Artūrs Mičels. Foto Eileen Barroso. Uz brīdi aizver acis un vizualizē balerīnu un adejotājsdejošana anav divu. Vai tie ir melni? Iespējams, ka tie ir balti. Lai gan tur darbojas lielāki kultūras un psiholoģiskie spēki, agrāk un mūsdienās Artūrs Mičels - kurš sevi dēvēja par “baleta Džekiju Robinsonu” - savu karjeru pavadīja, šķeldojot baletdejotāju spēcīgo tēlu kā baltu. Viņam bija misija pierādīt, ka afroamerikāņi spēj prasmīgi dejot klasisko baletu, tikpat daudz, cik to var citu rasu pārstāvji. Mičels 2018. gada 19. septembrī nomira 84 gadu vecumā no nieru mazspējas, dalījās ar savu brāļameitu Džūliju Millsu-Rossu. Džordžs Balančins Mičelā redzēja pietiekami daudz, lai neņemtu vērā rasistisko pretreakciju viņa dejojošajām galvenajām lomām Ņujorkas baletā (NYCB), kā rezultātā viņš bija pirmais afroamerikāņu galvenais dejotājs, kurš ieguvis starptautisku slavu. Viņš dejoja NYCB laika posmā no 1955. līdz 1968. gadam, kad sazinājās ar koncertturneju starptautiskā mērogā. Drīz viņš kopā izveidoja Harlemas Deju teātri.
Artūrs Mičels. Džeka Mičela / Getty Images fotoattēls.
Tomēr kā Sāra Halzaka apraksta iekšā Washington Post , Mičels gribēja, lai viņu uzskata par savām spējām, nevis par “simbolisku” afroamerikāņu baletā. Dženifera Duninga The New York Times atstāsta kā Mičels “dspēlē žilbinošu klātbūtni, izcilu mākslinieciskumu un spēcīgu sevis izjūtu. ”HKarjeras laikā viņš ir saņēmis daudzus apbalvojumus, tostarp Deju žurnāla balvu (1975), Kenedija centra godu (1993), Makartrura “Genius” grantu (1994) un Nacionālo mākslas medaļu (1995), akcijas Deja Žurnāls .
Mičels dzimis 1934. gada 27. martā tēvam, kurš bija ēkas uzraugs, un mātei, kas bija mājražotāja. Viņš uzauga Hārlemā, dziedot korī, mācoties stepa dejas un apgūstot sociālās dejas. Dejojot Freda Astaires iedvesmoto rutīnu skolas ballītē, skolotājs ieteica viņam noklausīties skatuves mākslas vidusskolu Manhetenā. Viņš tur strādāja neticami smagi, un pietiekami ātri bija sasniedzis pirmsprofesionālo tehnikas un veiktspējas līmeni.
Mičels atteicās no iespējas mācīties atzītajā Beningtonas koledžas moderno deju nodaļā, izvēloties studēt Amerikas Baleta skolā, neskatoties uz to, ka viņam tika teikts, ka viņam nav pareizās ādas krāsas veiksmīgai baleta karjerai, dalās Dunning iekš Laiki . Neskatoties uz šiem pieņēmumiem, “hesam uzstājušies Eiropā un Amerikas Savienotajās Valstīs kopā ar Donaldu Makkeilu, Luiss Džonsons , Sofija Maslova un Anna Sokolova un viņš spēlēja eņģeli 1952. gadā Virdžila Tomsona / Ģertrūdes Šteinas operas atdzimšanā, Četri svētie trīs cēlienos , Ņujorkā un Parīzē, ”stāsta Dunns. Arī Mičels sāka horeogrāfēt un veidot pats savu darbu. Būdams turnejā ar Džona Batlera deju teātri Eiropā, viņš to sauca Džordžs Balančins gribēja viņu pieņemt darbā NYCB.
Viņa pirmā nozīmīgā loma uzņēmumā bija Žaka d'Amboīza nomaiņa gadā Rietumu simfonija . Mičels ziņoja, ka viņš pirmo reizi izkāpa uz skatuves, lai dzirdētu daudzu elpu un vismaz vienu rasistisku komentāru. Drīz Balanšins veidoja darbus pie Mičela, ieskaitot viņa paraksta lomas Puckā Jāņu nakts sapnis (1962) un galvenā vīrieša loma filmā rītausma (1957), neskatoties uz šīm uz rasu balstītajām reakcijām. Ar pēdējo viņš dejoja duetu ar baltu sievieti - neticami izaicinoša radoša izvēle laikā, kad Amerikā bija neticami liela rasu spriedze. Dunning (pie Laiki ) aprakstīja, kā melnbalto kostīmu nojauktā estētika, tās nokrāsas, kas krustojas kustību līnijās, pastiprināja dueta provokatīvo (tajā laikā) raksturu. Pats Balanšīns ieguva vairākas vēstules, kurās šādās lomās tika apstrīdēts Mičels. Ikonu dejotājs neatlaidīgi piešķīra Mičelam lomas, kurās viņam bija talants dejot.
