Atsauksmes | Aprīlis 2024

Spējas dejo Bostonas skaistus mirkļus.

2021. gada 30. janvāris.
Tvaicēts vietnē YouTube.

Dejas var pārvarēt vairāk nekā vienā veidā. Viens no nozīmīgākajiem no šiem veidiem ir šķēršļu pārvarēšana, kas mūs pārāk bieži šķeļ visā pasaulē - valodas, robežu, kultūras, aizspriedumu jomā. Pašlaik pasaulē mēs visi kopīgi izaicinām COVID-19, bet mēs arī pētām jaunus veidus, kā izveidot radošu saiti. Spējas dejo Bostonā un Peradēnijas universitātes mākslinieki, kuru vadīja Ešlijs Fargnoli (Fulbraita zinātnieks un deju mākslinieks Šrilankā), izveidoja darbu, lai atdalītu šādas barjeras un iedziļinātos šādā izpētē, izmantojot Skaisti mirkļi . Šie mākslinieki prasmīgi orientējās, veidojot virtuāls koncerts pāri robežām , ar unikālu un apmierinošu estētiku, kā arī svarīgu nozīmi dažādajos darbos.

Pirmo skaņdarbu kopīgi horeogrāfēja Laurena Sava, Kavindhaya Bandara, Dinuki Panditharane un Harshani Maduwanthi. Tajā piedalījās četri dejotāji četros dažādos tālummaiņas ekrānos. Divi galvenie aspekti, kas man patiešām izcēlās, bija laiks un kustību kvalitāte. Kad iepriekšējie, dejotāji dažādos laikos pārvietoja vienu un to pašu vārdu krājumu, jutās kā kanons, bet tā mazāk formalizēta versija. Tas varētu būt saistīts ar Zoom lag un grūtībām koordinēt laiku virs platformas, taču tam bija arī improvizācijas kvalitāte, kas bija ļoti cilvēciska un pieejama. Tas viss man lika aizdomāties, vai mēs varam atrast žēlastību un prieku, mijiedarbojoties savā starpā, izmantojot kļūdainus digitālos nesējus, cik vien iespējams šajos izaicinošajos laikos?

Attiecībā uz kustību kvalitāti kustību vārdnīcā bija kontrasts starp lineāru un serpentīna sajūtu. Dejotāji pastiepa roku un stāvēja, lai grieztu pēdas pretī kamerai. Pēc tam viņu rokas pārcēlās uz riņķojošu kvalitāti, atrodot sev apkārt esošā gaisa un izpildījuma enerģijas apskāvienu. Šīs dinamikas salīdzinājums, šķietami pretējos spektra galos, bija gan vizuāli, gan enerģētiski apmierinošs.

flīzētājs peks Džastins peks

Arī skaņdarba audio aspekti piesaistīja manu uzmanību. Partitūrai (Dr. Leena Seneheweera, Tharaka Malanmapa un Rob Gross) bija priecīga, tomēr domīga kvalitāte, kas atbalstīja skaņdarba enerģiju un estētiku. Pār to tika atskaņots audio apraksts, kuru pieejamības nolūkos vienmēr iekļauj Abilities Dance. Reizēm tas piedāvāja dziļāk domāt par to, kas notiek ar kustību. Piemēram, tajā dejotāji tika aprakstīti kā “meditējoši” uz rokām, pārvietojot tos serpentīna veidā un skatoties uz viņiem - patiesi poētiski!

Kad darbs tika pabeigts, Sava (no Spēju dejas) pārrunāja skaņdarba izveidi un dalījās, kā viņi vēlas iemiesot plūsmas jēdzienu tajā. Man bija interesanti domāt par to, kā mūsu enerģijas pārvietojas plūsmā un ārpus tās, bieži vien no stingrākām un mazāk elastīgām enerģijām. Neviens no tiem nav nepareizs vai pareizs, varbūt tikai vairāk un mazāk patīkams un efektīvs dažādos laikos un dažādos kontekstos. Šis skaņdarbs, tāpat kā labi konstruēta deja, man piedāvāja iespēju pārdomāt tik nozīmīgus jautājumus. Īsāk sakot, dzirdot par radošo procesu, var padziļinātāk domāt par to, kas ir skaņdarbā, un to, kā jūs kā skatītājs to saņēmāt, salīdzinot ar mākslinieku nodomiem. Nav nepareizu atbilžu, tā ir saruna, un tā ir īpašā lieta!

Čikāgas dejotāja

Turpmāko skaņdarbu kopīgi horeogrāfēja Lauren Compton , Nisansala Gunawardhana un Hiruni Rathnayaka.

Niroshi Senevirathne izveidoja atmosfēras rezultātu. Trīs dejotāji atradās trīs atsevišķos tālummaiņas ekrānos, viens telpās un divi ārpus telpām (pilsētas ainava un dabiskāka vide). Telpu dažādās enerģijas un īpašības apvienojās intriģējošā un neaizmirstamā veidā. Pārvietošanās no četriem tālummaiņas ekrāniem uz trim bija arī ievērojama, pateicoties vizuālās un enerģētiskās dinamikas atšķirībām, kas radās.

