Rakstu Raksti | Aprīlis 2024

Autore Greisa Edvardsa.

Uzstājies kopā ar Austrālijas Chunky Move, Lucy Guerin Inc, Prue Lang, Kim Itoh, Shelley Lasica un Luke George , deju veterāns Kristijs Ajērs ir viens pieredzējis izpildītājs. Un viņa vēl nav tālu no darījuma. Svaigi no veiksmīgās Chunky Move Melburnas sezonas Mirstīgais dzinējs , Kristija maijā plāno atkārtoti ieņemt savu lomu Sidnejas auditorijā. Dejas Informas Greisa Edvardsa panāca talantīgo dejotāju un topošo horeogrāfu, lai papļāpātu par Chunky Move slavēto darbu un viņas pieredzi ar uzņēmumu.

red bull dejo jūsu stilā

Jūs regulāri dejojat kopā ar Chunky Move kopš 2002. gada. Kas, jūsuprāt, ir bijis uzņēmuma panākumu virzītājspēks?
Kā jūs zināt, Chunky Move nav pilna laika uzņēmums, tāpēc visi dejotāji un līdzstrādnieki, kas iesaistīti darbu tapšanā, ienāk un strādā tikai tik daudz laika, cik darbs ir izveidots, un pēc tam tiek atkārtoti iesaistīti, lai nāktu turnejā vēlāk. Bet es domāju, ka uzņēmuma interesantākais ir [Chunky Move mākslinieciskā direktora] Gideona interese par to, ko viņš cenšas padarīt, gan telpiski, neatkarīgi no izmantotā komplekta, gan katras izrādes tematikā. Radošā komanda un dejas, kas veido katru darbu Chunky Move, ir bijuši diezgan atšķirīgi no darba uz darbu, un gala rezultāti ir bijuši patiešām atšķirīgi.

Jūs esat ieguvis visu, sākot no patiesi augsto tehnoloģiju, fiksētiem deju soļiem un grābekļa skatuves Mirstīgais dzinējs uz kaut ko līdzīgu Saspringtais Deivs, kurā bija daži dejotāju un aktieru uzvedumi, kurus, manuprāt, varētu klasificēt vairāk fiziskā teātra sfērā. Es domāju, ka tas noteikti bija balstīts uz dejām, bet tajā bija iesaistīti daudzi teātri un bija rotējošs komplekts. Tas bija ļoti zemu tehnoloģiju daudzos veidos, tāpēc jā, es domāju, ka tieši pieredzes daudzveidība un līdzstrādnieku skaits ir padarījis uzņēmumu aizraujošu sekot.

Mirstīgais dzinējs , jo īpaši, ir pilns ar tehnoloģisko mijiedarbību. Kas jums ir bijis iesaistīts, strādājot kā dejotāja ar kustībām jutīgu tehnoloģiju?
Tas bija interesanti, jo mēs faktiski sākām procesu ar solo darbu, Svelme , kas tika izveidots 2006. gadā. Es biju viens no oriģinālajiem solistiem, kas bija iesaistīts darbā šajā izrādē, tāpēc es jau biju diezgan pieredzējis un zināju, kā strādāt ar Calypso, kad nonācām pie Mirstīgais dzinējs. Bet es vēlētos dalīties ar cilvēkiem, ka tas ir patiešām atbrīvojošs veids, kā strādāt kā izpildītāju. Atšķirībā no iepriekšējiem darbiem, kurus esmu darījis ar parasto apgaismojumu, kur ir uzmanības centrā, kurā esat palicis, vai vietā, kur jums jāatrodas noteiktā laika posmā - darbos, kuros jūsu attiecības ar gaismu patiešām tiek veidotas, šajā darbā kustības izsekošanas dēļ gaisma jums seko daudzos gabalos. Tātad jums kā dejotājai ir brīvība neuztraukties par visu to un jūs varat pilnīgi nodoties darba fiziskumam, kas ir patiešām, patiešām jauki.

Ir tik daudz interesantu aspektu Mirstīgais dzinējs , sākot ar kolektīvo mākslinieku kolektīvā īpašumtiesību izjūtu, līdz pat tādu pretstatu spēlei kā mirstīgais un dzinējs, kā arī gaisma un ēna. Kur jums slēpjas skaņdarba skaistums?
Es domāju, ka Mortal Engine skaistākais ir tas, ka gaismas un veidu, kādā mēs esam integrējuši kustību, un to, kā mēs, kā izpildītāji, kaut kā nesavtīgi nododamies šīs izrādes vizuālajiem efektiem un skaņai, tas rada ļoti hipnotisku pasauli.

Es domāju, ka es to saku, kad izrādi esmu redzējis tikai DVD formātā, es nekad neesmu sēdējis auditorijā, lai skatītos šo izrādi! Bet es domāju, ka, nepārtraukti runājot ar cilvēkiem visā pasaulē, jo mēs esam daudz viesojušies šajā izrādē, cilvēki patiešām jūtas kā sava veida “ķermeņa sagrābšanas” pieredze.

