Rakstu Raksti | Aprīlis 2024

Autore Ketlīna Vesela.

Mūsdienu deju veidotājiem ir lielas idejas, un lielas idejas maksā naudu. Video instalācijas, liela mēroga komplekti un rekvizīti, augsto tehnoloģiju apgaismojuma efekti un izstrādāti kostīmi kļūst par normu, nevis izņēmumu. Augsta profila projekti piesaista lielu uzmanību, un daudzas deju organizācijas Amerikas Savienotajās Valstīs - varbūt tāpēc, ka tik maz var atļauties likt saviem dejotājiem dzīvojamu gada algu - atkāpjas no tradicionālā uzņēmuma modeļa.

Izlasiet grāmatu par deju vēsturi, un jūs atradīsit daudz leģendāru darbu, ko radījis vai vismaz piedēvējis viens horeogrāfs. Reti mūsdienu sarežģītos projektus var realizēt viens cilvēks. Modes dizaineri, aktieri, operdziedātāji, tēlnieki, gleznotāji, skaņu inženieri, videogrāfi, dokumentālisti un arhitekti ir vieni no daudzajiem māksliniekiem, kuri savu pieredzi ir ieguldījuši nesenajos horeogrāfijas projektos visā ASV. Lai gan šī saistība ar lieliem, sadarbības projektiem nav jauna - Marta Greiems vairāk nekā pirms 70 gadiem slaveni strādāja ar komponistu Āronu Koplandu un tēlnieku dizaineru Isamu Noguchi - tas, kā šie projekti tiek finansēti, ir mainījies un joprojām ir viens no grūtākajiem mākslinieku izaicinājumiem kuri dibina un uztur deju kompānijas, ir jāsaskaras.

Lia Cirio

Kad mākslas vadītāji runā par sava uzņēmuma dibināšanas procesu, viņi gandrīz vienmēr piemin finansiālas grūtības, nevis mākslinieciskās. Daudziem cilvēkiem tas varētu būt pārsteidzoši: kustības radīšana, unikāla viedokļa izstrāde un darba kopuma veidošana izklausās un ir grūts izaicinājums. Bet bieži saprotot, ka radošums ar mēģinājumiem, izrādēm un regulāru programmēšanu ir vēl grūtāk. Viena problēma ir sabiedrības izpratne par vajadzību. Tāpat kā daudzu mākslas veidu gadījumā, aizraušanās ar radīšanu var būt šķērslis. Cilvēki pieņem, ka dejotājiem patīk tas, ko viņi dara pietiekami, lai to darītu bez maksas. Bet realitāte ir tāda, ka deju kompānijām ir nepieciešams finansējums, lai ražotu darbu, kuru cilvēki maksās, un Amerikas Savienotajās Valstīs konkurence par mākslas finansējumu ir sīva.

Dotācijas ir visredzamākais ceļš uz mākslas finansējumu, taču uzņēmumi - un jo īpaši atsevišķi mākslinieki - vairs nevar paļauties uz tādām organizācijām kā Nacionālais mākslas fonds . Saka Dženifera Vuda, Hjūstonā bāzētās kompānijas dibinātāja un mākslinieciskā vadītāja Suchu deja , “Arī šīm organizācijām ir kāpumi un kritumi. Vienu gadu jūs saņemat 12 000 USD, bet nākamo - pusi no tā, jo viņu mainīts finansējums. ” Naudas fonds dejām bieži vien ir mazs, un zināšana, kā izvirzīties uz augšu kā pretendentam, ir būtiska līdzekļu vākšanas sastāvdaļa.

Finansēšanas organizācijām patīk dažādība, un viņus piesaista deju kompānijas, kas aktīvi piedalās sabiedrībā. Parasti uzņēmumam, kuram ir viens horeogrāfs un kura misijas izklāstā nav neviena izglītības vai informatīvā elementa, būs grūti saņemt dotācijas. Vuda paklupa uz šīm zināšanām, kad viņa 2001. gadā nolēma atvērt savu telpu. Sākumā neliela studija mēģinājumiem, telpa izauga par kustību un mākslas kompleksu Barnevelder . Kopš atklāšanas Barnevelder ir rīkojis daudzus festivālus un nodrošinājis vietējiem māksliniekiem pieejamu mēģinājumu un uzstāšanās vietu. Kā galveno iemeslu, kādēļ viņa ir finansēta pēdējo 11 gadu laikā, Vuda min savas deju kompānijas (rezidenta uzņēmuma Barnevelderā) un subsidētās kopienas mākslas telpas duālo funkciju.

Vissvarīgākais ir tas, ka, ja vien uzņēmums nepiesakās dotācijai, izmantojot fiskālo sponsoru, daudzas dotācijas ir pieejamas tikai tiem, kas ieguvuši bezpeļņas statusu www.501c3.org ar Iekšējo ieņēmumu dienestu. Šis process var būt ilgs un dārgs, un tam bieži ir nepieciešami CPA un juristu pakalpojumi, kuri nekad nesapņo par savu darbu bez maksas. Uzņēmuma dibināšana un organizēšana var justies kā “ķeršanās pie 22”, jums ir jāpaveic kvalitatīvs darbs, lai pierādītu, ka esat pelnījis finansējumu, bet kā jūs to finansējat bez finansējuma?