Laiks, tāpat kā pirmajā skaņdarbā, bija vēl viens ievērības cienīgs aspekts darbā, kas sākās ar vienotu kustību un pēc tam pārcēlās uz vienu dejotāju, kurš pārvietojās, pārējiem apstājoties nekustīgā pozā. Katras sadaļas atšķirīgās īpašības - vienotība un katrs viņu solo individuālajos kustību parakstos - arī bija intriģējošas un atmiņā paliekošas. Izpildītāju saikne bija acīmredzama, pat ja viņus šķīra jūdzes jūdzes un viņi pievienojās digitālajā telpā.

Divus skaņdarbus vēlāk nāca viens Pētera Trojiča, Prasangika Herata un Dhananjaya Dharmadasa kophoreogrāfs ar nosaukumu “Pamatots”. Dejotāji pārvietojās iekšā un ārā no kameras rāmja sāniski (viens otram uz otru), viens izmantoja ratiņkrēslu, bet otrs stāvēja. Viņi kustināja rokas sāniski, kā arī riņķojot - izņemot brīžus, kad viņi sasniedza kameru, kas bija diezgan iespaidīgi, kad viņi to darīja kopā. Rezultātiem, kuru autori bija Ajušani Nikešala un Manuels Garsija-Boro, bija noslēpumains tenors un tonis, kas pastiprināja kustības dinamiku.

Neaizmirstams bija arī tas, kā kadrs mainījās no viena dejotāja tālummaiņas ekrāna uz visu sadalīto ekrānu. Tāda radoša un strukturāla izvēle uzsvēra dejas radīšanas iespējas videokonferences. Mēs varam atcerēties, ka vienlaikus atzīstot, ka šī nesēja ierobežojumi ir diezgan reāli. Dejotāji pabeidza skaņdarbu, paceļoties uz augšu un pēc tam satverot lūgšanu rokas pie sirds - kas ir svarīgi, tas likās tāpat kā viņu pašu laikā. Šī attīstība uzsvēra dejas un kustību garīgo potenciālu un to, ka mēs to varam un mums vajadzētu atrast savos veidos.

Gabals, kas izveidots no Abissions Dance Boston kopienas darbnīcas, kas veicina pilsonisko līdzdalību, 4. balsojums rīt , nāca dažus gabalus vēlāk. Jaunieši dejoja savā tālummaiņas ekrānā pēc klasiskās instrumentālās partitūras. Pārvietojoties, balss pārstāve aprakstīja, kāpēc viņiem ir svarīgi darīt visu, ko viņi var pilsoniski, lai padarītu labāku rītdienu savai kopienai, tautai un pasaulei. Es šeit sajutu pagātnes mantojumu un rītdienas tikšanās solījumu. Tas iedvesa manī cerību un prieku.

Neitans apmulsis

Pirms pēdējā skaņdarba uz skatuves, kopienas vidē, mēģinājumā un virs Zoom bija jauks video kolāža, kurā bija redzami Spēju dejotāji. Tas runāja vairāk nekā vārdi jebkad varēja, vienkārši pateicoties visu ķermeņu iespējām un enerģijai, kas dejo kopā un atsevišķi. Pēdējā skaņdarbā piedalījās Ellice Patterson, filmas “Abilities Dance Boston” direktore, un Fargnoli. Rezultātu komponēja Erina Rodžersa. Viņi sākās ar “x” uz grīdas, pēc tam balstījās vienā pusē. Viņi lēnām piecēlās, lai nostātos no turienes.

Ar šīm kustībām gaisā bija smags svars, bet tomēr viņi piecēlās, lai stāvētu. Viņi pārvietojās ar apcerīgu kvalitāti, veltot laiku. Tas viss šķita piepildīts ar mērķi un nodomu. Viņi dažreiz dejoja vienbalsīgi, bet citreiz kanonā - pievienojot dinamiskas nobīdes. Bija arī nepietiekama un pieņemama sajūta. Viņi pārvietojās tā, lai justos un ir labs ķermenim, uzsverot patiesību, ka tā darīt ir vairāk nekā pietiekami.

Ka mēs varam dejot kopā neatkarīgi no pasaules atrašanās vietas - visnozīmīgākajos gadījumos tādējādi pārvarot valodas barjeras, robežas un iepriekš pieņemtus priekšstatus - ir vēl viens svarīgs atgādinājums. Šis laiks ir sagādājis mums daudz ciešanu un grūtības cilvēkiem visā pasaulē, taču tas arī pasvītroja mūsu kopīgo likteni un visu pārējo, kas mūs savienoja. Radoša iesaistīšanās caur ķermeni var tikai padziļināt un uzturēt šādu izpratni. Paldies visiem māksliniekiem Skaisti mirkļi par šo būtisko patiesību izcelšanu tik saistošā un patīkamā veidā. Skaisti mirkļi patiešām!

Autore Katrīna Bolanda no Dejas informē.