Šī gada sākumā - par lielu pilsētas pārsteigumu - Atlantas baleta mākslinieciskais vadītājs Džons Makfalls paziņoja, ka aizies pensijā 2015. – 16. Gada sezonas beigās. Tas bija pārsteidzoši, jo Makfalam (kuram tuvojas 70) nav nekādu pazīmju, ka varētu palēnināties. Pazīstams par savu ekscentrisko stilu un pārpilno personību, Makfols turpina pavadīt tik daudz laika, cik vien iespējams, ar kompānijas un studentu dejotājiem Atlantas baleta krāšņā Maikla C. Karlosa deju centra studijās, kas lielākoties pastāv tieši pateicoties viņam. Kad bija atlicis tikai mēnesis no viņa vairāk nekā 20 gadus ilga darba Atlantas baletā, mēs apsēdāmies, lai tērzētu par visu deju, viņa mantojumu un dzīvi pēc Atlantas baleta.
Džons Makfals. Foto Čārlijs Makkullers.
dottie piparu alga
1994. gada 11. novembrī, Makfala pirmajā Atlantas baleta mākslinieciskās vadītājas dienā, uzņēmuma nākotne izskatījās neskaidra. Organizācijai, kas tikko bija atguvusies no 1,6 miljonu ASV dolāru parāda, joprojām nebija finansiālas stabilitātes, un tai bija nepieciešama kratīšana. Makfals ieradās ar divcīņas misiju: uzlabot mākslas izglītību līdztekus uzņēmuma jau tā spēcīgajam izpildījuma komponentam.
'Mums bija jāizveido forma un infrastruktūra organizācijai, kas šeit atradīsies vismaz vēl vienu vai divas paaudzes,' viņš saka. Lai nodrošinātu gaišu nākotni, viņš pievērsās pagātnes Atlantas baletam, viņš zināja, ka viņam ir nepieciešama atjaunināta versija The Riekstkodis.
' Riekstkodis ir ieeja deju izrādēs, ”viņš skaidro, un cilvēki to nāks skatīties neatkarīgi no tā, kurš to dara vai kā tas tiek izpildīts. “Bet, ja jūs darāt a Riekstkodis tas ir patiešām teātri un radīts ģimenes auditorijai, it īpaši, ja tas ir labs temps, krāsains, interesants un izklaidējošs, jūs patiešām varat kaut ko darīt. '
Gandrīz nekavējoties viņš piesaistīja dizaineru komandu, lai palīdzētu realizēt savu jauno klasiskā baleta uzskatu, kas iestudēts tieši Atlantas slavenajam Fabulous Fox teātrim. Rezultāts bija satriecošs panākums. Makfals saka, ka uzņēmums 'vienā reizē dubultoja mūsu ienākumus', nopelnot pietiekami, lai līdz 1995. gada rudenim atvērtu pilnībā izbūvēta deju izglītības centra durvis.
Atlantas baleta MCCDC Grand Opening 2010. Foto: Džims Fitss.
Šodien Atlantas baleta deju izglītības centrs ir atzīts par vienu no labākajām šāda veida programmām valstī. Par godu viņa teiktajam, Makfals vienmēr ir izmantojis holistisku, nekonkurējošu pieeju jauno dejotāju apmācībai.
'Māksla ir šeit, lai mūs bagātinātu, informētu, palīdzētu reaģēt uz mūsu izjūtām un to, kas notiek katra no mums iekšienē,' saka Makfala. 'Un tam ir liela nozīme.' Neatkarīgi no tā, vai viņi dejo profesionāli vai nē, studenti aiziet ar pārliecību, lai paustu savas emocijas un viedokli. 'Viņi zina, kas viņi ir,' viņš piebilst, 'un šī apstiprināšanas sajūta ir tik spēcinoša.'
capezios
Bijušie dejotāji kļūst par virzītiem, veiksmīgiem līderiem citās jomās. Mākslinieciskajam vadītājam un viņa paveikto skolotāju personālam šis rezultāts šķiet daudz svarīgāks un atalgojošāks nekā profesionālu dejotāju sakūšana.
Džons Makfols, mēģinot ‘Peter Pan’. Kimas Kennijas foto.
Koncentrēšanās uz individuālo izpausmi, kas reti sastopama tipiskā hierarhiskā klasiskā baleta kompānijā, atšķīra Atlantas baletu un padarīja to par profesionālu dejotāju galamērķi, kas meklē sadarbības vidi. Stingras tehnikas un klasicisma “dzelzs klāta programma” mēdz aizvērt durvis, saka Makfala. Skaidrs pareizs un nepareizs darbības veids atstāj maz iespēju dejotājiem izpētīt un attīstīt savas mākslinieciskās balsis. Kā mākslinieciskais vadītājs viņš nekad nerīkojās, dodot priekšroku garākam, interaktīvākam procesam, kas deva dejotājiem laiku izlemt, vai uzņēmuma dinamika viņiem ir piemērota, papildus tam, lai uzzinātu, vai viņi ir piemēroti uzņēmumam.