Tā kā skaņa ir tik patērējoša un vizuālie efekti ir pārsteidzoši, skaisti un tumši, kā dejotājs jūs patiešām jūtaties kā daļa no kādas īpašas, izdomātas zemes uz laiku izrādē. Tas ir patiešām jauki, jo ne visos darbos ir visi elementi, lai to izdarītu un tādā veidā gūtu panākumus. Tāpēc es tā domāju Mirstīgais dzinējs Skaistums ir tāda veida escapist, voyeuristic pieredze auditorijai.

Es pilnīgi piekrītu. Patiesībā es paņēmu līdzi savu draugu, lai redzētu neseno Melburnas sezonu Mirstīgais dzinējs . Lai gan viņa nekad iepriekš nebija bijusi laikmetīgās dejas skatē, tas viss viņu izmisināja! Es uzskatu, ka viņai bija tā tikko pieminētā vojeristiskā pieredze.
Ak, es esmu tik saviļņots to dzirdēt. Jā, tā ir izrāde, kuru es tiešām mudinu cilvēkus, kuri nav daudz deju redzējuši, redzēt šī iemesla dēļ, jo es domāju, ka tas patiesībā var uzrunāt daudzos līmeņos. Ziniet, man gandrīz patīk atsaukties Mirstīgais dzinējs kā vienkārši kustīgu dzīvu vizuālo mākslas darbu, jo, manuprāt, dejotāja spēlē patiešām spēcīgu lomu, taču tas noteikti ir tikai sastāvdaļa tam, ko šis darbs dod auditorijai.

Kristij, tu esi izpildījis daudzas šī darba izrādes. Ar ko katrs sniegums atšķiras?
Šī izrāde ir atšķirīga, kā tas bija Svelme. Tā kā jūs strādājat ar kustību izsekošanu, tam ir īsta “dzīvīguma” izjūta. Es domāju, ka visa deja ir tiešraidē, taču, tā kā jūs neatrodaties noteiktā vietā vai laikā telpā, jūs patiešām varat pilnībā nodoties fiziskajai pieredzei, jo tehnoloģija jums seko. Tāpēc mēs esam nojautuši, ka viena izrāde nekad nav bijusi tieši tāda pati.

Es iedomājos, ka tagad ir galvenā dejotāju grupa, kas zina un ir dejojusi Mirstīgais dzinējs , tad uz ko mūsdienās mēģinājumos tiek vērsta galvenā uzmanība?
Nu, patiesībā, lielākā problēma ar šo darbu, un šī ir viena no lietām, no kuras cieš Chunky Move, jo diemžēl viņi nevar nodarbināt pilnas slodzes dejotāju grupu, ir tas, ka reizēm, kad mēs tagad apmeklējam izrādi, mēs uzvarējām Nevarēsim mūsu oriģinālo sastāvu. Lielākā daļa izpildītāju, kas strādā Chunky Move, nodarbojas arī ar savu patstāvīgu darbu vai ar citiem cilvēkiem, tāpēc šī darba plūsma ir tāda, ka mums parasti pievienojas vismaz viena persona, kas nebija oriģinālā dalībnieka locekle mūs uz katru jauno sezonu. Kad mēs atkal sapulcēsimies, tas ir sava veida kulminācija, ieviešot kādu jaunu un pēc tam mēģinot iemācīties jauno materiālu un kļūt par grupas dalībnieku. Tas savā ziņā ir labs, jo tas mums patur lietas patiešām svaigas. Šajā izrādē ir daudz partneru un sarežģītu duetu, tāpēc, kad notiek izmaiņas dejotāju kombinācijās, kas ietekmē ikvienu, tas ir kaut kas patīkams.

Kā izpildītājs ar daudzu gadu pieredzi aiz muguras, kas jūs uztur un kā ir mainījusies pieeja jūsu dejošanai?
Es domāju, ka esmu sākusi interesēties par dažādām lietām. Esmu dejojusi visu mūžu un noteikti kā profesionāla māksliniece, kuru strādāju apmēram deviņus gadus.

Hanna Alligo vecums

Man patīk laikmetīgā deja, kas mani vienmēr piesaistīja, ir tā, ka tā ir pastāvīgi attīstoša forma, un es domāju, ka ir patiešām lieliski, ka cilvēki nepārtraukti pārspēj robežas tam, kas tas ir, ko tā var apdzīvot tehnisks, fizisks vai veiktspējas līdzeklis. Tas ir interesanti, jo jums šķiet, ka jūs lielā mērā esat daļa no laikmetīgās dejas formas, kas pastāvīgi attīstās un, šķiet, neatrodas pārāk atkārtotā pasaulē.

Es domāju, ka cilvēka interese par kustības fiziskumu patiešām mainās. Es šogad strādāju ar neatkarīgo mākslinieku Lūku Džordžu un pirmo reizi sāku nopietni veidot savus darbus. Tātad notiek šī pāreja, sākot no horeogrāfu instrumenta izmantošanas uz laiku, strādājot uzņēmumā, līdz darbu veikšanai, kur jūs izgatavojat vēlamās lietas, izmantojot jums patīkamo fiziskumu. Tas man bija patiešām interesants process, kad es nobriedu.

Chunky Move’s Mirstīgais dzinējs no trešdienas 5. maija līdz sestdienai, 15. maijam, dodas uz Sidnejas teātri.
Rezervējiet biļetes tiešsaistē www.sydneytheatre.org.au vai tālruni (02) 9250 1999.

Endrjū Kērtisa fotoattēli