Jacqui Greene Haas Es mīlu anatomiju. Kā jogas instruktors, dejotājs un rakstnieks jogā un dejās man tas ir bezgalīgi aizraujošs un attiecināms uz manu ikdienas darbu. Esmu mūžīgi pateicīga par savu deju izglītību (dzimtajā studijā, brīvās mākslas universitātes deju programmā un neskaitāmām citām studijām un pasniedzējiem ārpus tās). Tomēr, ja es veltu brīdi godīgai pārdomām, anatomijas pieredzes mācīšanās - veidos, kas būtiskā veidā informē tehniku, mākslinieciskumu un kinestētiskās zināšanas - juta, ka trūkst. Esmu dzirdējis, kā citi dejotāji pauž līdzīgus noskaņojumus. Šī anatomijas pieredzes mācīšanās no deju lēcām ir tas, ko Žakijs Grīns Hāss Dejas anatomija var piedāvāt. Apakšvirsraksts - Jūsu ilustrētais ceļvedis elastības, muskuļu spēka un tonusa uzlabošanai - ir lielisks sākums, lai saprastu, ko piedāvā teksts.
Grāmata sākas ar intriģējošu autora priekšvārdu, paskaidrojot, ko grāmata piedāvās un kā tā ir izkārtota. Pirmajā nodaļā tiek ievadītas fundamentālas anatomiskas tēmas - tostarp kustības plaknes (sagitāla, frontāla un šķērsvirziena), locītavu kustību veidi (piemēram, locīšana un izstiepšanās) un dažāda veida muskuļu kontrakcijas (izometriskas, koncentriskas, ekscentriskas). Reizēm šķiet, ka lasītājiem ir daudz informācijas, ko uzņemt uzreiz, pat tādam kā es, kurš ir izgājis vairākus anatomijas kursus, un ka dažus žargonus varēja aizstāt ar pazīstamāku valodu.
Tomēr funkcionāli tas, ko Hāss dara, mudina lasītājus anatomu, ārstu un fizioterapeitu valodā. Turpmāk dejotāji var justies vairāk pilnvaroti un pārliecināti sarunās ar veselības aprūpes sniedzējiem, anatomijas kursu darbos un tamlīdzīgi. Turklāt grāmatu skaistums ir tas, ka mēs varam tās uzņemt pēc saviem ieskatiem, cik vien reāli mūsu dzīve to atļauj - brīdī atkal lasīt rindas vai rindkopas vai vēlāk atgriezties pie teksta (vai pat veselu grāmatu) sadaļām. , piemēram.
Pēc šīs pamatnodaļas ir nodaļas par ķermeņa daļām, kas dejotājiem ir īpaši svarīgas anatomiskā nozīmē - mugurkauls, ribas / elpa, serde, plecu josta un rokas, iegurnis un gurni, kājas un potītes / kājas. Nodaļām ir konsekvents formāts ar ievadu svarīgiem anatomiskā reģiona principiem, kam seko vingrinājumi konkrētu mērķu noteikšanai šajā reģionā. Šie mērķi ietver stiprināšanu, kinestētisko informētību, atbrīvošanu, lai nodrošinātu veselīgas kustības ierosmes un modeļus, koordināciju ar elpu, lai palīdzētu visiem šiem rezultātiem, un daudz ko citu.
Katram vingrinājumam ir arī “Dance Focus”, paskaidrojums par to, kā vingrinājums ir saistīts ar noteiktu tehnisko funkciju vai kopīgu kustību. Tas jūtas noderīgi un taustāmi deju māksliniekiem, kuru primārās rūpes, visticamāk, ir tas, ko visa šī mācīšanās darīs viņu tehnikas un mākslinieciskuma labā. Runājot par valodu abās sadaļās, kad Haas izmanto pazīstamus un uzmundrinošus attēlus, lai lasītājus virzītu uz noteiktiem mērķiem, tas jūtas pieejamāks un, iespējams, efektīvāks nekā tad, kad viņa lieto muskuļu nosaukumus un citus anatomiskus žargonus. Kaut arī atkal, iespējams, pieeja, izmantojot anatomisko žargonu, ir tāda, ka “izmēģinājums pa uguni” (tā teikt) apmācība anatomijas zinātnē, lai izglītotu un pilnvarotu dejotājus šajā disciplīnā.
