Alvina Ailija amerikāņu deju teātris: Dejošanas nozīme un motivācija

AAADT Jacqueline Green un Solomon Dumas Ronald K. Brown AAADTs Žaklīna Grīna un Solomons Dumas Ronalda K. Brauna filmā “Zvans”. Foto: Paul Kolnik.

Linkolna centra Deivids H. Koha teātris, Ņujorka, NY.
2019. gada 15. jūnijs.



Deju veidošanā ir darba nozīme (cilvēka ķermeņa kustības skaistums ir pilnīgi derīga nozīme). Ir arī mākslinieka motivācija - “kāpēc es taisīju šo darbu”, ja vēlaties. Abi bieži ir cieši saistīti, tomēr visbiežāk tos var parsēt atsevišķi. Gan skaidra, gan apzināta var radīt patiesi pārsteidzošu darbu. Pārsteidzoši var būt arī tas, kā šīs dažādās nozīmes un motivācija var apvienoties dažādu darbu programmā. Alvina Ailija Amerikas deju teātra vasaras sezonā Linkolna centrā šie jautājumi man kā smadzenēm virzījās pa smadzenēm. Piedzīvojot darbus, es jutos tikai valdzināts un apmierināts.



Darels Grand Moultrie ‘S Ticības unce atvēra programmu. Atklāšanas solo, kas plūst no apņēmības un spēka, dejotājs bija grupā un pēc tam priekšā. Aizkars nometās aiz muguras, kad viņa devās garām proscenijam. Šī attīstība sāka veidot ideju par to, kā indivīds atrod sevi, bet no atbalsta pamata. Viņa izpildīja kustības motīvu ar spēcīgu rezonansi ar skaņdarba nozīmi - lēnu pildspalvu (ķermenis slīpi no galvas līdz kājām līdz 45 grādiem) un pēc tam šīs kājas izliekumu krūtīs. Tas runāja par šī “ticības lēciena” veikšanu, uzdrīkstēšanos un uzticēšanos, bet arī laiku pa laikam atgriešanos pie kaut kā pamatota un droša.

Grupas priekškars atkal pacēlās, tērpi un apgaismojums košās, priecīgās krāsās (Marka Stenlija apgaismojums, Marka Ērika kostīmi). Kustības lielumam un enerģijai bija tāds pats spilgtums un prieks. Kāju darbs bija ātrs un daudzveidīgs, satracināts, bet ne pārāk sagremojams. Abstrakts žests sajaukts ar tehniskāku kustību, kas gobelē savīti, bet izteikti līdzīgas krāsas. Tas viss palika enerģisks un daudzšķautņains, solo ievedot trio un apļus - līnijās. Tad nāca sadaļa, kas man šķita jauka un sirsnīga, tomēr strukturāli efektīvāka, ja tā tiktu samainīta ar sadaļu, kas bija pirms tās. Dejotāji kustējās lēnām, it kā caur melasi, kamēr balss balss poētiski aprakstīja dažu spēku, kam ir “ticības unce uz jums”, kā kādam bija pašā Multrijā.


deju skolotāja interneta tiešraide

Tad šķita, ka skaņdarba nozīmei un motivācijai Mūlrijam ir ļoti personiska nozīme. Man šī saistība lika man vēl vairāk atbalsoties. 'Dažreiz jums vienkārši jāstāv pateicībā,' sacīja balss balss, kas man šķita īpaši rezonanses pilna. Kaut arī šī un tās iepriekšējā sadaļa pati par sevi bija skaidra, spēcīga un patīkama, man šķita, ka stāstījuma loks un skaidrība, iespējams, bija spēcīgāka, pārslēdzoties abām daļām, lēnākā sadaļa varēja piedāvāt vairāk stāstījuma konteksta un ļautu enerģijai augt. Varbūt Moulriejs centās mainīt enerģētiskās īpašības, kas noteikti ir likumīgs mērķis.



Enerģija atkal paņēma lielāko daļu skaņdarba, enerģijas un prieka svētkus. Vienbalsīgi rindās pa solo, bija daudz dažādu sekciju - tomēr kaut kā katrs jutās pietiekami daudz, mazs iesaiņojums bija sasiets ar kārtīgu loku. Parādījās vēl viens motīvs - mazi apiņi ar vienu pēdu izstieptu un saliektu, kā arī rokas saliektas. Tajā es sajutu apņēmību, rīcību un spēku. Kultūras ziņā Āfrikas locījumi mūzikā un kustībā ļāva pamatoties uz kustības kvalitāti, pat ja tā bija līdzsvarota ar pacēlumu caur ķermeni. Noslēgumā visi dejotāji kopā pasniedzās. Viņi bija apņēmīgi un vienoti. Viņiem bija vajadzīga ticība un kopiena, lai tur nokļūtu, un viņi tur nokļuva.

Ronalds K. Brauns Zvans sekoja vēl viena krāsu un kustību īpašību melanža. Tas sākās ar diviem dejotājiem, un citi pievienojās, līdz bija pieci. Šī uzkrāšanās man lika domāt par nosaukumu, kāds bija tad, ja kaut kas aicināja papildu dejotājus uz skatuves. Drīz uzcēlās pagrieziena, cirkulācijas izjūta, dejotāji pagriezās un nāca iekšā un ārā no apļveida veidojumiem. Kustības vārdu krājums, piemēram, taisnas rokas, kas iziet no pleciem, piemēram, helikopteru lāpstiņas, vēl vairāk veidoja šo cirkulējošo kvalitāti. Ievērojams bija arī staltums un elegance, klasiski pacelts ratiņš caur ķermeni un plūstoši kostīmi (kleitas sievietēm un brīvi griezumi vīriešiem, autors: Keiko Voltaire). Ienāca rievas elements, mugurkauls viļņojās pat ar klasiski veidotu mūziku.

