'Merce Kaningems 100 gadu vecumā'. Džefa Rabilona foto. Džona F. Kenedija skatuves mākslas centrs, Vašingtona, DC, 2019. gada 5. oktobris.
Kad es ieņēmu vietu Eizenhauera teātrī Merce Kaningema 100 gadu vecumā , mana sirds joprojām sacentās, jo es biju izskrējis cauri autostāvvietai, pa diviem kāpnēm un pa Kenedija centra garumu, lai iebrauktu teātrī, pirms kārtībnieki aizvēra durvis. Pārzinot atvēršanas darbu kluso, gandrīz kluso, Pludmales putni , Es pareizi nojautu, ka visiem novēlotajiem būs jāstāv aizmugurē visu pirmo cēlienu, un es biju apņēmības pilns to ieņemt savā vietā, neskatoties uz savām stāvēšanas problēmām. Kad es ieslīdēju krēslā, gaismas aptumšojās un priekškars pacēlās, atklājot 11 dejotājus melnbaltos unitāros, kas atgādināja puffins, stāvēja uz skatuves un pārvietojās tik smalki, ka darbība acīm bija gandrīz nemanāma. Kad karjeras sākumā esmu apguvis Kaningemas tehniku, es dziļi savā sirdī varēju sajust šīs gandrīz klusuma spriedzi, atceroties spēku un atturību, kas vajadzīgs, lai uzturētu šādas formas un izmērītas kustības. Šķiet, ka liela daļa auditorijas aizturēja elpu, nevēloties neko darīt, lai izjauktu burvestību, ko nodibināja Compagnie Centre National de Danse Contemporaine-Angers dejotāji. Tas bija viens no visspēcīgākajiem programmas mirkļiem, un tas atspoguļoja kaut ko tādu, kas Cunningham šķita dziļi apmierinošs - potenciālās kustības drāma, tas brīdis, kad ķermenim ir potenciāls virzīties jebkurā virzienā.
Cunningham patika novērot un ieskicēt dabas pasauli, un Pludmales putni atspoguļo viņa aizraušanos ar dzīvi krastā - kā putni, cilvēki un pat akmeņi apdzīvo pludmali ar trauksmes klusumu, ko pietur īsi, neparedzami darbības uzplūdi. Džons Keidžs Četri 3 pasvītro darbu, sajaucot smalkas, mainīgas sitamas skaņas, kas rada sajūtu, ka atrodaties okeāna tuvumā, apvienojumā ar tradicionālākiem klavieru toņiem, lai gan nekas nekad nešķiet saplūstošs, lai veidotu pamanāmu melodiju. Cunningham ilggadējā asistenta Roberta Svinstona vadībā uzstājās Anžē dejotāji Pludmales putni ar precizitāti un eleganci. Reizēm jaunajai kompānijai trūka šīs nelietīgās dzirksteles un humora izjūtas, kas būtu tik pārliecinoša Cunningham personīgo kustību kvalitātē, kā arī daudziem ilggadējiem uzņēmuma locekļiem, piemēram, Swinston. Tas nozīmē, ka man ļoti patika vērot Haruku Mijamoto, kurš, šķiet, ar prieka un intensitātes izjūtu uzbruka pat vissarežģītākajām, nesadalītām kustību sekvencēm. Lai gan es drīz pēc viņa aiziešanas apraudāju Kuningemas vārdu radošās firmas likvidēšanu, ir prieks redzēt, kā tehnika un repertuārs atrod Swinstona vadībā jaunu dzīvi Francijā.
