Hosē Mateo baleta teātra ‘Neizbēgamā orbīta’: Gravitācijas dejas

Hosē Mateo baleta teātris Hosē Mateo baleta teātra “Neizbēgama orbīta”. Garija Slouna fotogrāfija.

Svētku teātris, Kembridža, Masačūsetsa.
2017. gada 6. maijs.



'Es nevēlos vēl vienu brīdi iekrist jūsu gravitācijā,' savā popdziesmā dzied popzvaigzne Sara Bareilles Smagums . Viņa nenorāda uz neredzamo spēku, kas tur mūsu kājas uz zemes un mūsu planētu riņķo ap sauli. Viņa nozīmē netveramu pievilcības spēku, kas ir neatvairāms un nenogurdināms kādai citai lietai vai personai.



Kad deju māksla ir izcila, tā var mūs uzvilkt. Mūsu izkaisītie mūsdienu prāti var koncentrēties tikai uz skaistumu, kas mums priekšā. Mēs jūtam, kā dejotāji pagriežas, sasniedz un nokrīt mūsu ādā un kaulos. Tas patiešām ir jāpiedzīvo tiešraidē tieši tajos brīžos, kad dejotāji elpo un skatās, lai tos pilnībā novērtētu. Bieži vien īslaicīgs un neaizstājams ir tas, kā izrādes atbalstošie vizuālie un dzirdamie elementi saplūst ar kustību, lai kļūtu vairāk par to daļu summu.

Hosē Mateo baleta teātri Neizbēgama orbīta piedāvāja šāda veida multimediju kohēziju, kas parādās kā veiktspējas maģija. Lai arī tas nav bez izaugsmes jomām, darbs izvirza patiesus šāda veida mākslas mirkļus, pie kuriem nevar palīdzēt, bet pilnībā pievilkt - tāpat kā mūsu mēness tiek piesaistīts orbītā ap mūsu planētu.

Uzsverot šo izpildījuma burvju efektu, Hosē Mateo (uzņēmuma horeogrāfs, mākslinieciskais vadītājs un dibinātājs) savā programmas vēstulē sacīja: “Es ceru, ka… šīs programmas mūzika un deja virzīs jūs uz ārējo orbītu, no kuras aizbēgšanai nebūs nozīmes. ”




Teilores Lashae vecums

Pirmais darbs, Atkārtošanās risks , izpētīja un parādīja iespējas atkārtotu frāžu struktūrā. Darbs, kas tālu no rote, vilināja arī neparedzētus - sākot ar dejotāju kopas atvēršanu, veicot nelielus soļusgriešanas malaar muguru auditorijai. Ne niecīga atvere ne mazākajā mērā!

Lielgabala izmantošana ar kustībām, kuras katrs dejotājs krāsoja ar nedaudz atšķirīgām nianšu otām, arī atkārtojumam palīdzēja nenovecot. Kustības slāņi turpināja lobīties. Plūstošs, tomēr spēcīgs partnerattiecības veicināja šo gradāciju rašanos.


Rodas cienīgs

Pāris arī strādāja kopā kā patiesi sadarbības komandas. Atkārtotas frāzes starp tām atkārto paradumus, pie kuriem mēs atgriežamies romantiskās vai citādās attiecībās par labu vai sliktu. Soliste Džoanna Binnija izpildīja kraukšķīgus pēdu darbus un negaidītus mirkļus, piemēram, bezbailīgu atbrīvošanu uz grīdas. Viņas partneris Spensers Doru Kīts piedāvāja bezgalīgi liela garuma pagarinājumus - nebeidzamu ģeometrisko līniju.



Tomēr varētu domāt, kas varētu būt rezultāts lielākai mijiedarbībai starp šiem pāriem, iespējams, vairāk konteksta ap viņu attiecībām. Varbūt tas meklē jēgu tur, kur tam nav jābūt. Jebkurā gadījumā kostīmi un apgaismojums lavandas apkakles shēmā svinēja pavasara sezonu. Atkārtošanās riskā mēs priecājamies par ikgadēju pavasara atnākšanu. Šī skaņdarba priecīgā enerģija varētu būt daļa no šī priecāšanās.

Šim pirmajam skaņdarbam noteikti bija savi laikmetīgie pieskārieni, tomēr otrajam, Still Waters , vēl bija modernāka nojauta. Piemēram, šajā stilā pārliecinoša frāze bija asitiens sekundē,kam seko rokas aizmugures suka pa seju un paralēli kāju aizvēršana. Tad elkoņi pacēlās, lai izveidotu izliektas, spārniem līdzīgas rokas. Kora balsu mūzika, kas slāņota uz instrumentiem (Claude Debussy “Nocturne III”), sāka veidot debesu, ēterisku atmosfēru.

