Aleks Subotic un Gabrielle Lamb pie Jēkaba spilvena. Foto: Glens Gettlers.
Kad horeogrāfe Gabriela Lamba bija maza, viņa pulcēja klasesbiedrus savā skatuves mākslas Montessori skolā Savannā, Džordžijas štatā, un izveidoja izrādi, kas koncentrējās uz neapšaubāmi vērienīgāko priekšmetu. Pirmajā horeogrāfijas mēģinājumā Lamb pievērsās evolūcijas laika grafikam - 'no amēbām līdz cilvēkiem', viņa saka - un uz sava sintezatora sacerēja oriģinālu mūziku. 'Es nedomāju, ka es pat zināju, kas ir horeogrāfs,' viņa atzīst, ka Skype zvana laikā no Karību jūras salas Kirasao, kur viņa ir atvaļinājumā pēc sava darba pārmontēšanas. Rūgtība 2018. gada Harkness deju festivālā Ņujorkā. 'Es tikai zināju, ka esmu atbildīgs.'
aislinn derbez augstums
Gabrielle Lamb (pa labi) un Marcins Kaczorowski. Serguei Endinian foto.
Pagāja gadi, līdz Lambs, kurš tagad ir Ņujorkas Pigeonwing Dance mākslinieciskais vadītājs un dibinātājs, kā arī ražīgs un neatkarīgs horeogrāfs, no jauna atklāj kādreiz tik dabiski radušos radošo impulsu.
15 gadu vecumā viņa pārcēlās no Savannas uz Bostonu, lai trenētos Bostonas baleta skolā, un trīs gadus vēlāk 2000. gadā pievienojās Les Grands Ballets Canadiens de Montréal, viņa tika paaugstināta par solisti. Būdama balerīna, spiediens pielāgoties ideālam “izskatam” sadūrās ar viņas vēlmi radīt kaut ko jaunu, atrauties no atbilstības un atrast savu māksliniecisko balsi. Dejotāji vīrieši uzņēmumā strādāja neformālos koncertos un darbnīcās, taču viņa saka, ka juta, ka viņai “neļāva [horeogrāfēt] un nevarēja ietaupīt enerģiju”.
Gabrielle Lamb mēģina Dark Circles mūsdienu deju. Džošua Pjūga fotogrāfija.
Iedrošināta par savu lomu mūsdienu baletu veidošanā Monreālā, Lamb sāka improvizēt viens pats studijā, apmācot viņai kameru, kad viņa eksperimentēja ar jaunām kustību idejām. Uzlabojoties improvizācijas prasmēm, viņa saprata, ka viņas ķermenim ir kaut kas interesants sakāms. 'Man vajadzēja to atklāt privātā vidē, pirms es to varēju publiskot,' viņa saka.
jay Mcgraw augums
Baložu spārnu deja. Čārlza Rusela foto.
Atklājums bija pagrieziena punkts. Tā kā klasiskā baleta apmācība parasti neuzsver improvizāciju, Lambam vispār netika lūgts improvizēt, kamēr viņa 25 gadu vecumā bija iesākusi profesionālo karjeru. Drīz pēc tam viņa sāka kopt savus radošos impulsus, piesakoties (un uzvarot) ) horeogrāfijas konkursi un jaunu darbu izstrāde. 2014. gadā Lambam tika piešķirta Princeses Greisas balva par horeogrāfiju un viņš izveidoja Pigeonwing.
Mūsdienu deja Dark CIrcles Gabrielle Lamb darbā. Šarenas Bredfordas foto.
Kamēr Jērs savulaik jutās par vīriešu horeogrāfu pārāk lielu, viņa tagad izmanto profesionālās iespējas, kuru mērķis ir izlīdzināt sieviešu spēles iespējas. 'Esmu pārliecināta, ka ir bijuši cilvēki, kuri ir vēlējušies tuvāk apskatīt to, ko es daru, jo es pārstāvu mazākumu baleta horeogrāfu vidū,' viņa saka. Bet pārmaiņas notiek lēni, un Jērs par pastāvīgu sieviešu pārstāvības trūkumu baleta vadībā vaino atšķirīgas pašas baleta definīcijas.
