Rakstu Raksti | Aprīlis 2024

Bruklinas baleta filma “Bruklinas riekstkodis”. Foto Džūlija Lembergere.

Bruklinas riekstkodis , kuru izveidoja un izpildīja Bruklinas balets, ir veltījums un mīlas stāsts rajonam, kuru uzņēmums sauc par mājām. Uzņēmuma direktore Līna Pārkersone dalās: “Mēs esam Bruklinas balets, un tas Riekstkodis ir par šo vietu un cilvēkiem, kas šeit dzīvo. Riekstkodis , kā stāstu balets tam ir lieliski piemērots. ”

Bruklinas baleta ‘The Brooklyn Nutcracker’. Foto Džūlija Lembergere.

kultūras tautas dejas

Ideja par šo versiju Riekstkodis lielā mērā dzimis no Drosselmeijera interpretācijas, kas radās Pārkersona horeogrāfiskā procesa laikā, lai vietējo Bruklinas dejotāju grupa uzstātos koku iedegšanas svētku laikā. 'Viens (vietējais dejotājs) bija ļoti liels puisis ar robotu pop un bloķēšanas kustībām,' viņa atceras. “Ideja bija tāda, ka viņš varētu būt neprātīgs zinātnieks un izveidot lelli. Mēs paņēmām Bruklinas baleta dejotājas parasto leļļu deju un vienā mēģinājumā izveidojām stāstu. Viņš viņu ienes un liek viņai atdzīvoties, un tad viņa salūzt. Viņš patiešām dusmojas, bet beigās atdod viņai savu sirdi. Divi dažādi stili, kas pārvietojas kopā, ļāva cilvēkiem aizraut un saviļņot. Tas arī izraisīja daudz vairāk domu par Riekstkodis ainas un kā viss varētu sasaistīties un padarīt to par “Bruklinu”. Pirmais baleta cēliens ir uzstādīts vecajā holandiešu Bruklinā. Otrais cēliens ir mūsdienu Bruklina. Stāsts katru gadu attīstās. Mēs neesam atteikušies no (tradicionālā Riekstkodis ) stāsts, bet tas galvenokārt nav saistīts ar šo veco stāstu. ”

Ražošanas elementi Bruklinas riekstkodis ir tikpat redzīgi kā horeogrāfija. Mākslas režija / scenogrāfija Avrams Finklesteins tiešsaistes videoklipā komentē, ka viņš strādā, lai “saistītu atšķirīgus elementus vienā iestudējumā”. Pārkersons piebilst: “Viss mūsu komplekts ir projicēts. Mākslas direktors / scenogrāfs ir atradis skaistus attēlus, un dažreiz aina tiks animēta. Tā ir ļoti augsta izšķirtspēja. Man nepatīk puslīdz kaut ko darīt. [Finklestein] tiešām saprata. Viņš uzauga Bruklinā un bija ļoti sajūsmināts par iespēju to izdarīt. Šī ir vecā un jaunā kombinācija Riekstkodis iemieso. Tas ir jautri vizuāli. Ir daudz lielisku attēlu un faktūru, kas dejotājus aptver un ierāmē. Komplektam ir kustība, bet tas nepārvar. [Finklestein] ilgu laiku strādā ar mani. Viņš sāka strādāt kostīmos un pārcēlās uz komplektu. Horeogrāfija un projekcija patiešām apvieno estētiku. [Process] īpaši labi darbojas ar šo baletu. ”

Tehnoloģija tiek vēl vairāk iekļauta izrādē, izmantojot kustību aktivizētas gaismas dažiem kostīmiem. Pārkersons skaidro: “Sniega tērpi tiek veidoti šādā veidā. Kad dejotāji pārstāj kustēties, gaismas nokrīt sniegputeņa veidā. Drosselmyeram ir krekls, kas iedegas viņa pop un lock kustības laikā. Tas ļauj cilvēkiem redzēt, ko viņš dara, pat no tālienes, un ļauj daudz vairāk sajust to, ko viņš dara. Ziediem ir optiskās šķiedras tutus. Kad gaisma nodziest, viņu kostīmos patiešām redzat krāsainu šķiedru pavedienus. ” Šīs tehnoloģiskās detaļas, šķiet, ir neatņemamas baleta interpretācijas daļas, pievienojot vēl vienu vizuālo slāni šai ļoti modernajai klasiskā stāsta pārredzēšanai.

Bruklinas baleta ‘The Brooklyn Nutcracker’. Foto Džūlija Lembergere.

Bruklinas riekstkodis casting ir arī Bruklinas pārstāvis, lielā mērā pateicoties uzņēmuma dažādībai un jaunajiem talantiem, kas regulāri tiek pievienoti, izmantojot skolas programmas. Katrīna Grīna, programmas Deju rezidentūras programmas Elevate direktore, kuras ietvaros valsts skolu audzēkņi saņem sešu līdz astoņu nedēļu praktisku baleta apmācību, video, kurā Bruklinas balets sasniedz “izcilību caur iekļaušanu”. Viņa paskaidro, ka šī ir “vēsturiski radikāla ideja baletā”.

