Horeogrāfe Dženifera Vēbere dodas uz ekrānu ‘Zombies 2’

Dženifera Vēbere. Foto pieklājīgi no LSG sabiedriskajām attiecībām. Dženifera Vēbere. Foto pieklājīgi no LSG sabiedriskajām attiecībām.

Dženifera Vēbere ir deju industrijas Karmena Sandiego. Kur pasaulē ir Dženifera Vēbere? Mūsu atbilde ... Kur viņa ir ?! Vēbera horeogrāfiju var redzēt reklāmās, uz koncertu deju skatuves, universitātes deju komandās, Vestendā un (drīz) uz Disneja kanāla lielā ekrāna. Zombiji 2 . Viņas darbs ir svaigs, jautrs un to veicina aizraušanās ar hiphopa kustībām, prasme stāstīt stāstus un pozitīva, sadarbības enerģija. Viņa ir atsvaidzinošs atgādinājums, ka būt labam cilvēkam ir panākumu atslēga šajā karjerā. Talants ir brīnišķīgs un bieži. Jūsu raksturs ir tas, kas jūs atšķirs no pūļa un padarīs jūs par mākslinieku, piemēram, Vēberu, ar kuru visi mirst strādāt.



Dejai Informai bija iespēja intervēt Vēberu tikai dažas nedēļas pirms filmas debijas pirmizrādes. Izlasiet!



No kurienes jūs esat un kā sākāt dejot?

“Es uzaugu Amherstā, Masačūsetsā, un, kad biju pavisam maza, es sāku nodarboties ar sava jaunākā brāļa horeogrāfiju. Kad es biju vecāks, es sāku apmeklēt deju nodarbības, taču nebiju nopietni par to. Es patiešām sāku dejot daudz vēlāk, kad mācījos Pensilvānijas universitātes koledžā. Es tur izveidoju deju komandu, kas joprojām pastāv (Strictly Funk). Kad es sāku iet uz nakts klubiem, tas bija laiks, kad es patiešām iesūcos dejās. Es vienmēr biju bijis ļoti kautrīgs bērns, bet, kad atradu deju, jutu, ka tā ir valoda, kurā es varu runāt. Man patika atrasties pasaulē, kur deja bija saistīta ar brīvību, nevis klasē, kurā tev teica, kas jādara. Es atklāju, ka tas ir tik spēcinošs. ”

Kā jūs varat pārņemt horeogrāfijā brīvības un organiskas sarunas izjūtu, kas varētu rasties klubā vai dejošanā ar draugiem?



“Tas ir atkarīgs no projekta. Man patīk jaukt virzīto brīvo stilu - ja ir sadaļas, kurās, ja ir kāds varonis, kuram jāsniedz zināms stāstījums tikai 45 sekundēs, dejotājs var būt tajā brīdī, cik viņš vēlas (atbildēt uz mūziku, atbildēt auditorijai) kamēr viņš sasniedz galvenos dramatiskos ritmus. Un tad es to sakausēju ar mirkļiem, kas ir pilnībā horeogrāfēti. Piemēram, Hiphopa riekstkodis , to ir daudz, kur dejotāji var brīvi izteikties, kamēr viņi sit stāstījuma un emocionālos ritmus. Tomēr, veidojot filmu, to nevar izdarīt. Pēc uzņemšanas horeogrāfijai nepārtrauktības nolūkos jābūt tieši vienādai. Tāpēc man patīk strādāt ar dejotājiem un izvilkt visu vārdu krājumu, lai patiešām radītu tādu pašu gaisotni - taču tādu, kas ir simtprocentīgi atkārtojama. '

Kas jūs iedvesmoja radīt Hiphopa riekstkodis ?

'Mani patiešām interesēja, kāpēc dejā cilvēki neiedomājas klasiskos baletus tā, kā teātrī ir simts Romeo un Džuljeta . Mani interesēja stāstīšana un rakstura / stāstījuma veidošana, izmantojot hiphopa kustību. Es arī vēlējos paplašināt hiphopu ārpus paredzamā hiphopa mūzikas ritma, izejot no jautājuma: “Kā padarīt hiphopu neaizsargātu?” Hiphops mēdz būt tik spēcīgs, pamatots un agresīvs. Kā jūs parādīsit aizmugurējo pusi? Viena no lietām, ko atradu, bija atņemt tradicionālo hiphopa ritmu un izmantot klasisko mūziku. Ritmi vienmēr mainās, un jūs nevarat sajust kritumu, kā jūs to varat. Bija pārsteiguma elements un arī ievainojamības elements, kas man šķita skaists. Tātad, es veicu visus šos eksperimentus un faktiski biju izveidojis versiju ar Vivaldi Četras sezonas . Kad es tikos ar Maiku Fitelsonu, Ņujorkas Apvienotās kultūras mākslas izpilddirektoru, viņš ieteica to izmantot Riekstkodis . Pārējais ir vēsture. ”



Runājiet ar mums par & Džuljeta , jūsu izrāde Vestendā. Laikam bija tik jautri horeogrāfēt šo ikonu partitūru. Kā jūs ievadījāt kustībā savu balsi?

