Autors Rainis Francis.
tiffany cena david cena
Vai jums ir gaidāma noklausīšanās?
Dance Informa vēlējās sniegt jums galveno soli ar dažiem galvenajiem klausīšanās padomiem. Un kam gan labāk jautāt nekā dažu labāko deju kompāniju direktoriem pasaulē?
Stanton Welch, mākslinieciskā vadītāja padoms
Hjūstonas balets
www.houstonballet.org
Kāds ir jūsu vissvarīgākais klausīšanās padoms?
Klausīšanās laikā ir ļoti svarīgi, ka, ejot iekšā, jūs pievēršat uzmanību. Ļoti svarīgi ir tas, kā jūs iesaistāt cilvēku, un kā jūs izskatāties. Jums jābūt pienācīgi ģērbtam, jums jāpārliecinās, ka vingrinājumi ir iemācīti detalizēti un parādīts, ka jums ir mākslinieciskais līmenis. Neizskatieties bailīgi un mēģiniet viņiem pēc iespējas ātrāk sniegt plašu visu jūsu kā mākslinieka īpašību klāstu.
Kāda ir lielākā dejotāju kļūda klausīšanās laikā?
Mēģina par daudz parādīt. Dažās pārbaudēs, kuras mums ir bijušas, skolotājs var noteikt vingrinājumu ļoti konkrēti, jo mēs vēlamies redzēt noteikta veida de bras vai roku vai lēcienu, un tad dejotājs to maina, lai viņi varētu mums parādīt savu lieta. Neizbēgami tas, ko viņi mums rāda, ir tas, ka viņi nevar detalizēti uzzināt to, ko jūs prezentējat.
Ko jūs meklējat klausīšanās reizēs?
Protams, jūs vēlaties labu dejotāju. Es domāju, ka tagad ir daudz labu dejotāju, tāpēc, kamēr jūs to sašaurināt, tas, kas jūs izceļ, ir jūsu darba ētika un mākslinieciskums. Jums jābūt gudram un inteliģentam dejotājam, kā arī jābūt tādam, kurš var pilnībā pārveidoties par jebkuru lomu.
Ko dejotāji var darīt, lai būtu gatavi?
Kaut kā es domāju, ka ir svarīgi, lai jauns dejotājs izietu prakses noklausīšanās procesu, lai līdz brīdim, kad viņi ieiet īstajā pārbaudē, viņi kaut kā būtu nomierinājuši nervus. Es ieteiktu apmeklēt pēc iespējas vairāk klausīšanās, uzlikt pēc iespējas vairāk numuru un izdarīt pēc iespējas vairāk Eisteddfods, lai jūs tik labi iepazītos ar izeju un sevi pasniegšanu, ka tas ir kā priekšnesums.
marc blucas augums
Mākslinieciskā direktora Rafaela Bonachela padoms
Sidnejas deju kompānija
www.sydneydancecompany.com
Kāds ir jūsu vissvarīgākais klausīšanās padoms?
Valkājiet atbilstošu apģērbu, jo horeogrāfam vienmēr patīk redzēt dejotāja ķermeni. Nemēģiniet paslēpties zem tūkstoš džemperiem un divdesmit pāriem kāju sildītājiem. Tas parāda pārliecību par sevi un to, kas jūs esat.
Kāda ir lielākā dejotāju kļūda klausīšanās laikā?
Pārāk daudz drēbju.
Ko jūs meklējat klausīšanās reizēs?
Es meklēju dažādas lietas. Spēcīga klasiskā un mūsdienu tehnika un spēja sajaukties ar grupu, bet man ir pietiekami daudz individualitātes un harizmas, lai stāvētu viens pats uz skatuves - galu galā man ir tikai 17 piedāvātie darbi.
Ko dejotāji var darīt, lai būtu gatavi?
Vienīgais veids, kā būt gatavam, ir smagi strādāt, apņemties un koncentrēties. Lai sasniegtu augstāko kvalitātes līmeni, deja nevar būt tikai piecu dienu nedēļas saistība, tā ir mūža garumā.
Scott Mackinlay Hahn tīrā vērtība
Mākslinieciskā vadītāja Deivida Makalistera padoms
Austrālijas balets
www.australianballet.com.au
Kāds ir jūsu vissvarīgākais klausīšanās padoms?