Tara Lī, viena no pirmajām Makfala algotājām, tagad ir 20 gadu vecumāthgada sezonā uzņēmuma spēcīgo kopības izjūtu saista ar mākslinieciskā vadītāja vadību un atbalstu. 'Tā vietā, lai viņš mēģinātu izraisīt kaut ko, ko viņš vēlas redzēt no jums, viņš mudina jūs to atrast pats,' viņa saka. 'Viņš izaicina māksliniekus būt pašmotivējošiem un ziņkārīgiem.'
Tara Lī un Džona Hūpera Džona Makfola ‘TRĪS’. Fotoattēls: Čārlijs Makkullers, pieklājīgi no Atlantas baleta.
'Viņš man iedeva līgumu, kad es sev to nebūtu devis,' piebilst dejotājs Hīts Gils, kurš 2010. gadā tika pieņemts darbā par pilntiesīgu uzņēmuma locekli. Toreiz Džils nedomāja, ka ir gatavs, bet Makfals kaut ko redzēja īpašs. Džils saka: 'Viņu interesē mākslinieki kā cilvēki, ne tikai ķermeņi.' Džils turpināja sevi nodibināt kā vienu no Atlantas baleta izcilniekiem, spēlējot galveno lomu Helēnas Piketas 2015. gada pasaules pirmizrādē Camino Real.
Gerijs Habarts
'Ir dejotāji, tur ir patiešām labi dejotāji, un tad ir mākslinieki,' saka Makfals, kurš mākslinieciskumu meklēja nemateriālās un retās īpašībās, nevis tikai sīvā tehnikā (lai gan pēdējiem piemīt visiem Atlantas baleta grupas dalībniekiem). 'Es meklēju neaizsargātību, tādu, kam ir sirds un dzejnieks, kādu, kurš raksies sevī un kuram ir pašatklāsmes izjūta.'
Makfals baleta soļus salīdzināja ar vijoles stīgām: tas ir nepieciešams līdzeklis tehnisku sasniegumu izpildei, bet ne pats mērķis. Lai paplašinātu dejotāju kustības vārdu krājumus, viņš piesaistīja labākos horeogrāfus no visas pasaules, tostarp Ohadu Naharinu, kurš bija Telavivā bāzētās deju kompānijas Batsheva mākslinieciskais vadītājs. Prasmīgi ejot bieži slideno līniju starp apmierinošu auditoriju un izaicinošiem dejotājiem, Makfals līdzsvaroja savu programmu gan ar klasisko, gan mūsdienu repertuāru. Nav skaidrs, vai viņa pēctecis Genādijs Nedvigins no Sanfrancisko baleta rīkosies tāpat.
Džons Makfals. Foto Paige McFall.
Nedvigins ir nolēmis, ka viņš iedibinās hierarhisku struktūru un atvieglos mūsdienu mūsdienu repertuāru par labu klasikai. Bet Makfola nav pakāpeniska. 'Pasaule griežas ļoti ātri,' viņš saka: 'Tam nevajadzētu būt tādam pašam, kā būtu jāmaina uzņēmumam.'
amatieru deja
Džils aprakstīja Makfalu kā “plašu informācijas katalogu”. Pat mūsu gandrīz trīs stundu ilgajā sarunā nebija viena lieta, vieta, koncepcija vai cilvēks, kuru es izaudzināju, par kuru viņš vismaz kaut ko nezināja. 'Viņš ir nodzīvojis daudz dzīves,' saka Lī un vēlas, lai to darītu arī citi. Viņam vecums ir pieredzes kopums, un tāpēc tas ir jāsvin, nevis jāignorē vai jāizvairās.
Kad viņi tiek mudināti meklēt stāstus, Lī un Džila smejas un saka, ka visi stāsti nāk no Makfala. Džils pārraidīja laiku, kad Makfols pārtrauca uzņēmuma klasi, lai aprakstītu rakstu, ko viņš lasīja par kriogēniski sasalušu kaķi. Garās, mulsinošās un ļoti izklaidējošās pasakas beigās Makfals secināja: “Jebkurā gadījumā. Stāsta morāle ir neaizmirstiet elpot. ”
Džons Makfols ‘THREE’ mēģinājumā kopā ar Kiaru Felder un Heath Gill. Foto Čārlijs Makkullers.
Sākot ar 18 gadu ilgo deju karjeru Sanfrancisko baletā, beidzot ar horeogrāfiskām komisijām daudzām pasaules vadošajām kompānijām un dejotājiem, tostarp Mihailu Barišņikovu, līdz 20 gadu amata pavadīšanai valsts vecākajā baleta kompānijā Atlanta Ballet McFall, ir jāpelna pārtraukums. Bet viņš neņem vienu. Lai gan Atlantas balets drīz viņu zaudēs, man radās nojausma, ka Makfols ir tālu no pabeigtās mācīšanas, deju veidošanas un noteikti atbalstīšanas. Pagaidām viņš plāno pārcelties uz Amsterdamu kopā ar sievu, kura ir veiksmīga fotogrāfe un holistiskā dziedniece, un divām jaunām meitām.
'Es esmu vecs puisis,' viņš saka, 'un es dzīvošu' līdz es nedzīvoju '.
Autore Ketlīna Vesela no Dejas informē.
Foto (augšpusē): Džons Makfals ar dejotājiem Pīters Pens Mēģinājums, 2007. Foto: K. Kennijs, Atlantas baleta pieklājība.
