31. projekta “Caur šo objektīvu”. Olīvijas Blaisdellas fotogrāfija. Bostonas Universitātes Deju teātris, Bostona, Masačūsetsa.
2018. gada 23. jūnijs.
Ķermenis nekad nemelo, tiek ziņots, ka Marta Grehema teica. Daudzi, daudzi dejotāji gadu gaitā ir veikuši darbu, koncentrējoties uz dienas sociopolitiskajiem jautājumiem, ņemot vērā dejas spēju aprakstīt un atmaskot neapstrādātu patiesību. Tomēr 31. projekts Caur šo objektīvu izmantoja deju, lai runātu ar kaut ko vēl elementārāku un cilvēciskāku - mūsu attiecībām ar citiem un ar sevi pašu saistībā ar attiecībām ar citiem. Rezultāts bija daudz uzkrītošu un unikālu darbu. Uzņēmumu vada mākslinieciskais direktors un dibinātājs Kenzie Finn.
Caleb Logan Leblanc kaps
31. projekta ‘Caur šo objektīvu’. Olīvijas Blaisdellas fotogrāfija.
Oriģināli, horeogrāfs bija Fins kopā ar Noellu Santoru un Keitu Makšeju, izrādē palika piektais. Klasiskā džeza deju vārdu krājumam bija atlētisks un neapstrādāts aromāts. Krusteniskās bumbas maiņa notika zīmuļa pagriezienos, nolaižoties dziļos plaučos. Torsos čūskoja un ripoja horizontāli un vertikāli. Šī kustība bija izgudrojoša un pārliecinoša. Daļa no manis gribēja tās pašas īpašības veidojumos.
“Logu kastes” grupējumi (kur līnijas klīst pa otru tā, lai būtu logi, pa kuriem redzami dejotāji augšup) un citas taisnas līnijas piedāvāja skaidrību un nodrošināja, ka visi ansambļa dalībnieki ir redzami. Tomēr es iekāroju kaut ko oriģinālāku un drosmīgāku. Kas labāk iederējās kustībā un palīdzēja skaņdarba atmosfērai, bija melni kostīmi un sarkans apgaismojums (dizaina autore bija Kayleigha Zawacki).
Dejotājiem trūka pārliecības, uzdrīkstēšanās un pavēles. Ar fiziski prasīgu un ātru kustību viņi neuzrādīja nekādas noguruma pazīmes. Katra bija sava persona, un visi šie indivīdi harmonizējās grupas ietvaros. Vienbalsīga kustība bija tieši uz vietas, un to līnijas / formas bija estētiski līdzīgas tā, ka neviena no tām neizstājās. Viņi sāka iet pa vienam, nedaudz stilizēti, bet patiesībā vienkārši kustējās kā paši. Tā kā viņi visi bija “oriģināli” un virzījās savā patiesībā, ar to bija vairāk nekā pietiekami. Viņi varēja droši iziet.
31. projekta ‘Caur šo objektīvu’. Olīvijas Blaisdellas fotogrāfija.
Stāsti , tieši pirms starpbrīža un arī fina horeogrāfs, bija tāds darbs, kas auditorijas locekļus patiešām var likt aizdomāties ilgi pēc tam, kad to bija redzējis, darbs ne tikai atklāja plaši izplatītu kultūras stāstījumu, bet arī vēl vairāk izvaicāja šāda veida stāstījumu esamību un spēku. Dejotāji iekļuva rindās no spārniem, pārmaiņus pusēs, lai viņi krustotos, nonākot centrā.
Veidojumi un iestudējumi netieši norāda uz performatīvu un skatāmu dzīves daļu mūsdienu sabiedrībā: daži dejoja uz galdiem, citi - pa diagonāli skaidra kosmosa centra skatuvi, bet citi sēdēja un vēroja tos. Kāju darbs un pagarinājumi bija precīzi un sarežģīti, kas atbilst šai performatīvajai izjūtai. Mājsaimnieču, uzņēmēju vai pusaudžu stereotipiski tērpi ar apģērbu to visu pastiprināja. Kontrastējot šo izpildes izjūtu un sabiedrības pašnoteikšanos, bija mugurkaula viļņošanās un ruļļi, kas pārstāv cilvēka būtiskāku, pirmatnējo daļu.
31. projekta ‘Caur šo objektīvu’. Olīvijas Blaisdellas fotogrāfija.
Šīs kustības liecināja par daļu no šiem varoņiem, kuri vēlējās nomest un aizbēgt no sistēmas, kurā atradās. Tam pievienoja izolācijas sajūtu, kas bija sekojošā nodaļa, kurā dažādi dejotāji un dejotāju grupas katrs tika izgaismots, pārvietojoties līdzīgā frāzē, bet individuālā laika un kustības kvalitātē. Viņi atgriezās kopā, lai dejotu un beigtu skaņdarbu. Šajā spēcīgajā, pārsteidzošajā darbā indivīds un kolektīvs, kā arī indivīda pielāgošanās kolektīvam, kā mūsdienu mūsdienu sabiedrība to piespieda, bija skaidri redzamas.
