Autore Emīlija Jevela Volina.
NYC bāzētais Emmy balvas nominētais dejotājs / horeogrāfs Džefrijs Peidžs tikko pabeidza uzstāties Brodvejā ar hitu pavadošo mūziku FELA! Specializējies Rietumāfrikas dejās, Džefrijs Peidžs strādāja ar tādiem kā Bejonsē, Cirque du Soleil, Alvina Ailija Amerikas deju teātri, Debiju Alenu un Tātad jūs domājat, ka varat dejot.
Jūs sākāt dejot 10 gadu vecumā, kad skolotājs, zvanot, ‘iemānīja’ jūs Āfrikas deju klasē
tas hip hop. Āfrikas deja kļuva par jūsu kaislību
un jūs esat veicis vairākus deju izpētes braucienus uz Rietumāfriku.
Kā mīlestība pret tradicionālo Āfrikas deju informē jūsu radošo izvēli?
Es uzaugu Indiānā, kur mēs bijām piesātināti ar hiphopu un R&B. Tas man deva svarīgu pamatu. Jaunībā tik nopietni iesaistoties Āfrikas mūzikā un dejās, manas domas pavēra visas mūzikas piedāvātās iespējas. Es uzzināju, ka kustībai ir bezgalīgas iespējas un bezgalīgi viedokļi. Es iemācījos būt atvērts skatīties uz kustību citā gaismā. Visam nav jāievēro formula. Man patīk spēlēt ar tradicionālo kustību un jēdzieniem, bet vairāk nekā jebkas, es šos jēdzienus saistu ar to, no kurienes nāku. Es esmu no Indianapolisas, nevis no Rietumāfrikas. Lai gan mani uzskata par Rietumāfrikas deju ekspertu, man unikāli ir soulmūzika, hiphops un popmūzika un veids, kā es sakausēju šos pārdzīvojumus ar savu Rietumāfrikas ietekmi. Es domāju, ka tas ir skaistums tam, ko es darīju ar Bejonsē. Esmu varējis redzēt, kā viņa dabiski pārvietojas, un pēc tam paskatīties uz to un atrast citu veidu un jutīgumu pret savu kustību. Es domāju, ka tieši šis process informē manu māksliniecisko izvēli.
Režisors / horeogrāfs Otis Sallid uzslavē jūsu “spēju pārvērst vecās pasaules deju jaunā pasaules kustībā”. Kā jūs nonākat pie šīs kustības saplūšanas?
Tas ir interesanti, jo es skatos tādas vecās filmas kā Skolas dienas un Wiz un mani iespaido funk, groove, tas, ko izdarīja horeogrāfija un kur bija mūzika. Man tas ir savienojums, kas ir gabala rieva. Es cenšos darīt visu iespējamo, lai atsauktos uz rievu un saprastu, kur ķermeņa svars atrodas mūzikas iekšpusē. Šī rieva mani stumj un piešķir manam darbam mūžību.
Jūs dejojāt Bejonsē, kad viņa reklamēja savu pirmo albumu, Bīstami mīlestībā . Kopš tā laika jūs esat plaši horeogrāfējis Bejonsē. Kā tas radās?
Frenks Getsons ir Bejonses izpilddirektora horeogrāfs. Frenks un es kļuvām par labiem draugiem Bejonsē turnejas laikā. Es sēdēju LA, salūzis un bez darba, kad nolēmu horeogrāfēt vienu no Bejonsē dziesmām un iesniegt to pārskatīšanai. Tāpēc es iegāju studijā un strādāju. Es mēdzu to darīt. Es paņemu daudz radošu sēklu un iemetu vējā un ceru, ka kaut kas kaut kur aug. Man bija viss sagatavots, lai Frenks varētu skatīties, un es izveidoju Frenkam DVD, lai parādītu Bejonsē. Viņš to viņai parādīja, un viņi nolēma manu koncepciju uzvest uz skatuves. Zvana modinātājs par MTV balvām bija pirmais projekts un Jau redzēts priekš Modes klintis bija nākamais.
Džefrijs ar lomu FELA!
Pastāstiet mums par darbu ar Bejonsē.
Bejonsē mākslinieciski ir ļoti atvērta, taču viņai ir ĻOTI skaidrs, ko viņa vēlas. Viņa nav viena no šīm dumjajām māksliniecēm, kas nezina, kādā virzienā vēlas iet. Mēs varam būt kustības frāzē, un viņa teiks: 'Man tas nepatīk. Vai mēs to varam mainīt? ” Par to ir māksla. Tas ir par to, lai radītu kaut ko lielāku par sevi. Viņa ir perfekcioniste. Reiz mēs pavadījām divus sešu stundu mēģinājumus ar vienu kustības frāzi, jo viņa bija nelokāma par to, ka viņai tas ir pareizi. Es atzīstu, ka tajā laikā bija grūti, bet, atskatoties uz priekšu, jūs saprotat, ka tas ir par pienācīgas cieņas piešķiršanu mākslai.
Kāda bija sajūta būt izpildītājam Tonija balvu ieguvušajā FELA iestudējumā !?