Turklāt lasītāji ņem vērā - daži no šiem vingrinājumiem prasa rekvizītus un rīkus, piemēram, fizobumbas, TheraBands, baleta barres, svarus un daudz ko citu. Hāss patiešām ietver modifikācijas vingrinājumiem, lai “uz augšu” vai “uz leju”, tādējādi strādājot, lai pielāgotos dažāda veida ķermeņiem. Viņa kopā ar daudziem (ja ne lielāko daļu) vingrinājumu uzskaita arī svarīgus drošības padomus. Tāpat kā anatomiskā valoda var dot dejotājiem iespēju piedalīties medicīnas un akadēmiskajās telpās, šie drošības padomi var sākt dejotājus mācīt, kā drošāk trenēties. “Nosacījuma principi” ievadnodaļā var papildināt šīs zināšanas, pievienojot sistēmu, kas var palielināt pārmācību efektivitāti.
Šī teksta pārskats būtu nepilnīgs, neapspriežot skaisti zīmētās ilustrācijas. Izsmalcinātas daļēji silueta skices ļauj fokusa muskuļus redzēt tieši tur, kur tie atrodas ķermenī. Intriģējošā un jaukā veidā fiziskās enerģijas nianses šajos kustībā esošajos divdimensiju dejotājos ir skaidras. Dažos vingrinājumu zīmējumos ir bultiņas, kas norāda kustības virzienu un / vai fiziskās izvietojuma maiņu, un tas ir vēl viens elements, kas varētu būt iekļauts vairāk, lai labāk piekļūtu saturam. Tomēr pats ilustrāciju elements, ko es vēlētos izsaukt, ir mana galvenā kritika par grāmatu - par nepietiekamu gan dejotāju, gan deju formu attēlojumu.
Piemēram, pirmais melnais dejotājs parāda dažas nodaļas (rase, kas izriet no tādiem elementiem kā matu struktūra, ādas ēnojums zīmējumos un citi fiziski atribūti - piešķirts, atkal skaisti uzzīmēts). Tikai daži citi parādās grāmatas ilustrācijās kopumā - es domāju, ka to skaits pārsniedz simtu. No tā, ko es varētu pateikt, nav lateksa, aziātu vai pamatiedzīvotāju dejotāju (atkal zīmējumi ir pietiekami detalizēti, lai rase šķiet pilnīgi acīmredzama). Runājot par deju formām, ir lieliski redzēt pārstāvētas tādas formas kā īru stepa dejas un balles zāle, ņemot vērā to, kas var likties kā baleta un laikmetīgās dejas dominance profesionālajā koncertdejā. Tomēr šīs formas balstās arī rietumu kultūras tradīcijās. Būtu bijis brīnišķīgi redzēt arī hiphopu, Āfrikas dejas un citas tautas dejas - varbūt pat kapoeiru!
Kāpēc tam vajadzētu būt svarīgam? Ja mums rūp dejotāju veselība, labsajūta un radoši panākumi, mums ir jārūpējas par to, lai dejotāji, kas izskatās pēc viņiem un dejo tāpat kā viņi, tiktu atspoguļoti plašsaziņas līdzekļos, popkultūrā un akadēmiskajā vidē. Piešķirts, Dejas anatomija tika publicēts 2010. gadā. Pārstāvība dejās nav jauna saruna, taču tā noteikti ir palielinājusies, un kopš tā laika šajā jomā joma ir rīkojusies taustāmāk. Tomēr šo grāmatu mēs lasām arī 2020. gadā (vai pēc tam). Mēs varam būt laipni, atzīstot pasauli, kurā tā tika uzrakstīta, un arī paskatīties uz šodienas acīm mēs varam turēt abas lietas prātā, sirdī un ķermenī.
Kopumā tomēr Hāss Dejas anatomija piedāvā iespēju dejotājiem apgūt uz dejām balstītu anatomiju, kas var patiesi rezonēt un noturēties - caur ķermeni, trauku, pa kuru dejotāji jau tik cieši pazīstami. Kļūstot vēl ciešāk pazīstamam, zinošā un uz rezultātu orientētā veidā, visas atšķirības var padziļināt mākslinieciskumu, paplašinātās kinestētiskās zināšanas un drošākas, spēcīgākas tehnikas.
Autore Katrīna Bolanda no Dejas informē.
Jums ieteicams
