Foto: Celso Enrike. 2020. gada 15. augusts.
Praktiski pāri Zoom.
Katru gadu Bostonas mūsdienu deju festivāls (BCDF) piedāvā vietu deju māksliniekiem un deju entuziastiem Bostonā un lielākajos ziemeļaustrumos, lai pulcētos, radītu, prezentētu darbu, mācītos un atbalstītu viens otru. 2020. gadā tas acīmredzami nav iespējams. Tomēr Urbanity Dance, BCDF organizators, atrada radošus risinājumus un lika tai darboties šajā izaicinošajā laikā - lai festivāls varētu turpināties, ja arī praktiski. Viņi nebūt nav vienīgais uzņēmums, kas to dara, bet tomēr virtuālo festivālu viņi padarīja unikālu par savu.
Nodarbības un kopienas paneļdiskusijas stiprināja iespējas izjust saikni un kopienu. Betsi Graves, Urbanity Dance dibinātājas direktors, pat mudināja dalībniekus tērzēt savā starpā, atbildot uz prezentētajiem darbiem, izmantojot Zoom - tajā piedāvājot savienojuma un kopienas elementu, kas nav iespējams aptumšotā teātrī, teātra etiķetes struktūrā. Vairāku iepriekš uz skatuves filmētu darbu sadaļa un vēl viena deju filma piedāvāja plašu skatījumu uz deju mākslas iespējām, kas, iespējams, nav iespējams no proscenium skatuves. Tādējādi COVID bloķēšanas ietekmes uz dejām ēnā BCDF atrada sudraba pavedienus. Varbūt, ņemot vērā šos pavedienus, mēs joprojām varam spīdēt.
Festivāla skatuves sadaļa sākas ar Foto kastes griešanas telpas grīdas (fragments) , dejoja Urbanity Dance un horeogrāfēja Endijs un Dionne Noble. Tas, kas man uzreiz ienāk prātā, ir pārsteidzošs skatuves gaismas vizuālais elements, kas nāk tikai caur fona apakšējo pusi. Dejotāji ir siluetā, ar graciozu spēku pārvietojas ar akcentētu un pēc tam nepārtrauktāku kustību. Šķiet, ka vājš apgaismojums neietekmē to saistību ar kosmosu vai savu ķermeni, kas man šķiet diezgan iespaidīgi. Vizuāli vilinoši ir arī skatuves modeļi, ko radīja dižciltīgie, kad dejotāji pa tiem pārvietojas ēnainā siluetā. Dramatiskais, uzbriestošais instrumentālais partitūra uzlabo vizuālo drāmu. Galvenais neaizmirstamais darba paņēmiens ir vizuālā atjautība, kaut arī ķermeņu savstarpējās attiecības kosmosā ir arī tas, kas jāatceras un jāuzglabā.
Sidnejas Morisa vecums
Nākamais gabals ir Lūk, treknrakstā (fragments) , dejoja OcampoWang Dance un horeogrāfēja Chien-Ying Wang un Paul C. Ocampo. Gabals līdzīgi tiek atvērts ar pārliecinošu vizuālo - trīs dejotāju pāri pārvietojas savā uzmanības centrā, kopā laikā, bet telpā atsevišķi. Pat ja šķiet, ka trim pāriem nav zināšanu par otru, starp tiem valda sinhronitāte - attiecībā uz laiku, kustību kvalitāti un enerģiju. Vēlāk gabalā prožektori izkliedējas, lai iegūtu pilnīgāku skatuvi, un dejotāji virzās viens pret otru un prom. Šī divējādība arī veido sinhronitāti, vienatnes un vienotības līdzsvaru.
Viņu kustības īpašības atspoguļo strīdīgumu un konfliktus, bet citreiz arī atbrīvošanu un atkāpšanos. Apkārtraksts runā par to, ka tomēr pastāv kaut kāda harmonija, kas liek pilsoniskajai sabiedrībai dungot. Es domāju par savu iekšējo un ārējo es, kas mēs esam savu māju privātajā telpā, kā arī domās un publiskajā sejā, ko mēs tur izliekam - vēl jo vairāk šajā sociālajā distancēšanās laikmetā.
