Mērija Klēra Kinga debitē Brodvejā filmā “War Paint”

Marija Klēra Kinga (otrā no labās) filmā “War Paint”. Džoana Markusa fotogrāfija.

Kā dejotāji mēs pērkam un valkājam daudz kosmētikas - sarkanu lūpu krāsu, mākslīgās skropstas, persiku rozā sārtumu un vēl daudz ko citu. Bet vai jūs kādreiz esat domājis par kosmētikas nozares vēsturi mūsu valstī? Jauns Brodvejas mūzikls, Kara krāsa , pēta leģendāro kosmētikas uzņēmēju Helēnas Rubenšteinas un Elizabetes Ārdenas (kuras spēlē attiecīgi Patti LuPone un Kristīne Ebersole) sarežģīto karjeru un personīgo dzīvi. Skaudrais oriģināls mūzikls izgaismo katras sievietes iespaidīgās karjeras izaicinājumus (rasu diskriminācija, saspīlētas attiecības, likumīgas cīņas un negodīgi dzimumu standarti, tikai daži no tiem). Bet izrāde uzsver arī aplauzuma burvību, prieku par pašaprūpi un sieviešu skaistuma spožumu.

‘Kara krāsa’. Džoana Markusa fotogrāfija.





Ar oriģinālu grāmatu un divām Brodvejas valdošajām dīvām teltī, Kara krāsa , ko horeogrāfējis Kristofers Gatelli, ir viena no karstākajām biļetēm pilsētā. Dance Informa paveicās runāt ar Mēriju Klēru Kingu, kura šova ansambļa ietvaros debitē Brodvejā. Lasiet tālāk, lai redzētu, kā bija būt daļai šī jaunā mūzikla ārpus pilsētas un dalīties skatuvē ar divām Brodvejas ikonām. Tāpat King mums sniedz lieliskus padomus dejotājiem, kuri cer uzlabot mūzikas vokālos teātra pasaulē.

No kurienes tu esi? Kā jūs sākāt dejot un uzstāties?

“Es esmu no brīnišķīgas, mazas vidusrietumu pilsētas Kolumbas, Indianas štatā. Man ļoti paveicās, ka esmu uzaugusi rosīgā mākslas sabiedrībā, pasakainu skolotāju un vienaudžu ieskauta. Es dziedu tik ilgi, cik atceros, pievienojos baznīcas korim un pēc tam profesionālajam bērnu korim ceturtajā klasē. Un, kamēr es sāku dejot un uzstāties mūziklos ap piecu gadu vecumu, es nodarbojos ar sportu 10 gadu pārtraukumā. Vidusskolā es biju atgriezies teātrī un dejās, iemīlējies tik smagi un ātri, ka zināju, ka to vēlos turpināt. Gan vidusskolā, gan koledžā man bija neticami mentori - deju skolotāji, balss pasniedzēji, aktieru pasniedzēji, drāmas treneri un koru direktori -, kuri visi man palīdzēja augt un galu galā mani stumja grūtāk un tālāk, nekā es jebkad varētu iedomāties.



Kāda bija sākotnējā noklausīšanās Kara krāsa patīk?

“Sākotnējā noklausīšanās bija deju zvans, un es atceros, ka tikšanos saņēmu tikai divas dienas iepriekš. Es biju patiesi nervoza, jo klausīšanās bija ļoti janvāra sākumā, varbūt dažas dienas pēc Jaunā gada, un es joprojām biju tajā svētku apmātā stāvoklī. Tajā rītā man bija jāmāca četras grupas fitnesa nodarbības, un es grima uztaisīju kabīnē ceļā uz noklausīšanos - klasisks Ņujorkas brīdis! Es ierados ar pietiekami daudz laika, lai mainītos, un neviens nezināja, ko vilkt mugurā, jo tas bija pavisam jauns mūzikls! Es tajā turēšanas telpā redzēju tik daudz Brodvejas veterānu. Es jutos kā tāds iesācējs šo krāšņo, iedibināto dejotāju vidū. Bet, kad mēs nonācām klausīšanās telpā, Kriss Gatelli visiem lika justies kā gribētam strādāt ar katru no mums. Viņš vadīja vienu no jautrākajām, iedvesmojošākajām un atbalstošākajām noklausīšanās reizēm, kurā esmu piedalījies. Kaut kas, kas man šķita unikāls šajā procesā, bija tas, ka Maikls Greifs, mūsu direktors un vairāki rakstīšanas komandas locekļi (Skots Frankels, Maikls Korijs un Dags Raits) apmeklēja šo sākotnējo deju aicinājumu. Es biju tik ļoti pieradis klausīties tikai asociēto horeogrāfu vai tikai viena radošās komandas locekļa lokā, tāpēc bija neticami jau pašā pirmajā pārbaudē sajust viņu klātbūtni un uzticību projektam. ”