Koledžā es biju liels Fela mūzikas cienītājs, bet noteikti nezināju viņa dzīvesstāstu, kā es to zinu tagad. Man patika viņa mūzika. Es veidoju projektu kopā ar režisoru / horeogrāfu Otisu Sallidu, dzīvoju LA un lidoju uz NY, lai mēģinātu. Man bija draugi, kas bija iekšā FELA! un es devos skatīties priekšnesumu. Mani pāršalca horeogrāfija, mūzika un stāstīšana. Tajā laikā es vairs nebiju izpildītājs. Es jau septiņus vai astoņus gadus iepriekš biju ļoti padevies tam, ka esmu horeogrāfs un režisors. Kad ieraudzīju izrādi, es paliku Ņujorkā, jo draugi teica noklausīšanos FELA! Brodvejā notiks drīz. Mani tas piesaistīja stāsts. Bija sajūta, ka man vajadzēja būt daļai no tā. Es nokļuvu Ņujorkā apmēram gadu, pirms izrāde faktiski rīkoja klausīšanās. Par laimi, es noklausījos! Es nekad neesmu saticis nevienu no izrādes radošajiem darbiniekiem, un kaut kā no apmēram 300 puišiem es biju vienīgais, kuru viņi izvēlējās šai konkrētajai pozīcijai. Es jūtos tik svētīga, ka esmu izvēlēta par dalībnieku. Es domāju, ka tas bija liktenis, un tas ir bijis pārsteidzošs brauciens!
Kas jūs piesaistīja stāstam?
FELA! ir iestāties par to, kas mums šķiet pareizs. Stāstīt šo stāstu Brodvejā ir PATIESI fenomenāli. Mēs neturējām mēli. Mēs teicām visus uzņēmumus, visus nosaukumus. Mūsu sabiedrība runā par nepieciešamību būt politkorektām, tomēr dažreiz mums ir jāsaka vārdi, lai ieviestu kaut kādas izmaiņas. Es arī domāju, ka šī izrāde ir ļoti cienījusi amerikāņu kultūru. Uz izrādi ieradās cilvēki no visas pasaules. Rezultātā jūtu mīlestību un cieņu.
FELA! dodas uz Nigēriju, lai uzstātos 50thviņu neatkarības gadadiena. Visi galvenie cilvēki, pret kuriem Fela būtu izteikusies, patiesībā ir tie, kas mūs ved uz Nigēriju. 19 tonnas materiālu (pašlaik tiek piegādāti jūrā), kā arī dalībnieki un apkalpe pārcels izrādi Nigērijā. Ja tas nemainās, es nezinu, kas ir! [smejas]. Mūzika ir ierocis, un māksla šobrīd maina pasauli. MĒS mainām pasauli.
Āfrikas deja, kuru jūs horeogrāfējāt pieciem 5. sezonas vīriešu finālistiem Tātad jūs domājat, ka varat Deja saņēmu asas atsauksmes. Pastāstiet mums par skaņdarba izveidi.
Ak mans, tas bija kaut kas! Es biju Ņujorkā, un kopā ar dažiem man zināmiem dejotājiem es izveidoju deju, filmēju to un aizvedu līdzi uz LA. Man bija tikai 5 stundu (nevis secīgu stundu) mēģinājums, pirms darbs tika izpildīts tiešraidē. Pirmajā mēģinājumā es iegāju istabā un sāku strādāt ar dejotājiem, un es uzreiz biju nobijusies līdz nāvei. Šie dejotāji neko nezināja par to, kā es pārvietojos, vai par manu estētiku, un viņi vispār netika apmācīti Āfrikas dejā. Viss, ko radīju Ņujorkā, tika izmests pa durvīm. Kļuva par to, ka dejotājiem tas veicās labi un darot to. Tas bija grūts darbs, bet beidzās skaisti. Ir grūti likt tradicionālo Āfrikas deju horeogrāfiju kādam, kurš vēl nekad nav izpildījis formu. Lai veiksmīgi paveiktu, lielākajai daļai cilvēku nepieciešami gadi! Esmu pieradis ātri strādāt, piemēram, ar BET balvām. Man piezvanīja, un man bija divas dienas laika, lai izveidotu darbu. Atšķirība bija tā, ka es pats izmetu 40 dejotājus un zināju, ka viņi visi ir spējīgi tikt galā ar manu darbu. Process SYTYCD ir ļoti atšķirīgs no tā.
Tātad jūs drīz atgriezīsities Āfrikā?
Es divus gadus neesmu atstājis Ņujorkas pilsētas robežas FELA! palaist. Tātad, kad es dzirdēju, ka mēs slēdzamies, es uzreiz nopirku biļeti uz Āfriku. Es dodos uz Mali un iemērcšu informāciju, filozofijas, folkloru, stāstus un sauli. Esmu iecerējis iemācīties kaut ko jaunu un sasmērēt nagus.
Džefrijs būs daļa no gaidāmās FELA! ASV un pasaules tūre. Lai iegūtu vairāk informācijas, apmeklējiet vietni www.felaonbroadway.com
FELA! ir patiess leģendārā Nigērijas mūziķa Fela Kuti stāsts, kura dvēseliskie Afrobeat ritmi aizdedzināja paaudzi. Mātes, pilsonisko tiesību aizstāvja, iedvesmots, viņš izaicināja korumpētu un nomācošu militāru valdību un veltīja savu dzīvi un mūziku cīņai par brīvību un cilvēka cieņu. FELA! ir triumfējoša drosmes, kaislību un mīlestības pasaka, kurā attēlota Fela Kuti valdzinošā mūzika un Tony-Award® ieguvēja Bila T. Džonsa vizionārais virziens un horeogrāfija.
Jums ieteicams
