Alekss Magno - Burvju veidošana kopā ar Madonnu

Alekss Magno, kas pazīstams visā pasaulē ar Emmy nominēto darbu kopā ar Madonnu, ir ļoti novērtēts skatuves un ekrāna starptautiskais režisors un horeogrāfs. Viņa daudzveidīgajā atsākumā ir iekļauti darbi Madonnai, Yanni, Britnijai Spīrsai, Parīzes Lido, Ballet Hispanico, Brāļiem Ringlingiem un Kinoakadēmijas balvām, lai nosauktu dažus, kā arī viņa paša augsti novērtēto deju kompāniju Ar kaislību .



Aleksam bija vajadzīgs laiks, lai dalītos ar savu unikālo stāstu ar Dance Informa.



Pastāstiet par savu audzināšanu Brazīlijā un tās ietekmi uz jums kā dejotāju un horeogrāfu.

Mana audzināšana ir absolūti spēcīgi ietekmējusi to dejotāju un horeogrāfu, kāds esmu šodien. Kā brazīlietis improvizācija ir daļa no jūsu DNS, tā ir iesakņojusies kultūrā, mūzikā un dzīvesveidā, un es neesmu izņēmums no šī noteikuma.

Es uzaugu nelielā pilsētā Vila Kenned, kas atrodas ārpus Riodežaneiro, un agrīnā dzīves posmā es iemācījos izkopt iztēli, improvizēt (dzīvē un dejās) un izveidot savu pasauli, kurā viss bija iespējams , kaut arī pasaulei ārpus manis bija bezgalīgi šķēršļi. Es atceros katru svētdienu, kad sanācām kopā ar visu ģimeni un pulcējāmies lielā lokā pie improvizētas mūzikas un deju ievārījuma, un visa ģimene spēlēja ritmus uz jebkura apkārtējā, ko varēja izmantot kā instrumentu. Šeit es iemācījos ne tikai ritmu, bet arī to, kā improvizēt, klausīties mūziku un ļaut tai izkustināt mani.



Es neesmu uzaudzis deju nodarbībās, bet nodarbojos ar Kapoeiru un diviem dažādiem karatē stiliem. Pusaudža gados es saliku deju grupu ar nosaukumu “Old Jazz”, un mēs mēdzām iet uz dažādiem nakts klubiem un uzstāties. Es izdomātu kārtību, kuru ietekmēja dažādu deju video un filmu skatīšanās. Tāpēc es sāku horeogrāfēt, pirms sāku trenēties kā profesionāls dejotājs. Es nokļuvu vienā no šiem klubiem un saņēmu stipendiju, lai sāktu trenēties.

Kā jūs nokļuvāt LA?

Es ierados LA 1986. gadā pēc uzvaras horeogrāfu konkursā Brazīlijā (sponsorēja Paramount Pictures), kurā balva bija ceļojums uz LA ar visiem vienas nedēļas apmaksātajiem izdevumiem.




nachmo

Tas man bija ļoti sirreāli, kad viņi gaidīja limuzīnu ar šoferi, kuram bija zīme ar manu uzvārdu. Tas bija tālu no tā laika Brazīlijas skarbās realitātes.

Es beidzot paliku un saņēmu stipendiju vienā no tajā laikā labākajām deju studijām ASV - Dupree Deju akadēmija . Tur es apmeklēju klases ar tādiem apbrīnojamiem deju skolotājiem kā Doug Caldwell, Hama, Jackie Sleight, Randy Allaire, Rosemary Randy, Tony Cappola, Melinda Cordell un Vicktor Manoel.

Jūs esat pazīstams visā pasaulē ar savu Emmy nominēto darbu Madonnai. Pastāstiet mums par savu pieredzi ar viņu.

Es strādāju kopā ar Madonnu divās pasaules ekskursijās. Pirmā tūre bija Meitenes izstādes tūre - ekskursija, kas bija saistīta ar iestudējumu, horeogrāfiju, kostīmu un apgaismojumu. Tā bija viena no retajām Madonnas ekskursijām, kas lielā mērā paļāvās uz teātri, un horeogrāfija dalījās vienlīdz uzmanības lokā ar pašu Madonnu.

Pirmā lieta, ko Madonna man teica pēc tam, kad es viņai biju noklausījusies kā horeogrāfe, bija: “Alekss, lai jūs zinātu, es katrai savai dziesmai piegāju no personāža viedokļa. Man vajag, lai jūs to neuztvertu personīgi, ja man nepatīk kāds solis vai es izaicinu jūs pateikt man iemeslu, kāpēc jūs horeogrāfējat šo vai to soli ... Jums būs labi, ja vien jūs glabājat šo ceļvedi līnijas ”.