krampjveida deja

Kā jūs raksturotu Kristofera Gatelli kustības stilu Kara krāsa ?



‘Kara krāsa’. Džoana Markusa fotogrāfija.

“Krisa kustības stils pilnībā sakņojas stāstos, un tas padara viņa horeogrāfijas dejošanu tik neticami atalgojošu. Viņš ir izveidojis šo brīnišķīgo brīvāk plūstošu, organisku frāžu un dinamisku, pieturētu mirkļu sajaukumu. Es domāju, ka viņš ir paveicis izcilu darbu, izstrādājot fiziskus motīvus, kas izpildītājus un auditorijas dalībniekus nekavējoties nogādā lugas pasaulē. Man ļoti, ļoti patika strādāt ar Krisu, jo viņš ir tik ļoti apņēmies stāstu, un viņš vada savu istabu tā, lai uzņemtu dejotāju atsauksmes un dialogu par kustību. Viņam patīk uzzināt, ko tu domā par kādu konkrētu stāsta brīdi, un viņam patīk dalīties tajā, ko viņš domā, kas procesu padara tik sadarbības un aizraujošu. ”

Visas izrādes laikā jūs spēlējat dažādas sievietes. Kā horeogrāfija atspoguļo laipns no sievietes, kuru tu spēlē (Arden sieviete pret Revlon sievieti utt.)?

'Atkal, tā kā Krisa darbs pilnībā sakņojas stāstā, noteikti ir pārmaiņas ar katru jauno tēlu, kuru mēs attēlojam. Kamēr mēs progresējam no 30. gadu vidus līdz 60. gadu vidum, visa gada garumā Kara krāsa , ir aizraujoši just, ka kustība ar katru nākamo desmitgadi iegūst atšķirīgu formu. Pirmā lielā numura horeogrāfija ‘Behind the Red Door’ skatītājus sagaida Elizabetes Ārdenas salonā, kas ir neskarts, tīrs un ekskluzīvs. Fiziskās frāzes šajā skaitlī ir ļoti atšķirīgas un īpašas, jo tika sagaidīts, ka tā laika ‘Arden meitenes’ izturēsies ar vislielāko piesardzību un pārliecību. Katru meiteni pati izvēlējās Ardenes jaunkundze, un bija diezgan gods strādāt viņas labā. Šis pacēlums un statusa izjūta ir kustības virzītājspēks, kuru Kriss ir lieliski izstrādājis. Kad mēs ieejam 1940. gados ar savu kara laika ražošanas numuru, kustība kļūst vēl asāka, apzinātāka un mērķtiecīgāka, lai atspoguļotu Ardena un Rubinšteina izturību prioritāšu maiņas laikā. Un pagājušā gadsimta 50. gados mēs dejojam ‘Uguni un ledu’, kas uz galvas griež pilnīgi precīzo Ardena frāžu formulējumu. Šajā skaitā sievietes izmanto savu seksuālo spēku, reklamējot nagu laku Revlon, tāpēc kustība ir daudz eksplozīvāka, dinamiska un brīva. Viss numurs tiek atskaņots kā televīzijas spots, tāpēc Kriss ir lieliski integrējis ‘kameras’ klātbūtni mūsu horeogrāfijā. ”


slavenību deju komp

Kā ir dejas Kara krāsa attīstījies kopš tā izmēģināšanas ārpus pilsētas Čikāgā?

