koncertu un tiešām nestrādāju nevienā amatā. Es beidzot sapratu, ka varbūt iemesls, kāpēc es īsti nestrādāju ar savu amatu, bija tāpēc, ka es īsti nebiju iemīlējusies uzstāšanās. Iepazinos ar pilsētas horeogrāfu un skolotāju Alu Blekstonu un iemīlējos viņa darbā un nodarbībās. Viņš patiešām kļuva par manu mentoru un ieveda mani daudzās viņa mēģinājumu sesijās. Viņš patiešām lika man justies labi, ka nogremdēju savu klausīšanās grāmatu, un biju sajūsmā par to, ka patiešām ienirstu manis apraktajā aizraušanā: horeogrāfijā. Šīs savas kaislības atdzīvināšana ir bijis viens no labākajiem lēmumiem, ko jebkad esmu pieņēmis, un šis lēmums tika ātri apstiprināts. Gada laikā es tiku nolīgta, lai kopīgi horeogrāfētu spēlfilmu ar nosaukumu “Waiting in the Wings: The Musical”, un vēl gadu pēc tam es atklāju, ka strādāju pie Pilsētā.
Es arī uzskatu, ka diezgan daudz režiju, un man daudzkārt ir teikts, ka es dabiski virzos uz režisoru / horeogrāfu. Esmu par to ļoti satraukta un zinu, ka arī turpmāk turpināšu izpētīt šo jauno radošuma līmeni.
Kopš tā laika ir pagājuši četri mēneši Pilsētā atvērās, un es redzu tik lielu izaugsmi sevī kopš šī procesa. Esmu pārliecinātāka māksliniece un joprojām mācos uzticēties sev arvien vairāk un vairāk ikdienā. Radošums ir prakse. Nepieciešama prakse, lai neapšaubītu sevi, un prakse, lai nesalīdzinātu sevi ar citiem. Strādāt pie Pilsētā veicināju manu karjeru un esmu devis man pietiekami daudz projektu, par kuriem es tagad varu praktizēt šīs lietas ikdienā - par ko esmu pateicīgs. Es arī tagad esmu SDCF asociētais loceklis, kas ir viens no daudzajiem šīs programmas privilēģijām. ”
Kam jūs ieteiktu SDC Observer programmu?
“Es ieteiktu to ikvienam, kurš ir horeogrāfējis vai vadījis dažas savas izrādes un labi pārzina savu pieeju savam darbam vai mākslinieka balsij, un vēlētos redzēt, kā režisors vai horeogrāfs tuvojas lielam tādu projektu kā šis. Pareizajam kandidātam jābūt atvērtam jebkuram. Es no pirmavotiem redzēju, kā tiek veidots liels budžeta Brodvejas šovs, ieskaitot visus ar to saistītos ārējos spiedienus. Reģionālajā vai ārpus Brodvejas teātrī novērotājam var būt pilnīgi atšķirīga, tomēr vienlīdz izglītojoša un atalgojoša pieredze, piemēram, sarīkot pavisam jaunu šovu un likt komponistam katru priekšskatījumu dienu rakstīt jaunu dziesmu. Es nevaru runāt augstāk par šo pieredzi, cilvēkiem, ar kuriem es strādāju, vai SDCF, lai ļautu tādiem cilvēkiem kā man atļauties šādu iespēju. Tas ir nenovērtējami ikvienam, kurš vēlas veiksmīgi strādāt kā režisors vai horeogrāfs teātra nozarē, un es zinu, ka gūtās mācības man paliks uz visiem laikiem. ”
Lai uzzinātu vairāk par SDC novērotāju loku, apmeklējiet vietni www.sdcfoundation.org .
Foto (augšpusē): Cassie Nordgren galvas šāviens. Foto pieklājīgi no Cassie Nordgren.
Jums ieteicams