Man paveicās, tas man bija veids, kā es strādāju, ļoti teatrālā veidā. Visas manas kustības iznāca no rakstura.

Aiz manis slēpjas interesants stāsts, strādājot ar viņu otrreiz. Dažus mēnešus pirms Noslīka pasaules tūre uzsākot ražošanu, bija ziņas, ka Madonna atkal dosies turnejā, bet man nebija informācijas par to, kas bija viņas nākamais radošais kolektīvs. Tāpēc es iesniedzu Madonnas menedžerim pilnu ceļojuma koncepciju kopā ar savu jauno horeogrāfijas spoli. Tikai sagadīšanās dēļ notika tā, ka daži no manis sūtītajiem jēdzieniem bija ļoti līdzīgi virzienam, par kuru domāja Madonna un viņas režisors Džeimijs. Šī sinerģija bija tas, kas man otro reizi ieguva koncertu, un galu galā nominācija Emmy. Šī tūre bija ideāls mūzikas, teātra un augsto tehnoloģiju produkcijas līdzsvars. Tā bija viena no izaicinošākajām ekskursijām, jo ​​man nācās horeogrāfēt visus dažādos deju stilus, sākot no cīņas mākslas, līdz tango, flamenko, mūsdienu u.c.

Madonna ir māksliniece, kas ir ļoti inteliģenta, dziļi saskaņā ar sevi un vienmēr uzticīga tam, kas viņu aizkustina. Viņa neattaisno savu motivāciju un pārliecību. Kā mākslinieks ir iedvesmojoši spēt radīt kopā ar tik drosmīgu un bezbailīgu cilvēku. Otra Madonnas lieliskā lieta ir tā, ka viņai vienmēr ir skaidrs - viņa to mīl vai ienīst. Tas dažreiz var būt skarbs, bet galu galā jūs vienmēr zināt, ka viņa ir patiesi apmierināta ar gala produktu. Viņa spiedīs, līdz tas būs ideāls.

Kā bija tikt nominētam par Emmy?

Būt absolūtam godam tikt nominētam par Emmy, par to, ka darīju to, kas man patīk. The Noslīka pasaules tūre faktiski bija vienīgā no Madonnas tūrēm, kas tika atzīta ar šo godu.

Kad jūs runājat par savu darbu, jūs bieži dēvē par “stāstītāju”. Kāpēc jūs domājat, ka tā ir?

Tā kā es izpētiju kustību no varoņa viedokļa, no reālām emocijām, ar kurām mēs visi varam saistīties. Deja ir māksla, kas var būt gan abstrakta, gan komunikabla, taču, lai tā būtu efektīva, tai jāizraisa emocijas.


Spensera Sazerlendas laikmets

Lielākajai daļai mana darba ir universālas tēmas, kas šķērso robežas, valodu, vecumu, kultūru un dzimumu, taču, ja jūs tos izmantojat noteiktā vidē, tie kļūst daudz taustāmāki un emocionāli efektīvāki. Es augstu vērtēju deju, kas attiecas uz kustības skaistumu, bet man emocijas ir pakāpieni.

Katrā darbā es cenšos ar kustības palīdzību iedzīvināt visas mūzikas krāsas, parādot dziesmas neizrunāto dzejoli un nonākot līdz pašas mūzikas kodolam. Ideja ir panākt, lai mūzika vizuāli tiktu tulkota caur katru ķermeņa kustību.

Jūs esat dedzīgs deju pedagogs, turklāt esat godalgots horeogrāfs. Kāpēc jūs tik ļoti aizraujat ar mācīšanu?

Jo tas uztur dejas liesmu dzīvu. Man bija daži pārsteidzoši skolotāji, kas mani iedvesmoja būt tādai, kāda esmu šodien, tāpēc es uzskatu, ka tā ir daļa no mana darba, lai to nodotu. Tas arī mani uztur mākslinieciski dzīvu. Tā ir mana “radošā darbnīca”, kurā es veidoju pilis no “spēļu kārtīm”, tā ir vieta, kur es redzu burvju radīšanu. Es mācos no saviem studentiem, viņi mani māca kļūt par labāku skolotāju, horeogrāfu un režisoru.

Kas jums ir nākamais?

Šobrīd es vadu, horeogrāfēju un producēju Benise’s Spāņu ģitāra pasaules tūre. Es arī izstrādāju jaunu deju multimediju šovu ar aktrisi / dejotāju Dženu Elfmanu, kā arī uzņemu deju īsfilmu sēriju.

Aleksu Magno pārstāv The Movement / A Dance Management Company
www.MovementMGMT.com

Jums ieteicams

Populārākas Posts