Kaitlyn Siragusa wiki
BIPED , ko horeogrāfēja Cunningham 1999. gadā, bija otrais darbs pie programmas un piemērots fināls programmai, kas iecerēta, lai svinētu Cunningham 100 gadu vecumā. Kad tā pirmizrādi piedzīvoja 1999. gadā, Cunningham bija 80 gadus vecs un neliecināja, ka mākslinieciski palēnināsies atklāja datorprogrammatūru ar nosaukumu DanceForms, kurai bija liela loma horeogrāfijas izstrādē BIPED un turpmākie darbi. Atpakaļ manās darba dienās Cunningham studijā, uzņēmuma dejotāji mēdza sēdēt ārpus studijas ar pārtraukumiem un runāt par programmas veidoto formu interpretēšanas izaicinājumiem. Tā bija kā spēle, lai saprastu, kā vispirms padarīt iespējamu skatiens likās gandrīz neiespējams. Divdesmit gadus vēlāk mūsu ieguvums ir Cunningham drosmīgā horeogrāfija un dejotāju smagais darbs BIPED joprojām ir viens no neaizmirstamākajiem un visvairāk spokojošajiem Kaningemas darbiem, ko esmu redzējis.
Spokojošo, brīžiem gandrīz sērojošo skaņu rezultātu izveidoja Gavins Braiars, un to veido ierakstīta skaņa, kā arī mūzika, ko dzīvo akustiskais kvartets. Sūzenas Galo gandrīz hologrāfiskie vienības atstaro gaismu tādā veidā, kas dejotājiem piešķir citādāku izskatu, it īpaši dažās visprasīgākajās nepārtrauktās, atkārtotās lēciena sadaļās. Ārona Koppa apgaismojums, šķietami nejauša skaudru gaismas laukumu sērija, ir labi izdomāts, taču tieši viņa izdomātie aizkaru kabīnes, kas ļauj dejotājiem šķietami parādīties un pazust augšstāvā, bija viņa visinovatīvākais ieguldījums. Tomēr digitālie mākslinieki Pāvils Keizers un Šellija Eškars neapšaubāmi veicināja visspilgtāko dekoru elementu, izmantojot animācijas tehnoloģiju, lai izveidotu lielas kustīgas digitālās formas, kuru pamatā ir divu dejotāju kustības. Kaningems bija daudz dāsnāks ar līdzstrādniekiem nekā vairums horeogrāfu, dodot citiem māksliniekiem gandrīz tikpat lielu brīvību radīt, cik viņš pats sev piešķīra, un BIPED ir viens no tiem gabaliem, kur šī dāsnums lieliski atmaksājas.
Nevila arčambault laikmets
Pat ja mana pēdējā skatīšanās BIPED bija vairāk nekā pirms 15 gadiem, es atcerējos darbu ar detalizētu informāciju, kas parasti rezervēta skaņdarbiem, kurus esmu pats izpildījis. Pirms pagājušajā naktī darbs atraisījās, es aizvēru acis un iedomājos dejotājus rindā pāri skatuves aizmugurei neiespējami dziļā ceturtās pozīcijas grand pilē, pirms pazūdu augšstāvu ēnās. Kad pienāca brīdis, kad Anžē dalībnieki iemiesoja šo secību, bija gandrīz tāda sajūta, it kā es to būtu uzburusi. Tā kā Anžē dejotājiem dažreiz šķita nepietiekama intensitāte Pludmales putni , lielākā daļa uzņēmuma iemirdzējās BIPED , it kā visdrosmīgāko secību ātrums un sarežģītība iedvesmotu viņus virzīties uz nākamo līmeni. Pēc 45 minūtēm BIPED ir viens no garākiem Cunningham darbiem, un tomēr tas šķita pārāk īss un īslaicīgs, jo dejotājiem samazinājās gaismas, un priekškars aizsedza gan miesas un asins izpildītājus, gan digitālās formas, kas viņiem spēlēja visa darba laikā. Dorisa Hamfrija, viena no amerikāņu modernās dejas matriarhām, ir slavena ar savu apgalvojumu, ka visas dejas ir pārāk garas, un es bieži uzskatu, ka piekrītu noskaņojumam. Bet ne šovakar. Šovakar es gribēju, lai priekškars atkal paceltos un redzētu BIPED atkal visu izvērsties.
Autore Angella Foster no Dejas informē.
Jums ieteicams