Pārdomu rosinošs Nodošanas laiks nāk nākamais, festivāla pirmais solo. Izpildītājs un horeogrāfs Pols Žiarratano pārvietojas ātri, enerģiski un nepārtraukti - it kā būtu par daudz, lai pārvietotos, lai apstātos. Tas noteikti ir patīkami mūsdienu pasaulē, pat ja COVID daudzi no mums apstājas, lai pārdomātu 'grūstīšanās' kultūru un vai mēs patiešām tā vēlamies dzīvot. Ar spēku, putošanu un patīkamu vieglumu Giarratano bieži pārvietojas leņķiskā kvalitātē, liekot man domāt par automatizāciju un mehānismu.
dzimusi Dženifera Reina
Viņa vienkrāsainā tērpa un apgaismojuma spilgtums man liek domāt arī par sniegumu, kas tik daudziem no mums ir jāizliek vai jūtas jāuzstāda profesionālās telpās. Naptverošā portāla partitūrai “Atkarība no konfektēm” ir spilgtums un ātrums, tomēr tā ir arī noslēpumaina un tumšā puse. Tas viss kopā ņemot, gabals ir estētiski pievilcīgs un piedāvā svarīgu vielu pārdomām - jēgpilnu kombināciju, ko ne visi deju darbi sasniedz. To nav viegli izveidot!
19. maiņa: Viņa runā (fragments) , kas nāk vēlāk programmā, ir vēl viena slavējami dejota un horeogrāfēta solo no Lauren Putty White. Valkājot dziļu un dzīvu zilu krāsu, viņa pieskaņojas fonam. Krāsa ir nomierinoša, bet kaut kā arī aizraujoša. Viņa pārvietojas ar jauku piezemēšanos, nesteidzīgi un šķietami neko tādu nepierādot. Žēlastībā un spēkos viņa skatās tieši pret auditoriju ar pārliecību par cilvēku, kuru viņa ved uz skatuves. Vienmērīgi mainot pagarināšanas un pagriešanās darbības, kā arī apvienojot šīs īpašības, tiek veidota harmonija un žēlastība, kā viņa pārvietojas kosmosā. Rasu rēķināšanas laikā redzēt krāsainu sievieti kustoties ar šādu komandu un pašpārliecinātību nav nekas cits kā pacilājoša un dziedinoša.
Neredzami cilvēki , no horeogrāfa Ostina Vorena Coata teiktā, man šķiet līdzīgi drausmīga attiecībā uz rasi - aktuāla un savlaicīga šajā sociokulturālajā brīdī. Baltais un melnais dominē prasmīgā apgaismojumā un atstarpēs (apgaismojums: Beilijs Kosta). Daži cilvēki atrodas skatuves gaišajā daļā, bet citi pārvietojas - zemākā telpā, vairāk piezemēti - ēnā. Šķiet, ka tie, kas atrodas gaismā, pārvietojas vieglāk, tīšām, it kā būtu kāds svars, ko ēnā esošie nes, bet nē. Papildus burtiski melnai un baltai, es domāju par marginalizāciju sabiedrībā, tās, kuras “neredzamas” padara sistēmiskais ūdens, kurā mēs peldam. Stāstā ietvertā māksla var mūs novest pie produktīvas domāšanas šādā veidā, kā nekas cits patiesībā nevar.
kristofer hivju svars
Nevar turpināt bez jums (fragments) varbūt ir visvairāk neaizmirstamā virtuālā festivāla skatuves daļas priekšnesums, vienkārši pateicoties abu izpildītāju vizuālajai izcilībai un fiziskajām prasmēm. Aerialisti, Ernesto Lea Place un Caitlin Quinn, pārvietojas ar partnerattiecībām un solo, atšķirībā no tā, ko es domāju, ka es kādreiz varētu sapņot. Dejojot uz skatuves noteiktos punktos, viņi ir arī ļoti klasiski apmācīti. Vājā apgaismojumā, kostīmi melni, stingri un gludi, tam visam ir tik ļoti vilinoša un svelmaina atmosfēra. Tas ir mīlas stāsts, bet viņu abi ķermeņi - pārvietojoties tādā veidā, kas patiesi liek man žokli nomest - stāsta to tā, kā vārdi nekad nevarēja.
