Bostonas baleta Mikko Nisinena ‘Riekstkodis’: veco no jauna prezentējot

Bostonas balets Mikko Nisinenā Bostonas balets Miko Nisinena “Riekstkodis”. Lizas Vollas foto, pieklājīgi no Bostonas baleta.

Bostonas operas nams, Bostona, Masačūsetsa.
Piektdiena, 25. novembris.



Vai esat kādreiz domājis apmeklēt noteiktu deju uzvedumu, bet pēc tam domājāt: 'Meh, es to jau esmu redzējis ...'? Mūsdienās tur ir tik daudz aizraujošu deju, ka var šķist nedaudz dumjš, ja izvēlies jau pieredzētas izrādes, iespējams, par cenu, ja palaid garām kaut ko tādu, ko vēl neesi. Tiesa, Riekstkodis ir vērtīga svētku tradīcija, ko daži skatītāji redzēs gadu no gada, neatkarīgi no tā. Tomēr citiem skatītājiem ir vajadzīgs kaut kas novatorisks un radošs, lai turpinātu atgriezties katrā svētku sezonā. Nedaudz sakratot lietas, vienlaikus saglabājot iesakņojušos izrādes cienījamo tradīciju, tas arī palīdz to saglabāt aktuālu un aktuālu nepārtraukti mainīgajā, neparedzamajā pasaulē. Bostonas baleta Mikko Nisinena Riekstkodis izdarīja tieši to.



Bostonas balets Mikko Nisinenā

Bostonas balets Miko Nisinena ‘Riekstkodis’. Rosalie O’Connor fotogrāfija, pieklājīgi no Bostonas baleta.

Prologs izveidoja vienkāršu, tradicionālu un elegantu sajūtu. Tas parādīja novirzi no iepriekšējo gadu stila, kas bija vairāk ārišķīgs. Partijas ainas darbība bija lēna. Pantomīns bija pietiekami animēts, lai tas būtu skaidrs, bet apstājās bez hammy. Tas veicināja ainavu, kas bija pietiekami naturālistiska, lai justos kā ballīte ar dejām, nevis ballītes dejas attēlojums. Labs gājēju kustības daudzums pastiprināja šo sajūtu. Tomēr tehniskās kustības bija pietiekami daudz, lai skatuve būtu kūsājoša ar kustīgu enerģiju.

Viedā iestudēšana salīdzinoši vienkāršu horeogrāfiju padarīja par skaistu attēlu. Vienā partnerības kustībā, piemēram, sievas (ārstējošo bērnu mātes) pagriezās ar arabiski, kamēr viņas bija vīru (šo bērnu tēvu) partneres. Sievu garie svārki veidoja skaisti plūstošus trijstūrus, kad tie pagriezās vienā vietā. Brīdis, kad Fricis salauza Klāras jauno Riekstkodi, bija vēl viena intriģējoša un inteliģenta izvēle, kad Klāras draugi (meitenes) rindojās aiz viņas, kamēr Frica draugi (zēni) ierindojās aiz viņa, radot virves vilkšanu. Tas šķita psiholoģiski un sociāli precīzi, jo jauni zēni un meitenes dažreiz pievienojas, aizstāvot sava dzimuma draugus pret otra draugiem.




cik veca ir Stacy hinojosa

Sniega karaliene (Seo Hye Han) un Ķēniņš (Pols Kreigs) dekorēja skatuvi ar skaistu pas de deux, par godu Klārai, kas palīdzēja uzvarēt peles un peles karali. Viņi ēda skatuvi ar plašu iestudējumu un līnijām, kas pārpilna ar infekcijas enerģiju. Sniegpārslas savā ātrajā un grūtajā variācijā ieguva iespaidīgu vienotību. Clara (Delia Wada Gill) un Riekstkodu princis (Patrick Yocum) lidoja uz mākoņa, lai izbeigtu šo darbību, un nolaidās otrā sekundes sākumā, kas bija interesanta kustība Saldumu zemē. Tur viņus sagaidīja Cukura plūmju feja (Misa Kuranga). Viņa dejoja ar valdzinošu celtni un pagarinājumu, ko skaisti uzturēja elpa.