Šajā atmosfērā piedalījās kustīgi attēli dejotāju plūstošajos ķermeņos, piemēram, paralēla pase ar plaukstu maiņu. Kaut kas tajā iemiesoja eņģeļu lidojumu. Zilie kostīmi un apgaismojums ir saskaņoti ar šo debesu sajūtu. Šis nosaukums, iespējams, nozīmēja debesu un zemes, zilā augšējā un apakšējā, savienošanos. Visiem harmonija atbilda abiem. Vienīgais elements, kas, šķiet, pilnībā neatbilda šai atmosfērai, bija solists (Angie DeWolf) sarkanā krāsā.

Varbūt viņa pārstāvēja dusmu un strīdu invazīvos spēkus, kas var iekļūt pozitīvā un mierīgā gaisotnē. Viņas kustība, kas padara to mazliet skaidrāku, varētu apgalvot, varētu būt vērtīgs elements, ko attīstīt turpmākajos darba iestudējumos. Neatkarīgi no tā, iepriekšējais skaņdarbs bija pilns ar intriģējošu telpisku spriedzi, negatīvas telpas veidošanu. Šis piedāvāja veidņu salocīšanu, piemēram, cepamo sastāvdaļu sajaukšanu, lai iegūtu mīklu. Tas bija tikpat gludi un patīkami piedzīvot.

Noslēguma darbs, Lietās , bija pirmizrāde. Tāpat kā visi pieci skaņdarbi, tā aicināja - ja ne tieši piesaistīja - auditoriju savā pasaulē. Patīk Still Waters , horeogrāfijā bija gandrīz mūsdienu kustību vārdu krājums, piemēram, zīmuļu pagriezieni un saliekti elkoņi (vairāk nekā klasiskajā port de bras ). Dejotāji parādīja savu daudzpusību, veicot šo kustību tīri un gudri.

Piemēram, DeWolf (arī šī skaņdarba soliste) parādīja kaislīgu fizisko spēku grūdienu un vilkšanu caur ķermeni, atzīstamu tehniskās meistarības līdzsvaru un uzdrīkstēšanos riskēt. Rodžers Kreels, kurš lomā aizstāja Koltonu Vestu, kustības parakstā piedāvāja arī vienlaicīgu tehnisko komandu un intriģējošu individualitāti. Bija grūti meklēt citur, kad viņš pagriezās, lēca un čūskoja caur mugurkaulu. Magdalena Gyftopoulos bija viņa biežā partnere, vienmērīga un spēcīga virzītāja. Viņu vidū dejotāji formācijā bija vienlīdz pārliecinoši.

Pārsteidzošs brīdis, piemēram, bija ar trim balerīnām - viena sarkanā krāsā, kas iestrādāta līnijā pa divām zilā krāsā - gāja atpakaļpaziņojums, apgalvojums. Tas, kā gaisma viņus skāra, bija elpu aizraujošs. Cits bija ar dejotāju daļu, kas riņķoja ap skatuves centru. Likās, it kā centrs ar kaut kādu savu noslēpumu kaut kā noturētu dejotājus orbītā ar gravitācijas spēku.

Noslēgumā dejotājs viens pats stāvēja uz skatuves. Mēs iesaistāmies dažādu attiecību lietās, bet galu galā vienīgais patiesi noturīgais un konsekventais ir tas, kas notiek ar mūsu pašu apziņu. Šie mirkļi bija vieni no tiem, kuriem bija īsta dejas mākslinieciskums, kas pierāda, kā lielākā daļa deju mākslas jāpiedzīvo tiešraidē, lai patiešām un pilnībā piedzīvotu. Šī spēja novērtēt un izbaudīt estētisko pieredzi, ko mēs bieži nevaram izteikt vārdos, ir mūsu cilvēces sastāvdaļa.

'Kaut kas mūsos vienmēr tiks piesaistīts orbiņai ap radīšanas un mākslas darbu iespējām - sapņot, iedomāties būvēt, ieviest jauninājumus .... Uzdrīksties teikt, ka mēs kādreiz aizbēgam no šīs orbītas, tad mēs būsim zaudējuši daļu savas būtības, ”Mateo paziņoja savā programmas vēstulē. Es to nevaru pateikt skaidrāk un patiesāk par to.


Klēras biedri

Autore Katrīna Bolanda no Dejas informē.

Jums ieteicams

Populārākas Posts