Atsauksmes | Aprīlis 2024

VLA Dance 'Smiltis'. Olivia Moon Photography fotogrāfija.

Strūklakas ielas galerija, Bostona, Masačūsetsa.
2019. gada 27. aprīlis.

Deju mākslas galvenais aspekts ir tas, ka tā notiek telpā, kas ir daļa no konteksta, bieži kļūstot par nozīmes daļu. Dejotāju mērķtiecīgi vai nē, ko dejotāji vairāk vai mazāk efektīvi izstrādājuši, auditorijas locekļi no sava redzētā piesaista asociācijas no atmiņām, zināšanām, neapstrādātām emocijām. Pēc VLA Dance’s skatīšanās man prātā bija visi šie sarežģītie, plašie priekšstati Smiltis , kopā ar - pretēji - skaudru specifiku darbā.

VLA Dance ‘Smiltis. Olivia Moon Photography fotogrāfija.

Tas tika izpildīts Bostonas Fountain Street galerijā, piedāvājot netradicionālu un intriģējošu fonu kustībai, skaņas un dzīvās dzejas lasīšanai. Šī kvalitāte kopā ar kustības izgudrojumu un skaidrību man bija diezgan pārsteidzoša, ņemot vērā, ka kompānijai ir tikai daži mēneši (VLA Dance tika izveidota 2019. gada janvārī). Tās “mērķis ir dot iespēju māksliniekiem un auditorijas locekļiem, izmantojot starpdisciplināru mākslu un fiziski prasīgu deju” (programma). VLA Dance ir mākslinieciskās vadītājas Viktorijas Lynn Awkward (tātad, VLA) ideja, kas darbu arī horeogrāfēja sadarbībā ar dejotājiem.

sliktākās baleta traumas

Dejotāji sākās galerijas aizmugurē, pretī auditorijai, pudurī. Dzejniece Tatjana Izabela skaļi nolasīja viņas darbu. Teksts aprakstīja ūdeni un smiltis un to, kā viņu īpašībām ir rezonanse mūsu dzīvē. Bija sajūta par klātbūtni savā laika brīdī, atceroties senčus, kuri ieradās iepriekš. Dejotāji vienbalsīgi sāka slīdēt uz vienu pusi un tad skatīties uz augšu un pāri - skatīties skaidri un tīši, it kā vērojot, kā virs galvas lido skaists putns. Visapkārt bija gleznas, kas atsauca ūdeni, vai arī - mazāk izteiktas, tomēr ar tēmu saistītas - abstrakcijas ar blīvumu un plūsmas kvalitāti.

Džesija Zizzo izlauzās no grupas ar kustību solo ātrāk un akcentētāk nekā tas, ko pārējā grupa turpināja dejot. Pat tad, kad viņa pārvietojās ar ātrumu un asumu, kaut kā bija elastīga, grumbuļaina īpašība, kas manī palika nemierīga. Mūzika pārgāja no LSP “Teebs” uz “While You Doooo”, un dejotāji izplatījās pa visu telpu. Viņu kustība man atgādināja viļņojošos viļņus un paisumu, kas virzījās iekšā un ārā, viņu muguriņas viļņojās un kustība ritmiski.

Partitūra atbalstīja šo sajūtu ar savu viļņiem līdzīgo sajūtu, ritmā un tonī. Kleitu un ikdienas vasaras tērpu kostīmi man lika domāt arī par vasaru pludmalē. Katrs dejotājs valkāja kaut ko citu, uzsverot viņu individualitāti. Pārsteidzošs noteiktos punktos bija arī tas, kā Neveiklais strukturēja pārvietotājus telpā. Piemēram, divi dejotāji, kas pārvietojas ātrāk un straujāk nekā viens lēns, kustīgs pārvietotājs telpas otrā pusē (to atdala centrālā siena), radīja skaidru kontrastu - ļaujot katra īpašībām vairāk rezonēt.