Papildus jaukajai un unikālajai dejotājas estētikai, Mičels bija slavējami smags darbinieks un ātrs pētījums lomu uzņemšanā. Mitchell reiz teica, ka tas nav par to, kādu lomu viņš drīzāk dejos, viņš teica: 'Ko jūs gribētu, lai es daru? Izmantojiet mani. ” Viņš1968. gadā atstāja NYCB, lai strādātu un strādātu pie uzņēmumu veidošanas Itālijā un Brazīlijā. Tas bija viss līdz brīdim, kad atkal, ceļojot, Mičels uzzināja par Dr Martin Luther King Jr slepkavību 1969. gadā. Tas viņu iedvesmoja darīt visu iespējamo, lai īstenotu Dr. Kinga “sapni” - radīt deju uzņēmums, kas to darītu kopt un uzmanības centrā Afroamerikāņu dejotāji.
Mitchell reiz teica, ka tajā brīdī viņš domāja: 'Es varētu gaidīt, kamēr citi mainīs lietas pret melnajiem amerikāņiem. Šeit es skrienu pa pasauli, darot visas šīs lietas - kāpēc gan tās nedarīt mājās? Es ticu, ka, izmantojot mākslu, cilvēkiem palīdzēt vislabākajā veidā. ” Kā tāds Mičels izveidoja skolu un uzņēmumu Harlemas deju teātris (DTH) kopā ar savu mentoru Karelu Šoku. Viss sākās pieticīgi, garāžā esot diviem studentiem. Dažu mēnešu laikā viņam bija vairāk nekā 400 studentu. Daži viņu sauca par “deju pīpi” tāpēc, ka viņš varēja piesaistīt skolēnus savās klasēs, neskatoties uz diezgan stingra skolotāja reputāciju.
Artūrs Mičels.
DTH izpildes kompānija pieauga līdz starptautiskai atzinībai. Dunning dalās ar to, ka “pārskatot 1970. gada izrādi, New York Times deju kritiķe Anna Kisselgofa nosauca kompāniju par“ vienu no daudzsološākajiem dejas veidiem ”un raksta:“ Neviena jauna kompānija tik īsā laikā nav sasniegusi tik lielu progresu. ” vārdi, tostarp Balanchine un Jerome Robbins, veicināja DTH agrīnajā repertuārā. Uzņēmums viesojās Itālijā, Nīderlandē, Padomju Savienībā, Dienvidāfrikā un Anglijā. Pirmās pilnas sezonas bija Ņujorkā un Londonā 1974. gadā. Mičels, pārejot no uzņēmuma horeogrāfijas, pievērsās daudzveidīga repertuāra, tostarp klasiskā un mūsdienu darba, komplektēšanai.
Neskatoties uz sabiedrības un kritiķu atzinību, no 1990. gada līdz gadiem pēc tam DTH saskārās ar finansiālām grūtībām. Korporatīvo sponsoru atsaukšanās un valdības fiskālais atbalsts noveda pie tā, ka uzņēmumam 1990. un 1995. gadā nācās atlaist dejotājus un darbiniekus. “1997. gadā dejotāji sāka streikot, un vairāk fiskālu likmju sekoja 2004. gadā, kad uzņēmums sasniedza 2,5 ASV dolārus. miljonu deficīts, ”stāsta Halzaks (WaPo). Pateicoties visām šīm grūtībām un īsai slēgšanai (pārstrukturēšanai), DTH joprojām pilda savu misiju un redzējumu. Uzņēmums kopš 2009. gada ir Virdžīnijas Džonsones vadībā un svinēs savu 50 gadu jubilejuthjubileja nākamgad, akcijas Kortnija Eskoja plkst Deja Žurnāls . Mūsdienās DTH joprojām pārsvarā ir afroamerikāņu kompānija, taču tajā ir visu rasu dejotāji.
Mičels atkāpās no uzņēmuma mākslinieciskā vadītāja amata, kļūstot par māksliniecisko vadītāju emeritētu 2011. gadā. Tomēr DTH ir devis savu misiju garā, ko Mitchell izraisīja. Pagājušajā janvārī Deja Žurnāls vaicāja Mičelam, vai viņš domā, ka viņa sapņi par deju pasauli ir piepildījušies. Viņa atbilde -Nosauciet visus uzņēmumus Amerikā. Cik daudziem ir vadošā afroamerikāņu balerīna? Lielajā uzņēmumā ir tikai viens, tas ir Misty Copeland Amerikas baleta teātrī. Vēl ir darāms darbs. ” Tomēr šķiet, ka mākslas dzīvotspēja un pieejamība, izņemot sacensības, Mičelam bija neticami svarīga arī 'ikviens, kurš dzīvo bez mākslas dzīves, dzīvo tuksnesī', viņš reiz teica. Viņa dzīves darbs neapšaubāmi ļāva daudziem cilvēkiem - daudziem afroamerikāņiem, bet arī daudzām citām rasēm - nonākt deju mākslas oāzē.
Autore Katrīna Bolanda no Dejas informē.
Jums ieteicams
