Projekts 31. Olīvijas Blaisdellas foto. Bostonas Universitātes Deju teātris, Bostona, Masačūsetsa.
2019. gada 2. marts.
Dejošana nozīmē kontrolēšanu, varētu apgalvot - par ķermeņa izvietojumu telpā, ritmu un kustības kvalitāti. Tomēr varētu arī teikt, ka tas ir par vadības atbrīvošanu, ļaujot prātam aiziet no ceļa, lai ķermenis un dvēsele varētu uzņemties vadību. Tādējādi ir jāpanāk līdzsvars. Vai to pašu varētu teikt par dzīvi? 31. projekta pirmais ikgadējais ziemas koncerts, Zem kontroles , kas koncentrējas uz šo kontroles tēmu - sevī, sociāli, kopumā mūsu dzīvē un vēl vairāk - ar tās priekšrocībām, trūkumiem un izplatību visā mūsu dzīvē un sabiedrībā.
Projekts 31. Olīvijas Blaisdellas foto.
Dibinātājs un mākslinieciskais direktors Kenijs Fins atklāja izrādi ar uzrunu, pateicoties visiem par iznākšanu un atbalstu salīdzinoši jaunajam uzņēmumam, kas dibināts 2017. gada rudenī un ar vēl viens nozīmīgs koncerts zem tā jostas. Visas izrādes laikā Finnas horeogrāfiskais darbs un atbalsta elementi bija pārliecinoši un neaizmirstami, rosinot sirdi un prātu, ar turpmāku potenciālu, kuru varētu pārbaudīt un virzīt.
keo dwts
Vispirms skatuvi aizpildīja “Under Ctrl”, kuru pilna kompānija dejoja ar mācekli Lūsiju Novellīni. Gaismas parādījās uz liela dejotāju pudura, skatuves, ekstremitāšu un locītavu novietoja tā, ka tas izskatījās kā milzu briar plāksteris. Kostīmi bija uzmanību piesaistoši ugunīgi sarkani, kleitas ar unikāliem piegriezumiem. Dejotāji drīz pārcēlās uz skatuves telpu, briar plāksterim kļūstot par piecstūri.
Mūzika, 'Vadība 'ar Shifted piedāvāja pulsējošu sitienu - ar kuru dejotāji dažreiz pārvietojās vienā līnijā, nevis citā laikā. Kustību raksturoja arī liekā darbība, kas radīja spilgtu, daudzveidīgu frāžu darbu, kā arī izsauca šo vadības tēmu (iegūstot kontroli, “izmežoties” savā ietekmes sfērā). Uz skatuves dažādos punktos kāpa un izgāja dažādi dejotāji, saglabājot veidojumus un kustību īpašības svaigas.
Reizēm lielās dejotāju grupās varēja būt grūti skaidri saskatīt līnijas, un es prātoju, vai, izmantojot lielāku skatuves telpu, šo problēmu varētu atrisināt, piedāvājot vairāk vietas starp katru dejotāju. Neskatoties uz to, tas viss bija diezgan enerģisks un dvēseli rosinošs. Vēlāk notika maiņa: gaismas un fons pāriet uz zilu / purpursarkanu (izgaist kopā, piemēram, ūdens krāsas, Metjū Kostas apgaismojums), un mūzika kļūst lēnāka un kontemplatīvāka.
Arī kustība nedaudz mīkstināja, parādījās vairāk apļveida formas ķermenī - un veidojumos. Bija sajūta par kaut kādu izšķirtspēju, zināmu atbrīvošanās daudzumu no vadības turēšanas, precizitātes un pilnības. Melanholiska sajūta gaisā arī liecināja, ka darbs pie šī sasnieguma būs nepārtraukts process, protams, nekāda veida “noslēgts darījums”. Es gribētu derēt visvairāk, ja ne visus auditorijas locekļus.
ekstrēma cīņa
Projekts 31. Olīvijas Blaisdellas foto.
Susan Blommaert vīrs
Tālāk sekoja pašas Finas solo “The Rules”. Viņai pie rakstāmgalda nāca blāvas gaismas, valkājot kreklu ar apkakli, bikses un kaklasaiti. Tas bija kāds korporatīvajā pasaulē, un, šķiet, nav laimīgs, ka tur ir. Gaismas bija zemas un dramatiskas. Rezultāts radās, pūta un pulsēja “Noteikumi'no Džeremija Brukmana, liekot pamatu Finn kustībai. Fins sāka riņķot caur rumpi. Ātri nobīdījusies uz galda sāniem un izstiepusi kāju gar to, viss ļoti leņķiski, pretstatīja apļveida izjūtai, ar kuru viņa sāka. Viņa pārāk ilgi pameta galdu, pat pārliecinoši un skaidri izstumj to.
