Momix ‘Botanica’

Fersta mākslas centrs Džordžijas štatā, Atlanta, GA
2013. gada 2. februāris

Autore Chelsea Thomas.





Kaut arī vizuāli satriecošs un piepildīts ar iespēju, es atklāju, ka Momix's Botānika Diemžēl tās bija tikai vienas nakts laikā Fersta Mākslas centrā. Neskatoties uz radošu rekvizītu izmantošanu un krāšņo krāsu un gaismas integrāciju, Botānika izklaidē, bet trūkst dziļuma.


mingus lucien reedus augums

Momix, “dejotāju-iluzionistu” uzņēmums, kuru 1980. gadā dibināja mākslinieciskais vadītājs Mozus Pendletons, ir labi pazīstams ar savu iztēles komplektu un multimediju integrāciju. Hendogrāfs Pendletons, kurš joprojām ir iedvesmots no savas pieredzes kā Pilobolus dibinātāja, iecerēts, vadīts un pirmo reizi prezentēts Botānika pirms dažiem gadiem uz atšķirīgām atsauksmēm.

Skaidrs, ka nav ņemts vērā sākotnējo ziņojumu negatīvais vai kritiskais raksturs, kurā bieži tika teikts, ka izrāde ir 'smieklīga'. Botānika kopš tā laika nav daudz mainījies. 90 minūšu iestudējums ir daļēji cirks un daļēja deja (kas atgādina vienu no Cirque de Soleil smagākajiem deju iestudējumiem) un ir ceļojums pa četriem Zemes gadalaikiem.



Sastāv no vismaz 20 projicētu attēlu un rekvizītu sekcijām, Botānika vairāk attiecas uz skaisto attēlu, nevis saturu vai dejām. Tematiski seklā un lēcīgajā fokusā jūs vairāk uztverat to, kā tiek veidotas ilūzijas un formas, nevis “kāpēc”. Pirmajā pusē tas ir saistošs un iespaidīgs, taču, turpinoties izstādei, tas kļūst ikdienišķāks un paredzamāks.

Viena sadaļa, kur tas tiek lieliski izstādīts, ir tāda, ka dejotāji pēkšņi sadarbojas, lai rīkotos kā kentauri. Šī aina ir nepāra un neveikla. Viens dejotājs paliek stāvus taisni, kamēr viņu partneris sāniski noliecas uz priekšu un aptina rokas ap partnera vidukļa aizmuguri, radot ilūziju par cilvēku ar četrām zirdziņam līdzīgām kājām.

Momix

Momix izpilda ‘Botanica’. Foto autors Makss Pučiariello, pateicoties Momix un Fersta Mākslas centra pieklājībai.




portatīvais mori partneris

Kamēr dejotāji priekšā skatienam ar varenu gaisu ap skatuvi, viņu partneri cenšas laikus turēties un pacelties. Šķiet, ka neskaidrais sižets starp kentauriem, kas steidzas uz skatuves, atsaucas uz ganāmpulka tēviņiem un sievietēm, kas izvēlas savus partnerus. Jāatzīst, ka ideja ir oriģināla (tas noteikti bija mans pirmais deju iestudējums ar kentauriem), bet pēc jautrības un spēlēm palika jautājums: 'Kāds tam bija sakars ar Zemes četriem gadalaikiem?' Vai varbūt vēl labāk - vai tā vispār ir deja, vai tikai abstrakta fiziskā teātra versija?

Joprojām ir daudzas sadaļas, kurās dažādas “foršas” un “nejaušas” idejas lieliski apvienojas. Sākuma aina ir viens no šādiem gadījumiem. Šajā vinjetē ​​balti auduma ruļļi virmo pāri vāji apgaismotai skatuvei, kad dejotāji pieceļas zem tām un iespiež tajās sejas vai rokas, veidojot formas pret citādi tukšu audeklu. Attēls, kas izveidots ziemas sezonā, liek domāt, ka dzīve pazeminās un plūst zem bieza sniega slāņa vai padziļinātā psiholoģiskā pārbaudē cilvēce saspringst pret dabas grūtībām.

Citā sižetā man patīk vērot sievieti, kas virpuļo krelles šķipsnu apļveida formā. Hipnotizējoša un nedaudz hipnotiska, viņa vispirms griežas vienā vietā, kas iezemēta grīdā, un pēc tam ap skatuvi, lecot un šajā procesā viļņos metot augšup un lejup krelles.

Viens sākotnēji intriģējošs izrādes brīdis ir tad, kad dejotājs iznāk uz triceratops skeleta - kaut ko tādu, ko jūs neredzat katru dienu! Izrādes kontekstā es domāju, ka dinozaurs atspoguļo to, kā daba visā vēsturē ir braukusi evolūcijas procesā. Tomēr tieši tad, kad šis rekvizīts un tā iespējamās nozīmes sāk parādīties, skelets nogalina savu braucēju un pamet posmu. Cik ārkārtīgi vilšanās, kad vēl daudz ko varēja izvērst!


skarbā deju pasaule

Starp pārējiem izrādes veiklajiem un grafiski uzkrītošajiem attēliem ir daļa no tumsā mirdzošām, bezķermeniskām ekstremitātēm, kas savākušās un kopā sasaistītās tumsā veido figūras, ziedošas kliņģerītes, izliekot nevainīgās sejas un kājas no lielām. , pūkainie oranži svārki aina, kurā dejotājai baltā krāsā ir pievienotas strobe gaismas, lai izveidotu skrūves, kas iedegtu aizmugures ekrāna dzeltenās spalvas ventilatorus, ko izmanto, lai izveidotu saulespuķes, un vientuļo dejotāju vīrieti, kurš sasver milzīgu, gandrīz 30 pēdu garu asti uz priekšu un atpakaļ ar dažādām projekcijām uz okeāna viļņu troksni, kas ietriecas krastā.

Visas šīs īsās ainas beidzas ar rudenīgā salidojuma galīgo, uz rekvizītiem balstīto vinjeti. Dejotāji, izmantojot koku ekstremitātes, kas plankumainas ar zelta lapām, noliecas un aust viens otram. Bet tomēr galu galā tas nav nekas cits kā skaista aina.

Dažos veidos un dažiem skatītājiem skaistas bildes, kuras Momix parādīja Botānika iespējams, ir pievilcīgi un pat jauki. Bet tiem mākslas entuziastiem, kuri vēlas dejot, lai paliktu kaut kas paliekošs, kaut kas vairāk nekā krāsains un dzīvespriecīgs attēls, priekšnesuma ļoti pietrūkst.

Varbūt vislielākā vilšanās ir tā, ka pēc 90 minūšu ilgas uzstāšanās skatītājiem vēl nav ne jausmas, ko šie dejotāji patiesībā var darīt. Kaut arī acīmredzami spēcīgi, tehniski pārzina rekvizītu studijas un partneru darbu, viņu individuālās priekšrocības tīrā kustībā joprojām ir pilnīgs noslēpums.

Foto (augšpusē): Momix izpilda ‘Botanica’. Foto pieklājīgi no Momix un Fersta mākslas centra.

Jums ieteicams

Populārākas Posts