“Kopš izmēģināšanas ārpus pilsētas, dejošana Kara krāsa ir kļuvis vēl skaidrāks un konkrētāks. Krisam un Markam Mārsam (mūsu asociētais horeogrāfs) bija izdevīga skaista bāzes situācija, pie kuras atgriezties pēc mūsu piecu mēnešu pārtraukuma no iestudējuma. Kad janvārī mēs atkal sākām mēģinājumus, bija tik aizraujoši dzirdēt, kādas domas un mazas jaunas detaļas marinēja. Kopumā es teiktu, ka faktiskā horeogrāfija kopš pirmās versijas palika ļoti līdzīga, taču kustības specifika ir tā, kas pieauga. ”

Vai atrašanās Brodvejā atšķiras no uzstāšanās citur (reģionāli, tūrē)?

“Būt Brodvejā tiešām ir pārsteidzoši, un es to domāju no visas sirds! Visi, kas sadarbojas iestudējuma veidošanā, darbojas savā augstākajā līmenī, un tur ir tik liels atbalsts. Un, lai to padarītu vēl labāku, jums jādodas mājās pie sava īstas mājas katras dienas beigās, kas rada milzīgas pārmaiņas. Tomēr viena no mierinošākajām atklāsmēm, kas man bija, gatavojoties pirmajam priekšskatījumam un, visbeidzot, mūsu atklāšanas vakaram, bija tas, ka es zināju, kā piedalīties izrādē. Tas izklausās vienkārši, bet es biju turējis Brodveju uz tāda pjedestāla, ka pēkšņi satraucos, ka neesmu gatavs, un man ir vajadzīgs papildu laiks, lai strādātu tādā pašā līmenī kā veterāni. Tomēr es drīz sapratu, ka dienas beigās tā veic izrādi. Jums joprojām ir jāmēģina, jums joprojām ir jāiziet tehnoloģija, un jūs tikpat kā nejutīsities gatavs, kad būsit pirmā auditorija! Es sapratu, ka visi - neatkarīgi no tā, vai esat es, Patti LuPone vai Kristīne Ebersole - visi jāstājas darbā un jāsāk no jauna katru dienu. Tas ir dzīvā teātra skaistums, un tā vienmēr būs jauna pieredze. '

‘Kara krāsa’. Džoana Markusa fotogrāfija.

Kara krāsa noteikti ir smags dziedāšanas šovs. Jums ir daudz solo gabalu (gan dziedājot, gan spēlējot), un jūs aptverat lomu. Ko jūs ieteiktu dejotājiem, kuri vēlas kļūt par spēcīgākiem dziedātājiem?

“Dziediet katru dienu vai nu tikai sava prieka pēc, vai reāli praktizējoties. Man tas notiek dabiski, tāpēc man katru dienu vairāk jākoncentrējas uz dejošanu, neatkarīgi no tā, vai es apmeklēju klasi vai praktizēju līdzsvaru, vai vienkārši dejoju savā guļamistabā. Apmāciet balss stundas, ja jums ir svarīgi, lai jūs varētu dziedāt solo. Turpini strādāt. Tas pats notiek ar deju un lokanību - jūsu balss ir muskulis, un tas regulāri jāvingrina. Man ar deju man vajadzēja ‘viltot’, līdz es to uztaisīju. Es iedomājos, ka tas ir tas pats. Izlemiet, vai jūs to darīsit, veiciet pasākumus, lai uzlabotu, un turpiniet. ”

Jūs uz skatuves uzstājaties ar divām izcilākajām vadošajām dāmām Brodvejā. Kā tas jūtas?

“Godīgi sakot, ārprātīgs. Es jūtos tik laimīgs, ka katru dienu esmu darbā. Es patiešām mīlu to, ko daru, un esmu tik pateicīga. ”

Lai iegūtu informāciju par biļetēm, apmeklējiet vietni www.warpaintmusical.com . Lai uzzinātu vairāk par Mary Claire King, apmeklējiet viņas vietni vietnē www.maryclaireking.com .

Autore Marija Kalahana no Dejas informē.

Jums ieteicams

Populārākas Posts