Delia Wada-Gill un Paul Craig Mikko Nissinen

Delia Wada-Gill un Paul Craig Mikko Nissinena ‘Riekstkodis’. Rosalie O’Connor fotogrāfija, pieklājīgi no Bostonas baleta.

Attīstoties katrai valstij raksturīgajās variācijās, arābu dejotāji piedāvāja lēnām veidot wow cienīgu kustību. Kā jau šai variācijai raksturīgi, balerīna (Lia Cirio) piedāvāja šķietami necilvēcīgu pagarinājumu. Horeogrāfija bija novatoriska un svaiga, tomēr ar tādiem pacēlājiem kā Cirio otrādi sadalījumā un turot kāju à la seconde, kamēr partneris (Lasha Khozashvili) turēja viņu horizontāli. Gaismas dizainers Mikku Kuntu ar ķīniešu variācijas (no dejotājiem Ji Young Chae un Irlan Silva) precīzo, apburošo deju uzlaboja ar daudzkrāsainām spuldzēm katrā skatuves pusē. Tā nebija nerafinēta zibspuldze, bet gan uzmanīga un meistarīga spilgtas krāsu paletes veidošana.



Francijas Pastorale uz skatuves kāpa ar vienu balerīno (Florimand Lorieux) un divām balerīnām (Diāna Albrehte, Marija Alvaresa). Inscenēšana un horeogrāfija izmantoja šo nepāra skaitli pārliecinošos veidos, piemēram, pas de deux augšpusē pa labi un solists pa kreisi. Viņu žēlastība un sortiments jutās autentiski franciski. Klāra pievienojās Polichinelles variācijai - saistošai izvēlei, kas sižetam pievienoja nepārtrauktību un saliedētību. Ziedu valsis nepiedāvāja sniegpārslu precizitāti un nevainojamu vienotību. Tomēr variācijas joprojām bija apburošas un saprātīgi iestudētas.

Piemēram, ziedu veidojumi abās skatuves pusēs kļuva arvien platāki un šaurāki, kad dejotāji virzījās uz iekšu un āru, un abi svina ziedi un rasas piliens (attiecīgi Laurena Herfindāla, Adijs Taps un Ešlija Eliss), iespējams, pārstāvēja zieda vidusdaļas. . Šī izvēle pārliecinoši atjaunoja ziedu atvēršanu un aizvēršanu, zieda centrālās daļas nemainījās. Noslēdzot galveno deju, Riekstkodu princis un Cukura plūmju feja skatuvi rotāja ar nepietiekamu tehnisko meistarību un vieglumu, kas pastāvēja hipnotizējoši maģiskā veidā.

Bostonas balets Mikko Nisinenā

Bostonas balets Miko Nisinena ‘Riekstkodis’. Foto ar Rosalie O’Connor pieklājību no Bostonas baleta.

Tik daudz apbrīnojami paveikto dejotāju ir dejojuši šīs lomas jau iepriekš. Bet gadu no gada piepildīt mājas, kā tas notiek Riekstkodis kopumā viņiem tas ir jāpadara par savu. Un to viņi arī izdarīja. Tādējādi dzīvo skaists līdzsvars starp veco un jauno. Spriedzes laikmetā starp tradīciju un jauninājumu spēkiem, plurālismu pret vienveidību šāds līdzsvars ir atsvaidzinošs un iepriecinošs. Pārsteidzošais prieks vērot klasiskā baleta fiziskos varoņus ir apledojums svētku tortē Riekstkodis . Bostonas baleta interpretācija to visu mums noderēja.

Autore Katrīna Bolanda no Dejas informē.

Jums ieteicams

Populārākas Posts