Solo, dueti un trio izlauzās no vienotajiem posmiem - dažreiz tie notika vienlaikus ar šiem posmiem, dažreiz atsevišķi. Nākamais visvairāk atmiņā palikušais bija solo no Mitzi Eppley. Viņa pārvietojās ar noslēpumainību, kas veidota no daudzu mazu nianšu kopas, padarot to grūti novērstu. Bija vienkārši tik daudz ko atklāt.

trāpīt uz ceļa cast

Vairāk unisonu sadaļās frāžu izstrāde ieguva jaunas garšas un pārdrošību. Elkoņi veda kritienā uz grīdas pusi, tad pacēlās ar rokām, kas izstieptas uz sāniem, un kājas baleta piektajā pozīcijā. Pēc tam bija izgudrojoša partnerattiecības, kad dejotāja riņķoja gaisā, atkārtojot divas reizes. Dejotājiem kaut kā fizika bija izstrādāta tā, ka simt mārciņu pacelšana un pārvietošana gaisā šķita neiespējami vienkārša - tāpat kā peldoties, var justies pārvietot ķermeni pa ūdeni. Gluži kā peldēšana un ūdenstilpju kustības, arī kustībai kopumā bija vienmērīga apļveida kustība, kas bija gan garīgi stimulējoša, gan vizuāli patīkama.

VLA Dance ‘Smiltis. Olivia Moon Photography fotogrāfija.

Pirmā cēliena beigās neveiklā pati dejoja solo. Skatiens uzsāka mugurkaula iespēju izpēti. Dažos gadījumos viņa izpildīja virtuozu “wow” brīdi - krītot no stāvēšanas līdz galam uz muguras, paceltiem papēžiem un nekad nepieskaroties, kamēr kājas kādā gaisa pozīcijā vienmērīgi izliekas “z” sēdekļa formā. Ievedusi starpbrīdi, Mičlaila Kellija nolika savu solo un pēc tam pamāja auditorijas locekļiem nākt apskatīt galerijā redzamās gleznas. Tas bija vienmērīgs veids, kā izbeigt darbību, kā arī mudināt auditorijas locekļus izbaudīt mākslu, ko telpa piedāvā.

karena bekfiša-olufsena

Arī otrais cēliens bija solo, duetu un trio kopums no un uz unisonu sekcijām. Daži kustību motīvi kļuva biežāki un skaidrāki - piemēram, staigāšana pa rokām no pirkstiem caur plaukstu līdz plaukstas locītavai. Partnerattiecības, piemēram, brīdis, kad jāvelk atpakaļ un jāpalīdz uz priekšu, turpināja attīstīt atbalsta un vienotības ideju - tomēr to, kas pastāvēja līdzās individualitātei.

Izabela atgriezās, lai lasītu savu dzeju otrā cēliena otrajā pusē, un jauna, izgudrojoša kustība turpināja parādīties līdz pat beigām.

Viena īpaši neaizmirstama frāze bija tendens, kas ātri un strauji slaucījās atpakaļ uz arabesku, kas izkusa pusgriezienā un beidzās dziļā, platā pliē. Tas viss notika pilnā lokā uz beigām, dejotājiem slīdot ar vienu kāju uz sāniem, pēc tam skatoties augšup un atkal, kad Izabela lasīja - vārdi atkārtojās, bet arī balstījās uz tā tematisko spēku. Viņas teksts runāja par iesakņošanos sevī, zemē un tiem, kas ieradās iepriekš, pat atrodot vieglu plūsmu kā plūdmaiņas. Lai beigtu, viņi kosmosā attālinājās tālāk, lai atrastu kādu individuālu kustību, un visi kopā palocījās.

Visā visumā, Smiltis bija izdomājošs, pārdomas rosinošs un vizuāli izcils - un iespaidīgs kā tik jaunas kompānijas auglis. Tas uzsvēra, kā darbs uzmanīgi jādara konkrētā kontekstā un vietā, bet, kad tas izdodas, tas var būt patiesi maģisks.