Visā laikā viņa izpildīja skaidru augšupejas un kritiena izjūtu, augstu un zemu telpā dinamiku. Viens neaizmirstams brīdis bija lēciens, kurā viņas kājas sagriezās kā šķēres asmeņi, piemēram, baleta fouttee, bet atņēma vajadzību izskatīties pilnīgi graciozs un 'bez piepūles'. Tā vietā spēks, kas atradās aiz tā, bija skaidrs un ievilka mani iekšā. Vēl viena neaizmirstama kustību frāze bija “kafijas dzirnaviņas” (kāja, kas slaucīja zemi, lai “izgrieztu” otru kāju no attēla) dēlī.
Pēc tam viņa piecēlās, lai pagrieztos, pamanot pretēju diagonāli. Skaidrība, spēks, spēks, smalkjūtīgs gludums - viņai viss bija šajā frāzē. Izaicinājumi, ar kuriem viņa saskārās, bet viņa neļāva viņiem viņu noturēt. Visa darba gaitā viņas kustība un izturēšanās pauda nemieru un vēlmi izvairīties no ierobežojošās struktūras - kontroles, ko radīja “likumi”, ja vēlaties. Kā secināts, gabals jutās īss un salds. Šajā īsajā laika sprīdī tika iespiests dominējošo emociju un tehnisko komandu kopums. Tas bija tikai, tieši tik daudz.
Vēlāk likumā nāca “Akathisia” - nosaukums “kustību traucējumitāpēc jums ir grūti palikt mierā ... izraisot vēlmi pārvietoties, kuru jūs nevarat kontrolēt ... parasti antipsihotisko zāļu blakusparādība, ”(WebMD). Visā gaisā bija neskaidri satraucoša sajūta par kaut ko ne visai pareizu. Atmiņā paliekoši un pārredzami bija plaukstas kratīšanas un plaukstu pliķēšanas žesti, ar sajūtu, ka tas netiek darīts - atrast klusumu -, kas nav dejotāju pakļautībā. Arī pacelšanās un kritums bija skaidrs motīvs kustībā, kad Finn paraksts vienmērīgi pārvērtās grīdā.
šovu rullīši
Noskaņas pilns, klinta Mensela “Laipni lūdzam Lunar Industries ”, atbalstīja kustības uzceltās sajūtas. Es prātoju, vai lielāka lokomotīvju kustība, kas vairāk pārvietojas pa visu skatuves telpu, būtu varējusi stiprināt šo satraukto sajūtu, ka nespēju noturēties uz vietas - tomēr varbūt Soms ļoti gribēja iekšējo satricinājumu nodot tikai savas privātās pieredzes ietvaros, un pārvietošanās visā telpā nebūtu atbalstījusi šo sajūtu. Neskatoties uz to, darbs bija pārdomāti veidots logs izaicinošai fiziskai pieredzei, kas izriet no garīgām slimībām, aicinot auditorijas dalībnieku ķermeņos iejūtību, lai pēc tam aicinātu iejūtību prātā, sirdī un dvēselē.
Projekts 31. Olīvijas Blaisdellas foto.
Filma “At The Scene” bija ceturtā vieta II cēlienā, un to dejoja liela daļa uzņēmuma un daži P31 mācekļi. Sākumā dejotāji gāja pa atsevišķām takām pa telpu. Viens dejotājs bija uzmanības centrā un pārvietojās izlēmīgi. Drīz vien dejotāji sāka vērsties viens otram pretī un dejot ar žestiem, kas atgādināja norādi, it kā viens otru vainotu. No viņu kustībām izplūda satraukums. Tajā pašā laikā bija jūtama gluda kustība, rokas apļveida formējumos un spirāle dažādos līmeņos. Caur šīm kustībām dejotāji sanāca kopā un viens no otra, saskārās viens ar otru un viens no otra. Citos punktos nolaišanās uz grīdu bija straujāka, ar tādu sajūtu, ka tikai grīda ir atbalstāma, kad viss pārējais ir izdots.
Tas pats dejotājs beidzās uzmanības centrā, lai aizvērtu skaņdarbu, izsaucot apļveida, nepārtrauktības un patiesības būt vienatnē idejas pēc savas pieredzes - īpaši traumu un traģēdiju gadījumos. Mēs nevaram kontrolēt to, kas ar mums notiek dzīvē, tomēr mums ir izvēles iespējas attiecībā uz to, kā mēs reaģējam. Liela daļa no tā ir saistīta ar to, kā mēs cenšamies kontrolēt vai spējam atbrīvoties no šīs nepieciešamības kontrolēt.
Fins un 31. projekts ar ķermeņa un dejas mākslas palīdzību (ieskaitot mūziku, apgaismojumu un kostīmus) veikli ilustrēja daudzas sarežģītības, kas saistītas ar kontroli mūsu dzīvē, kopienās un sabiedrībā. Es zinu, ka aizgāju no teātra ar daudz pārdomām, un es domāju, ka tas bija tāds pats daudziem auditorijas dalībniekiem. Ja tā ne vienmēr var atbildēt uz jautājumiem, pārdomāta māksla var vismaz mūs vispirms novest pie jautājumiem.
Autore Katrīna Bolanda no Dejas informē.
Jums ieteicams