“Stāstu veido Šekspīrs un viņa sieva, strīdoties par to, kā uzrakstīt beigas Romeo un Džuljeta kur viņa izaicina viņu uzrakstīt labāku stāstu sievietes varonei - lai dotu viņai jaunu sākumu. Kāpēc viņa nogalinātu sevi, kad tikai trīs dienas satikās ar šo puisi? & Džuljeta ir muzikāla komēdija ar apbrīnojamo Maksa Mārtina popmūziku. Tā ir katra lieliska vainas un prieka dziesma, pēc kuras jūs kādreiz esat vēlējies dejot (Britnija Spīrsa, Arianna Grande, Keitija Perija, The Weekend, Džastins Timberleiks). Martins visā projektā bija milzīgs līdzstrādnieks, kas bija ļoti forši. Kustību visu virza stāsts un tas, kas notiek ar varoņiem. Arī daudzas dziesmas tiek pārdomātas (piemēram, ‘Hit Me Baby One More Time’ tagad ir spēka balāde), savukārt citas ir līdzīgas mums pazīstamajām versijām (‘Since U Been Gone’ ir liels dejas numurs!). Izrāde ir patiešām īpaša un spēcinoša. Tas ir milzīgs deju iestudējums, mūzikls un popkoncerts, kas visi apvienoti vienā. Es esmu tik pateicīgs, ka varēju strādāt ar tik neticamu komandu šajā izrādē. ”

Nākamā pietura, Brodveja?

'Es vēlos pateikt jums atbildi uz to. Es teikšu, ka jūs varat sagaidīt, ka redzēsiet vairāk no & Džuljeta nākotnē.'

Disneja kanāls Zombiji bija tik jautra filma! Kā tas ir, ja ielecat, lai turpinātu horeogrāfu - jūsu filmas debija?


Dženifera mīl vecākus

“Kad uzzināju, ka pie tā strādāju Zombiji 2 , Es noskatījos pirmo filmu un mīlēju visu, kas tajā bija - stāstījumu, vēstījumu, ražošanas numurus, visu! Kad es runāju ar režisoru Polu Hoenu, mums bija patiešām lieliska saruna par to, kā ar kustību palīdzību izveidot varoni un pastāstīt stāstu. Ir karsējmeitenes un zombiji, un pēc tam turpinājumā tiek pievienoti vilkači. Bija forši izdomāt, kā vilkači pārvietojas salīdzinājumā ar citām grupām un kā viņu horeogrāfija attīstās visas filmas garumā. Es piegāju pie šī projekta tāpat kā pie teātra, vaicājot: “Kādi ir varoņu un stāsta galvenie elementi, un kā mēs veidojam kustību, kas padara varoņus identificējamus un izstāsta viņu stāstu? Mums bija skeletona apkalpe iepriekšējā ražošanā, un pēc tam mums bija liels mēģinājumi (ir astoņi iestudējumu numuri un vairāk nekā 60 dejotāju). ”

Jūsu horeogrāfijas atsākšana aptver TV, filmas, reklāmas, mūzikas teātri, tūrisma iestudējumus un daudz ko citu. Vai jums ir mīļākie? Vai arī kādus nopelnus un izaicinājumus katrs rada?

'Teātrī horeogrāfijai jābūt ilgtspējīgai astoņas reizes nedēļā (un kamēr dziedāšana). Un jādomā par vākiem. Tas, kā jūs tulkojat viena dejotāja kustību vārdu krājumu, ir ļoti unikāls manis radītajā darbā. Bet tajā pašā laikā nekas nav līdzīgs dzīvā teātra burvībai. Filmā jūs varat izveidot patiešām trakas lietas, kuras var iemūžināt vienā uzņemšanas dienā. Arī auditorijas sasniedzamība ir tik liela. Disnejs izlaida pirmo mazo mūzikas video no Zombiji 2 , un tam jau pēc pāris nedēļām ir 5,5 miljoni skatījumu. Es nevaru iedomāties, cik gadus & Džuljeta būtu jāskrien, lai sasniegtu šāda veida auditoriju. Man patīk sadarboties ar apbrīnojamiem cilvēkiem un stāstīt pārsteidzošus stāstus - neatkarīgi no tā, kurā vidē tas atrodas. Tas ir par iedvesmu un radīšanu, ko visi jūtas kaislīgi. '

Jaunākiem dejotājiem jūs iesakāt, ka ir svarīgi būt uzņēmējam šajā nozarē, lai būtu pilnvarots mākslinieks. Vai jūs varat par to runāt vairāk?

“Lai šodien gūtu panākumus kā dejotājs, jums ir jābūt tādam, ar kuru cilvēkiem patīk strādāt - un tas pārsniedz talantu. Jums ir jāatbild uz e-pastiem, jums jāierodas savlaicīgi, jums vienmēr jābūt gatavam strādāt un katru dienu jāievieš pozitīva attieksme. Visas šīs lietas ir tik svarīgas horeogrāfiem. Man kā horeogrāfam jāuzticas cilvēkiem, ar kuriem es strādāju. Tās izklausās kā biznesa prasmes, taču tās patiešām ir dzīves prasmes - tikai tas, ka esi labs cilvēks, labi dari savu darbu un ienāk ar labu enerģiju, vairo šo uzticību. Nekas nav labāks par to, kā iegūt apbrīnojamu darbu un iespēju uzaicināt sev zināmus cilvēkus, lai tie būtu daļa no tā. Tā ir labākā sajūta pasaulē! ”

Noteikti noskaņojieties, lai skatītos filmas pirmizrādi Zombiji 2 Disneja kanālā piektdien, 14. februārī, plkst.

Autore Marija Kalahana no Dejas informē.

Jums ieteicams

Populārākas Posts