Bērns ar blūzu, no Sasso and Company , bija otrā pēc pārtraukuma un horeogrāfēja Lacey Sasso un Colleen Roddy. Sasso un Rodijs arī dejoja gabalu. Tāpat kā Blūza mūzika, tā piedāvāja skumjas un bezcerības sajūtu, bet tajā pašā laikā savu unikālo skaistumu. Viens dejotājs sāka kustēties pa grīdu, kad gaisma pieauga. Kad viņa pacēlās augstākā telpā, viņai no spārniem pievienojās vēl viena dejotāja. Viņi pārvietojās pa diagonālām līnijām - pagriezās, virzījās augstu, virzījās zemu. Apgaismojums bija vilinošā zili violetā nokrāsā, un kostīmi bija tumši, lai tie atbilstu.
Drīz nāca valdzinoša partnerība, šķietami iedvesmojoties no improvizācijas. Daži pacēlāji pārvietojās un nonāca saskarē, un citi kavējās. Piemēram, vienā pacēlājā abu dejotāju muguras satikās, lai pārvietotos pa pacēlāju ar vienu saliektu kāju un otru taisnu. Tas, kas tos atšķīra no bieži redzamiem pacēlājiem, bija tas, ka nepārtraukta, tomēr lēna kvalitāte, pārvietojoties pa tiem kā melase. Notika burtisks atbalsts, un metaforiskais atbalsts tika nodots. Tāpat kā ar šo kustību, dažreiz šis atbalsts ir īslaicīgs, un dažreiz tas ir noturīgāks.
31. projekta ‘Caur šo objektīvu’. Olīvijas Blaisdellas fotogrāfija.
Šī dažreiz ātrā, reizēm lēnākā kustības struktūra bija raksturīga skaņdarbam kopumā. Piemēram, ātru frāžu kontrastēšana bija jauka frāze - lēnām pacelt vienu roku uz priekšu, uz augšu un atpakaļ, lai turētu roku atpakaļ ar papēžiem piespiedu arkā - kas pēc tam lēnām izkusa. Lai beigtu darbu, viņi dejoja viens pret otru un apskāvās, kā to patiesībā var tikai īsti draugi - nekas neatturēja, visi tika piedāvāti mīlestībā un atbalstā. Šis darbs iemiesoja, kā caur “zilajiem”, izmisumā un bezgalīgajos pārbaudījumos ir draugi, lai atvieglotu slogu.
cik pelna deju studiju īpašnieki
Rāmja ietvaros , kuru arī horeogrāfējis Fins, pabeidzu nakti (izņemot Finale, kas visus dejotājus atgrieza uz skatuves). Visspilgtākie bija kostīmi, melni unitāri ar vienu baltu kāju un baltu kapuci / masku. Neaizmirstamā mērogā netālu no tā bija kustību frāžu darbs, kā arī to sniegšanas kvalitāte. Mugurkaula kustība (ieskaitot kaklu un galvu), kā arī vairāk gājēju kustības, kas piepildītas ar nodomu, piedāvāja daudz nianšu.
Šī gājēju kustība saistīja vairāk tehnisko skavu - ieskaitot pagriezienus, lēcienus un zemus pagarinājumus (šķiet, ka tas vairāk attiecas uz enerģētisko nepārtrauktību, nevis par augstumu). Veidojumi turpināja mainīties, ņemot vērā šos gājēju savienojošos soļus - ejot, skrienot, pakāpjoties dziļāk, lai pakavētos. Nianse nāca cauri šiem veidojumiem, kā arī daudzām formām un attēliem, ko atklāt, veidojumiem pārvietojoties. Bija arī klusuma brīži, kas atnesa papildu nianses pretstatā citādi nepārtrauktai kustības izjūtai.
31. projekta ‘Caur šo objektīvu’. Olīvijas Blaisdellas fotogrāfija.
Kostīms radīja arlekīna, bet arī gleznas priekšmeta izjūtu - arī nosaukums Šajā ietvarā . No šiem varoņiem varētu novilkt robežu ar dziļiem filozofiskiem jautājumiem, piemēram, mākslas būtību un dejotājiem kā dejas mākslas priekšmetiem un instrumentiem. Starp dejotājiem kā autonomiem, jūtīgiem cilvēkiem nebija ievērojamas mijiedarbības - viņi bija vairāk tik mehāniski. No otras puses, dejotāju enerģija uz skatuves runāja par cilvēkiem, kas kopā pārvietojas pasaulē.
Gaismas nodzisa, un es joprojām kosmosā košļāju šos mākslas un cilvēku jautājumus. Man jautājumu uzdošana, bet apstāšanās pie normatīvo atbilžu sludināšanas ir patiešām nozīmīgas mākslas sasniegums. Šis apraksts attiecās uz lielāko daļu estētiski pievilcīgo un konceptuāli saprātīgo darbu projektā 31 Caur šo objektīvu. Es aizgāju no teātra, joprojām domājot par lieliem jautājumiem. Atcerēsimies mākslas spēju to panākt un slavēsim mākslu, kas to dara.
Autore Katrīna Bolanda no Dejas informē.
Jums ieteicams