Neesiet nervozs! Visi režisori vēlas, lai jūs būtu lieliski, un viņi vēlas redzēt, ko jūs varat dot uzņēmumam, tāpēc pārvērsiet šos nervus uztraukumā un vienkārši izbaudiet pieredzi. Vienmēr valkājiet glītus un vienkāršus treniņu apģērbus. Pārliecinieties, ka neaizsedzat kājas ar kāju slaistītājiem un aplietām biksēm, jo mēs domāsim, ka jūs mēģināt kaut ko paslēpt. Dāmām vienmēr vajadzētu valkāt pointe apavus, jo lielākajā daļā baleta kompāniju sievietes lielāko daļu laika pavada, dejojot en pointe.
Kāda ir lielākā dejotāju kļūda klausīšanās laikā?
Kāds, kurš nevar uzņemt vingrinājumus un kuram ir grūtības ar pamata tehnisko materiālu, ātri zaudēs manu uzmanību, un kādam, kurš dejo pie mūzikas, galīgi nav paredzēts līgums. Dāmām uzmanību novērš arī daudz kosmētikas un pārāk daudz aksesuāru (matu un juvelierizstrādājumu) valkāšana.
Ko jūs meklējat klausīšanās reizēs?
Muzikalitāte ir tā lieta, kas parasti vispirms mani piesaista kādam klausīšanās dalībniekam. Pārliecība par viņu spējām un tehnikas pareizību. Es nedomāju šo konkurences pārliecību, bet gan iekšēju spēku un pamatotu kvalitāti, kas pievērš uzmanību, nevis darbojas kā bāka. Pirms noklausīšanās es apskatīšu viņu CV un vēlams, lai DVD darbībā būtu redzams. Es skatos tādas lietas kā, kur viņi apmācīja un kas viņus mācīja, ja viņiem ir bijusi kāda iepriekšēja nodarbinātība un, ja nē, tad kāda cita skatuves pieredze. Visas šīs lietas ir svarīgas.
Ko dejotāji var darīt, lai būtu gatavi?
Neveiciet noklausīšanos, ja nejūtaties gatavs gan emocionāli, gan fiziski, jo, pēc pirmo iespaidu domām, labāk ir pārcelt laiku, ja esat slims vai ievainots. Veiciet labu iesildīšanos un katram gadījumam iegūstiet sava CV kopiju.
trisha payytas vecāki
Mākslinieciskā vadītāja Stīvena Peidža padomi
Bangarra deju teātris
www.bangarra.com.au
Kāpēc jūs izvēlaties izvēlēties dejotājus, nevis rīkot klausīšanās?
Visi mūsu dejotāji ir pamatiedzīvotāji, un viņi kopā ar kompāniju uzstājas vismaz četrus gadus, dažreiz pat divpadsmit gadus. Dažreiz mums tajā pašā gadā ir pieejami vairāki amati, tāpēc, kad tas notiek, mēs veicam klausīšanās. Mums ir tendence būt informētiem par pamatiedzīvotāju studentiem augstākās izglītības iestādēs, kas mūsdienīgā dejā mācās profesionālā līmenī, un laiku pa laikam mēs piedāvājam norīkojumus absolventiem.
Kādu procesu jūs izmantojat darbā pieņemšanai?
Tā kā augsti apmācīti vietējie mūsdienu dejotāji ir samērā reti, mēs parasti viņus apzināmies gadu apmācības laikā, un mēs vienmēr esam gatavi uzklausīt dejotājus, kuri vēlas strādāt ar uzņēmumu.
Ko jūs meklējat potenciālajos dejotājos?
Es meklēju kādu, kuram ir laikmetīgās dejas apmācība un kuram būtu izpratne par tradicionālo aborigēnu un / vai Torres Strait Islander kultūru. Dejotāji, kas man šķiet īpaši interesanti, ir tie, kas labi reaģē uz Bangarra kultūras filozofiju un horeogrāfisko stilu.
Kāds ir jūsu ieteikums dejotājiem, kuri cer atrast darbu šajā nozarē?
Es ieteiktu visiem dejotājiem, arī pamatiedzīvotājiem, iegūt plašu pieredzi visos deju veidos, lai viņi būtu radoši elastīgi un atvērti jaunām idejām. Vissvarīgākais ir tas, lai dejotājam būtu liela izjūta par sevi kā par cilvēku un kā izpildītāju.