Mignolo Dance prezentē pirmo filmu festivāla filmu izstāžu zālē, DeShatoloģija . Tas ir vēl viens darbs, kas vizuāli patiešām pārsteidz. Horeogrāfiem un izpildītājiem Čārlijam un Erielam Santagado vienmēr ir unikāla uzdrīkstēšanās un nervozitāte, un viņi šeit izturējās atbilstoši šai tendencei. Lai sāktu, kamera tiek cieši ielikta kājās, kad viņi pārvietojas no krēsliem. Viņi kārtīgi ar kājām balansē nelielu baltu bumbiņu - spoguļojoties viens otram, kas kameras uzņemtajā attēlā rada patiesi intriģējošu vizuālo.
Drīz viņi paceļas no krēsliem un izkustās telpā. Šajā laikā, kad dejojam nelielās telpās mūsu mājās, ir patīkami redzēt, kā viņi plaši pārvietojas pa kosmosu. Valkājot zelta triko un baltas galvas lentes, viņu kustība ir pašpārliecināta, tveicīga un pamatota. Sajaukts ar to ir šķipsniņa savdabības, kas tik labi saskaņojas ar viņu nervozo stilu.
Tas, uz ko viņi gatavojas, ir skaidrs un skaidrs, un tas pats par sevi var būt patīkams. Skatoties viņu filmu, es domāju arī par to, kā dejotāji un horeogrāfi neizbēgami - daļēji nepieciešamības un daļēji radošās ziņkārības dēļ - izpētīs iespējas ar deju uz filmas. Santagado māsas ir piedāvājušas kaut ko pārliecinošu, izmantojot savas izpētes šajā telpā.
Brāļi un māsas ir arī neaizmirstams, izmantojot jaunu pieeju tam, kā mūsdienu auditorijai prezentēt Bharatantīma skaisto un seno deju formu. Nithya Ramesh, tērpta tradicionālā indiešu tērpā, sāk sēdēt uz zāles un paceļas, kad viņa sāk stāstīt stāstu ar savu deju. Koki dejo vējā aiz muguras, stāstot savu stāstu par diviem brāļiem un māsām, kuriem ir pretējas gribas un ņemot vērā viņu vecāku gribas. Viņai sakņojoties un ceļoties, es jūtu harmoniju viņas dejā - paaudzēs, paaudzēs, dabā, caur viņas ķermeni un garu. Es elpoju mazliet vieglāk, jo jūtu, ka harmonija kustas manī.
Attīstieties Dynamicz Infekcijas slimību SIR modelis: deju filma, matemātisko metožu sērija piedāvā patiesi saistošu starpdisciplināru prezentāciju par to, kā COVID-19 - vai jebkurš vīruss - var pārvietoties pa populāciju. Epidemiologs apraksta sabiedrības izplatību, kad dejotāji pārvietojas savos laukumos, jo viņu laukumi vairojas, kļūstot arvien mazāki. Dažādu krāsu kvadrātu modeļu vizuālais efekts ir skaists, un - neapšaubāmi, daudz jēgpilnāk - vizuālais efekts ir tas, kas var taustīt kopienas izplatīšanos tiem, kas vislabāk mācās šādā veidā.
baleta rietumu televīzijas šovs
Laikā, kad mums visiem jāapkopo kopīgs mērķis, šāda veida piekļuves punkts mācībām var būtiski ietekmēt. Tāpat kā šajos svētkos kopiena pulcējās, lai dalītos un svinētu dejas mākslu, deja var būt daļa no kopienas, kas darbojas, lai dziedinātu un mainītos šajā tautā - un visā pasaulē. Pēc skatīšanās un dalības šajā festivālā mans prāts šajā laikā bija saistīts ar deju iespējām. Ļaujiet šīm iespējām kopīgi spīdēt.
Autore Katrīna Bolanda no Dejas informē.
Jums ieteicams