Kanzassitijas balets Gabriellas Lambas darbā. Foto kredīts Brett Pruitt.
'Es domāju, ka tas ir saistīts ar pointe kurpēm, lai būtu godīgi,' viņa saka. Parasti Jērs horeogrāfijā neizmanto pointe darbu. Iepriekš viņa ir eksperimentējusi, liekot dejotājiem iemācīties kustību un pēc tam izmēģināt to ar smailiem apaviem. 'Tas jutās tik kavēts, kā nevēlams ierobežojums,' viņa saka. Sievietes dejotājas, kuras valkā pointe apavus, faktiski apklusina, jo viņa nevar būt partneris ar vienādu stabilitāti un spēku, 'vai pat staigāt kā cilvēks'. Jērs kā bijusī balerīna, kurai ļoti patika dejot en pointe, ir pretrunīgs. 'Es varētu pretendēt uz pilnīgi atšķirīgu finansējuma līmeni, ja es vienkārši uzliktu dažus pointe apavus uz skatuves,' viņa saka, bet tie 'neko nepievienotu tam, kas mani interesē izpētīt'. Un galu galā, lai arī Jērs atzīst, ka viņas darbs ne visiem patiks, viņa zina, ka viņai tam ir jātic.
Patriks O’Braiens no Pigeonwing Dance. Čārlza Rusela foto.
ak mans Džoš
Neskatoties uz (vai varbūt tāpēc, ka) atteicās veikt horeogrāfisko darbu, Lambam tiek piedāvātas komisijas, kas kopš 2014. gada sākuma gandrīz katru mēnesi ir pirmatskaņojis vai prezentējis darbu. Viņa ir pazīstama ar savu ļoti sarežģīto un segmentēto kustību, kas apvienojas un atrauj ķermeni kā dzīvas skulptūras. Recenzenti, aprakstot viņas darbu, bieži lieto vārdu “mīkla”.
Gabrielle Lamb Nacionālās horeogrāfu iniciatīvas ietvaros. Ty Parmenter foto.
Nav pārsteidzoši, jo Jērs tuvojas savai sarežģītajai tēmai, sākot no literatūras līdz bioloģiskām parādībām un klimata pārmaiņām, piemēram, detektīvs, kurš risina mīklu. Viņa lasa, raksta un improvizē par šo tēmu, parasti privāti, un rada kustības savai kompānijai, neatklājot dejotājiem izejmateriālu. Dažreiz viņa aizmirst to apspriest līdz vakaram pirms izrādes, kad viņas dejotāji jautā: 'Tātad, kas ir šis skaņdarbs?'
Baložu spārnu deja. Foto: Tomass Vilsons.
Tas norāda uz uzticības līmeni, kad dejotāji var eksperimentēt un radīt, paturot prātā mērķi, un Jērs viņas nodarbībās un mēģinājumos veicina atvērto vidi. Novēlojusi improvizāciju, viņa tagad to māca SUNY Purchase studentiem. Sākumā viņa rūpīgi plānoja katru klasi, taču ātri uzskatīja, ka šie plāni ir pārāk ierobežojoši. Viņai nepatika enerģija telpā, ja viņa šajā brīdī nevarēja pieņemt lēmumus un mainīt domas.
kristīna rozā vikipēdija
Šodien Jērs mazāk uztraucas par plāniem un ienirst tieši tad, kad iedvesma (vai komisija) viņu piemeklē. Jaunākiem horeogrāfiem, īpaši sievietēm, viņa saka: “Sāciet. Tas ir labi, ja jums vēl nav pilnīgas idejas. ” Veiciet pētījumu, veiciet darbu un padariet darbu, kuram ticat.
Lai iegūtu vairāk informācijas par Gabrielle Lamb un Pigeonwing Dance, apmeklējiet vietni www.pigeonwingdance.com .
Autore Ketlīna Vesela no Dejas informē.