Parādījās vēl viena tonāla nobīde, apgaismojumam pievēršoties purpuriem un kustību mīkstināšanai (Tsubasa Kamei apgaismojums). Es domāju par to, kā lavanda ir nomierinoša dabiska viela. Pīkstoša, krēmīgi maiga kustība, piemēram, fouettés, arī pievienoja šo maigāko kvalitāti. Pārspīlēta gūžas darbība ar šīm kustībām tomēr saglabāja enerģiskas nojautas un individualitātes sajūtu. Iepriekšējās krāsas un sajūta atgriezās, atgriežot šo groovy sajūtu. Atgriezās arī riņķošana. Vēl viena maiņa notika ar klasisko Indijas mūziku, kā arī vēl viena apgaismojuma maiņa uz zaļu un oranžu. Atgriezās mugurkaula viļņošanās, kas tagad atbilst jaunajai mūzikai.



Šī kustības maiņa, galvenokārt ar kustību, runāja par dabisku radošās harmonijas “aicinājumu”. Dejotāji šķita aicināti arī uz pašu deju, lai arī kādā kvalitātē tā būtu, centības un apņemšanās pilna, kāda tā bija. Ātri pagriezās kā virpuļojošs dervišs, kas noveda pie skatīšanās uz augšu - it kā slavēšanas. Tajā esošais “aicinājums” kļuva par garīgu. Es tiešām domāju, vai dažas sadaļas būtu varējušas radīt lielāku ietekmi, ja tās būtu īsākas. Tomēr kopumā darbs atstāja mani ieinteresētu, tomēr arī saturu.

Jawole Willa Jo Zollar's Patversme nāca nākamais, darbs bagāts un slāņveida. Voiceover runāja par nepārtrauktas bezpajumtniecības novērošanas pieredzi un visām emocijām, kas to var pavadīt - skumjas par cilvēku, dusmas par kultūru, kas ļautu tam notikt, un bailes, ka kādreiz var atrasties vienā stāvoklī, un vēl vairāk . Tādi dzejas izteiksmīgi apgalvojumi kā “izsīkums ar birokrātijas sajaukšanos ar dusmām” mani ievilka.


Džeisa Normana draudzene šķiras

Kustības intensitāte bija samērojama ar vārdos izteikto spēku, tomēr tā saglabāja organizāciju (piemēram, veidojumos), lai tā visa būtu skaidra un sagremojama. Saliektās kājas pēc kārtas radīja apņēmības un spēka sajūtu. Pamatots Āfrikas deju vārdu krājums sajaukts ar laikmetīgās dejas vārdu krājumu, radot kaut ko līdzīgu zīdaini gludai mīklai ar atsevišķu sastāvdaļu garšu, kas galu galā atšķiras pēc sajauktajām formām, bet kaut kā tomēr ir salasāma pēc savas būtības.

Atkārtojums balss balsī palielināja garīgās turbulences intensitāti un sajūtu. “Skriešana, staigāšana, skriešana, staigāšana”, tā izrunāja, daloties dialogā ar cilvēku, kuru aizrauj šīs jūtas, kas rodas, redzot bezpajumtnieku. Tas var justies tik daudz vieglāk, lai netiktu pret to. Daži no dejotājiem burtiski skrienot, papildināja šo intensitāti. Spēle par lēcienu man lika domāt par atgriešanos pie nevainīgām, bērnišķīgām ērtībām - dažas no tām ir saistītas ar bēgšanu un novirzīšanu, sava veida skriešanu.


deju modeļi

Drīz notika pāreja uz balss sarunu, kurā tika apspriests vides jautājums. Ja kāds tiek pieskaņots sociopolitiskajam diskursam, šī saikne varētu būt ļoti jēga (à la “Zaļais jaunais darījums”). Ja tāda nav, šī tematiskā maiņa un savienošana pārī varētu būt pretrunīga. Jāatzīst, ka pat tad, ja viens no šiem cilvēkiem bija ļoti noregulējis mūsdienu politikas un politikas diskursu, šī saikne man aizņēma brīdi.

No otras puses, nosaukums Patversme piedāvā mājienu tam, kā ekoloģisms un bezpajumtniecība ir saistīti, zeme ir mūsu mājas, mūsu patvērums, tāpat kā burtiskās mājas ir mūsu patvērums. Jo Zollar nozīme bija kristāldzidra, un šķiet, ka arī viņas aizraušanās ar šiem jautājumiem ir diezgan skaidra. Dažreiz, kad aizraušanās rada skaidru motivāciju strādāt, pārējais ir kaut kas patiesi neaizmirstams un nozīmīgs. Programma beidzās ar Atklāsmes , iespējams, viens no visvairāk - ja nē visvairāk - neaizmirstams un saturīgs laikmetīgās dejas darbs, kāds jebkad tapis. Motivācija, lai ilustrētu nozīmi, patiešām var būt spēcīga lieta.

Autore Katrīna Bolanda no Dejas informē.

Jums ieteicams

Populārākas Posts