Pārkersons piebilst: “Bruklinas balets sākās kā programma, kas nonāca skolās, un mēs uzstājāmies skolās, galvenokārt ārējās rajonos. Tajā laikā Bruklina bija pilnībā nošķirta. ” Pārkersonam bija ārkārtīgi svarīgi, lai profesionālo dejotāju grupa, kuru uzņēmums apmeklēja skolās, bija daudzveidīga. “Mums ir daudzveidīgs uzņēmums, tāpēc, kad uzstājāmies [skolās], mēs nebijām cilvēku grupa, kurai nebija līdzības ar cilvēkiem skolās. Mēs atvedam dejotājus, kas izskatās kā bērni. Mēs runājam par to, kas ir kustība un kas ir balets, un līdzās mūsdienu parādām baroka deju. Mēs arī mācām baleta vēsturi, galvenokārt lomās spēlējot afroamerikāņu dejotājus. Es to varu, mēs to varam. Pēc izrādēm studentiem ir apmēram piecas nedēļas ilgas baleta stundas. Mēs piešķiram stipendijas, un mūsu skolu piepilda arī neticami dažādi dejotāji un daudz zēnu. Šie bērni arī dejo Bruklinas riekstkodis . To mēs nodrošinām ar izglītības palīdzību. ”

Pārkersons piebilst, ka cenu noteikšana daudziem potenciālajiem dejotājiem neļauj trenēties. 'Ir programmas, par kurām varat maksāt, taču tās ir ļoti dārgas. Tagad baleta skolas ir ļoti dārgas. Daudzi cilvēki to pat nevar uzskatīt. Mūsu cenas ir par 50–75 procentiem mazākas nekā lielākajās baleta akadēmijās. Mēs cenšamies sniegt cilvēkiem baleta un deju pieredzi. Mūsu studijā ir profesionāļa piemērs. Daudzi no mūsu dejotājiem ir bijuši Harlemas kompānijas Deju teātra dalībnieki. Jau no paša brīža, kad dibināju uzņēmumu, es gribēju, lai uzņēmums izskatās kā rajons. Ņujorkā šobrīd nav dejotāju trūkuma. Ir daži fantastiski apmācīti dejotāji, kurus vajadzētu redzēt vairāk ”. Viņa piebilst, ka Bruklinas balets spēj viņiem nodrošināt šo ekspozīciju.

Bruklinas balets un Bruklinas riekstkodis acīmredzami ir mīlestība pret Pārksersonu. 'Es sāku trenēties vēlu Bostonā, un man nebija vecāku, kas mani vedināja dejot,' viņa saka. “Sestajā klasē kāds manā klasē bija baletdejotājs, un es biju apņēmības pilna izdomāt, kā trenēties. Man bija atmiņas par baleta mīlestību, kad biju maza. Man vienkārši tas bija jādara pašam. Es devos ar vilcienu Bostonas baletā un mācījos stundās mazajā pilsētā, kurā biju. Tas bija grūti, bet es strādāju kā traks. Man bija 5’6 ”, un, kad sāku, man nebija pagarinājuma. Es strādāju tik tālu, ka varēju būt baleta korpusā. Es dejoju Eiropā un galu galā pārcēlos uz štatiem, un līdz tam laikam es jau horeogrāfēju. Kad Hārlemas deju teātris salocījās, tik daudz sarunu bija par deju kompāniju atdalīšanu. ”

Bruklinas baleta ‘The Brooklyn Nutcracker’. Foto Džūlija Lembergere.

Viņa piebilst, ka tas bija 'bez prāta 2002. gadā' - ja 'mēs sevi sauksim par Bruklinu, uzņēmuma dejotājiem jāatspoguļo Bruklinas daudzveidība. Mani saviļņoja ideja veidot skatītājus ap baletu. Vienā brīdī es devos skatīties deju izrādi un talantu šovu, un mani vairāk izklaidēja talantu šovs. Tie, kas zināja un dejoja darbus, mums tas vienmēr ir aizraujoši. Kāda ir jūsu pieredze, ja jums nav bijusi nekāda ekspozīcija vai neesat dejojis pats? Es mīlu Balančīni un Mersi Kaningemu, bet pēc visa tā man nebija īsta satraukuma. Ieviešot kopienas procesā un ieviešot procesa rezultātus sabiedrībā, tiek radīts dzīvīgs un enerģisks produkts, ar kuru vairāk cilvēku ir saistīti un kuriem tie patīk. Tas ir novatoriski. ”

Pārkersons turpina: “Man patīk pārvietoties jaunos virzienos, nevis tikai pārtaisīt iepriekš paveikto vai padarīt to paveikto sarežģītāku vai vienkārši ātrāku. Mans mērķis ir piesaistīt jaunu auditoriju, cilvēki, kuri mīl deju, dosies deju skatīties. Ja jūs neesat apsēsts vai aizrāvies ar to, kāpēc jūs dotos, ja tas nesavestu lietas kopā vai konceptuāli nesaistītu kaut ko tādu, kas savieno cilvēkus un kur viņi atrodas? '

Lai iegūtu biļetes un vairāk informācijas par Bruklinas riekstkodis , kas ilgst no 7. līdz 16. decembrim, apmeklējiet brooklynballet.org/performances/2017/brooklyn-nutcracker .

Autore Emily Yewell Volin no Dejas informē.