Šķiet, ka viena atbilde ir nokļūt tiešsaistē. Pūļa finansēšanas vietnēm patīk Kickstarter pēdējos trīs gados ir guvuši lielus panākumus, un deja ir saņēmusi lielāko pīrāga gabalu. Kickstarter kampaņām, kurās ir iekļauti projekti daudzās disciplīnās, ieskaitot produktu dizainu, filmas un tehnoloģijas, noteiktā laika posmā jāsasniedz noteiktais monetārais mērķis, lai saņemtu finansējumu. Neskatoties uz vietnes popularitāti, vairāk nekā puse kampaņu neizdodas. Pēc Washington Post , deju projekti, kas tiek reklamēti vietnē Kickstarter, ir saņēmuši ne tikai visvairāk naudas, viņu kampaņām ir vislielākais panākumu līmenis - tiek finansēti 70 procenti.

Bleiks Bekhems , Atlantā dzīvojošais horeogrāfs un deju organizācijas līdzdibinātājs Laimīgais Penijs , ir viens no šādiem saņēmējiem. Pagājušā gada jūnijā viņa uzsāka vērienīgu Kickstarter kampaņu, lai palīdzētu finansēt viņas projektu Slieksnis , vakara garuma darbs, kas glabājas komplektā, kas pilnībā izgatavots no kartona. Bekhema piesaistīja līdzstrādnieku armiju, lai realizētu savu redzējumu, tostarp slavenu arhitektu Mack Scogin un Merrill Elam kurš noformēja komplektu. Lai arī brīvprātīgie daudzas stundas pavadīja, veidojot milzīgo struktūru, izmaksas par materiāliem, mākslinieku un profesionālo maksu, mārketingu un publicitāti bija ievērojamas. Mākslinieki vietnē Kickstarter var noteikt savus monetāros mērķus un laika grafiku, un Bekhems nolēma izmēģināt 10 000 USD apmēram 40 dienu laikā. '[Kickstarter] izraisa lielu satraukumu, jo tas ir viss vai nekas,' viņa saka, 'un bija daudz punktu, kur mēs patiešām nebijām pārliecināti, ka mums tas izdosies.'

Bekhems sasniedza savu mērķi, taču viņa saka, ka nebija tik vienkārši ievietot pieprasījumu vietnē un gaidīt ziedojumu ienākšanu. 'Vārda iegūšana ne vienmēr nozīmē dolārus. Cilvēki uzskata, ka internets ir ļoti spēcīgs. ” Bet viņa saka: 'Jums joprojām ir jāidentificē cilvēki un jājautā viņiem personīgi.' Bekhema izmantoja pēc iespējas vairāk metožu, lai sasniegtu cilvēkus un panāktu savu piķi. Viņa nosūtīja e-pastu, zvanīja, nosūtīja vēstules un pat sēdēja aci pret aci ar potenciālajiem ziedotājiem. Bieži vien viņa izmantoja šo mijiedarbību, lai mudinātu cilvēkus ziedot, izmantojot vietni.

Neskatoties uz visiem panākumiem, Kickstarter var būt gan svētība, gan lāsts. Vietne ir paredzēta māksliniekiem, kuri strādā no projekta uz projektu, un, tiklīdz notikums ir noticis, var būt grūti sazināties ar tiem, kas ziedojuši. Jaunajai deju organizācijai Lucky Penny ir bijuši tikai daži galvenie priekšnesumi, un Bekhema jau zina, ko viņa sauc par “Kickstarter nogurumu”. Aizvien vairāk parādās pūļa finansēšanas vietnes, un potenciālos ziedotājus pārpludina naudas pieprasījumi. Daži ziedotāji laika gaitā var gūt lielāku gandarījumu par vienas deju kompānijas darbības izmaksu un pastāvīgas programmēšanas finansēšanu.

Protams, deju kompānijas var meklēt bagāto, veco tanti vai mākslu mīlošo korporāciju, kas vēlas dibināt miljonu dolāru lielu gada fondu, taču realitāte nav tik romantiska. 'Tēlotājmākslā jūs nekad neatgūsiet ieguldītos ieguldījumus,' saka Vuds. Bekhems tam piekrīt. 'Ja mēs vēlamies būt patiesi par godīgumu un taisnīgumu mūsu dejotājiem un līdzstrādniekiem, mums jāpiesaista milzīga naudas summa,' viņa saka. 'Ir grūti izskaidrot [ziedotājiem], ka deja ir īpaši dārga mākslas forma.'

Deju radīšana, šķiet, pagaidām arī turpmāk būs mīlestības darbs. Mums paveicies, horeogrāfi specializējas radošā problēmu risināšanā.

Foto: © Andres Rodriguez | Dreamstime.com